Albums publiés en 1988 aux éditions Siloë.
Découvrez la prestigieuse aventure de la ville de Lorient qui a vu naître la 1ère compagnie des Indes, le port militaire de Napoléon, etc
Dès que la bande dessinée sur cette ville de bretonne sera lue, un avis sera posté.
Album publié en 2016 aux éditions Futuropolis.
Adaptation, scénario et dialogue de Bertrand Galic et Kris d’après Nuit franquiste sur Brest de Patrick Gourlay.
Dessin et couleurs de Damien Cuvillier
Brest bouillonne.
La ville grouille de pirates, de femmes fatales et de traîtres.
Roman graphique d’espionnage, Nuit noire sur Brest s’inspire d’un fait réel historique aussi incroyable que méconnu…
La guerre d’Espagne s’invite en Bretagne.
« Nuit Noire sur Brest » plonge le lecteur dans un épisode méconnu de la guerre d’Espagne. En 1937,le sous-marin républicain C-2 arrive dans la rade de Brest, déclenchant un jeu complexe d’alliances et de trahisons.
Cette bande dessinée, inspirée d’une histoire vraie, offre une immersion visuelle impressionnante dans le Brest d’avant-guerre, avec des représentations fidèles de la ville et une atmosphère rappelant les films noirs.
Sur le plan graphique, l’œuvre brille par son attention aux détails, offrant des vues panoramiques spectaculaires. La narration souffre parfois de la multiplicité des personnages et des intrigues secondaires.
Cette BD réussit à captiver en explorant des thèmes complexes tels que les alliances fascistes en Europe et la montée de l’extrême droite dans la France des années 30. Les dialogues, bien que parfois surjoués, donnent vie aux personnages, tandis que le dossier documentaire en fin d’album approfondit l’aspect historique de l’histoire.
« Nuit Noire sur Brest » offre une plongée fascinante dans un pan peu connu de l’histoire, avec des illustrations impressionnantes et une intrigue historique captivante.
Cette bande dessinée mérite d’être découverte pour son exploration intelligente de la période pré-guerre en Europe et de ses implications politiques.
Albums publiés en 2019 aux éditions DCL
Appelé par certains «l’homme d’Aleria» et par d’autres «le père du nationalisme corse», Edmond Simeoni a incontestablement laissé une empreinte dans l’histoire de la Corse contemporaine.
De la contestation contre les essais nucléaires de l’Argentella en 1960 jusqu’au triomphe des idées en 2015, du combat écologique contre les «boues rouges» en 1973 au drame d’Aleria en 1975, il fut de toutes les luttes.
Dans sa cellule de Fresnes ou bien dans l’hémicycle de l’assemblée de Corse, Edmond Simeoni resta surtout fidèle à lui-même : un humaniste épris de justice et de liberté.
La bande dessinée « Edmond Simeoni » est une plongée captivante dans la vie et le parcours du père du nationalisme corse, Edmond Simeoni.
Répartie en deux tomes, cette œuvre est le fruit de la collaboration entre le scénariste et journaliste Frédéric Bertocchini, les dessinateurs Michel Espinosa et Nuria Sayago, et l’homme dont la vie est racontée, Edmond Simeoni lui-même.
Le premier tome débute avec l’enfance d’Edmond Simeoni et nous emmène à travers ses premiers combats politiques jusqu’aux événements tragiques d’Aleria en 1975, qui ont marqué le début du nationalisme corse dit « moderne. »
La bande dessinée mêle habilement la vie privée et publique de cette figure politique emblématique, décédée en décembre 2018.
L’approche de Bertocchini est remarquable, car au lieu de se contenter de recherches documentaires, il a passé deux ans à échanger avec Edmond Simeoni pour recueillir ses témoignages et sa vision personnelle de la politique et de la Corse.
Cette démarche authentique donne une profondeur et une humanité à l’histoire.
Les dessins de Michel Espinosa et Nuria Sayago ajoutent une dimension visuelle saisissante à l’ensemble, capturant les émotions et les événements clés de manière évocatrice.
« Edmond Simeoni » est une bande dessinée qui célèbre la culture et l’histoire de la Corse tout en rendant hommage à un homme qui a marqué son époque.
C’est un récit fascinant qui invite les lecteurs à réfléchir sur l’engagement politique, la passion, et le pouvoir de l’histoire.
Cette BD est un incontournable pour ceux qui s’intéressent à la Corse et à son héritage politique.
Album publié en 2016 aux éditions DCL
Nous sommes en 1730.
La Corse est génoise depuis des centaines d’années, mais au coeur des montagnards, le peuple revendique toujours et encore, contre l’occupant, le droit à l’indépendance.
L’enfance de Pasquale Paoli est souffrance. La guerre civile déchire son pays.
Contraint à l’exil, il rejoint le régiment Corsica à Naples.
Mais à 30 ans, Pasquale Paoli est de retour sur la terre de ses ancêtres et est proclamé Général de la nation Corse.
Réédition en grand format avec une couverture inédite.
« Paoli tome 1 : la jeunesse de Paoli » offre aux lecteurs une immersion captivante dans la vie tumultueuse et inspirante de Pasquale Paoli, figure emblématique de la Corse au XVIIIe siècle.
À travers des illustrations saisissantes, Frédéric Bertocchini et Éric Rückstühl nous plongent dans l’année 1730. Une époque où la Corse était sous l’occupation génoise, et où le désir d’indépendance était profondément enraciné dans le cœur des Corses.
Le récit suit la jeunesse de Paoli, marquée par la souffrance et la guerre civile, ainsi que son exil à Naples en tant que membre du régiment Corsica.
À travers ces pages, nous assistons à son retour en Corse à l’âge de 30 ans. Il est proclamé Général de la nation Corse, ouvrant ainsi la voie à une quête héroïque pour l’indépendance.
Le travail de recherche minutieux des auteurs se ressent dans chaque détail. Les événements historiques, discours et paroles sont fidèlement retranscrits. Cela créant ainsi une expérience immersive et éducative pour les lecteurs.
Malgré son approche historique, la bande dessinée reste accessible à un large public. Ce qui en fait un incontournable pour tous ceux qui s’intéressent à l’histoire de la Corse, de l’Europe et des révolutions.
La saga Paoli promet d’être une référence incontournable pour les passionnés d’histoire et de bande dessinée.
Ce premier tome nous laisse impatient de découvrir la suite de cette épopée fascinante.
Album publié en 2009 aux éditions Glénat.
Un polar médiéval à la beauté entêtante, sur lequel flotte l’encens des églises et le souffre des cultes oubliés…
Le frère Tiburce de Trévezel pensait pouvoir passer ses vieux jours en méditation.
C’était sans compter ses fabuleux dons de bâtisseur, qui le font mander en l’Abbaye du Mont Saint-Michel, inachevée depuis que le moine en charge des travaux est mort dans un mystérieux accident…
Reçu avec toute la déférence due à son rang, Tiburce va très vite constater que le mont renferme bien des secrets.
Et que tous les moines ne voient pas d’un bon oeil la reprise des travaux… Puisse le Seigneur venir en aide à frère Tiburce !
Le Seigneur ou d’autres divinités ancestrales qui semblent veiller surl’étrange moine…
Meurtres. Hérétisme. Secrets inavouables. En compagnie de Guérin et Lacaf, oserez-vous gravir le mont Saint-Michel jusqu’à la vérité ultime ?
« Les Flammes de l’Archange » est une plongée ensorcelante dans le Moyen Âge, magnifiquement illustrée au cœur du Mont Saint-Michel.
L’histoire, bien que rappelant « Le Nom de la Rose, » est teintée de mystères religieux et celtes, créant une atmosphère unique. Frère Tiburce, avec son talent de bâtisseur, est dépêché pour achever l’abbaye, dévoilant ainsi une trame de meurtres, d’hérésie et de secrets profonds.
Les détails minutieux des dessins de Fabien Lacaf donnent vie au Mont Saint-Michel, ajoutant à son mysticisme.
« Les Flammes de l’Archange » offre une expérience visuelle et narrative immersive qui ravira les amateurs de mystères médiévaux.
Une aventure divertissante.
Album publié en 2017 aux éditions Paquet
1944.
En pleine Seconde Guerre mondiale, la ville de Rennes est pilonnée par les bombardements.
Au milieu des ruines, Hippolyte la découvre. De grands yeux bleus, de belles boucles blondes…
Un visage d’ange !
Cette fille étrange va bouleverser le destin de ce jeune garçon, bousculé entre amour et guerre.
Car face à l’occupant allemand, la résistance s’organise.
« Elle Un Ange dans la Résistance » s’inscrit incontestablement comme une œuvre marquante dans le monde de la bande dessinée historique. Cette création de Fanny Montgermont nous transporte au cœur de la Seconde Guerre mondiale, dans une Rennes déchirée par les bombardements et l’occupation allemande.
L’histoire, qui débute par la découverte de Michelle, une jeune fille aux yeux bleus et aux boucles blondes, au milieu des décombres, séduit immédiatement par sa capacité à tisser un contraste saisissant entre la pureté de Michelle et la cruauté de la guerre.
L’auteure réussit habilement à capturer l’essence de cette époque sombre en combinant des illustrations visuellement superbes avec une intrigue complexe et émotionnelle.
Les lecteurs sont entraînés dans l’histoire par le protagoniste, Hippolyte, dont le destin est irrémédiablement lié à celui de Michelle, créant ainsi un lien émotionnel puissant.
L’énigmatique Michelle demeure au cœur des mystères de cette histoire, et l’intrigue se déploie avec une finesse qui maintient le lecteur en haleine tout au long du récit.
Les questions surgissent à chaque coin de page : Qui est réellement Michelle ? Quel sera le sort d’Hippolyte et de ses compagnons résistants ? Ces interrogations, savamment distillées par l’auteure, alimentent l’anticipation et garantissent une immersion totale dans le récit.
La représentation authentique de Rennes en 1944 évoque une nostalgie palpable chez ceux qui connaissent cette ville Bretonne, ajoutant une dimension de réalisme.
« Elle: Un Ange dans la Résistance » est une œuvre captivante, alliant la poésie à l’histoire contemporaine de manière inédite.
Fanny Montgermont réussit à équilibrer avec brio les aspects sombres de la guerre et la douceur de ses dessins, créant ainsi une expérience de lecture mémorable.
Album publié en 2020 aux éditions La Valtynière.
C’est le périple d’un groupe de cinq parisiens, le temps d’un week-end en Bretagne insulaire.
Dans le cadre d’un festival à Ouessant, ils seront confrontés, aux éléments déchaînés, à de mystérieux tags, aux sirènes, à la vendetta, à l’alcool, au végétarisme, à la mérule, aux algues bleues et aux bretons…
Bref à l’île et son inquiétant confinement.
Evidemment, tout cela finira mal.
« Ouessant Terrae » est une bande dessinée qui nous emmène dans un week-end mouvementé sur l’île d’Ouessant en Bretagne, où un groupe de cinq amis parisiens se retrouve confronté à un environnement insulaire mystérieux et déroutant.
L’histoire se déroule lors d’un festival de musique appelé l’Ilophone, et rapidement, les éléments déchaînés, les sirènes, l’alcool, le végétarisme, la mérule, les algues bleues et les autochtones bretons viennent ajouter une touche de chaos à leur escapade.
Le récit se concentre sur ce microcosme bobo parisien qui découvre l’île d’Ouessant avec des personnages caricaturaux mais attachants. L’auteur, Pascal Valty, réussit à créer une atmosphère déjantée et humoristique qui met en lumière les clichés et les différences culturelles entre les parisiens et les habitants de l’île.
Les situations exagérées et les relations d’amitié mises à rude épreuve ajoutent du piment à l’intrigue.
Le style graphique caricatural renforce l’aspect comique de la bande dessinée, et les paysages de l’île sont magnifiquement représentés.
« Ouessant Terrae » offre une tranche de vie loufoque et divertissante qui permet aux lecteurs de mieux comprendre l’île d’Ouessant, tout en les faisant rire et réfléchir sur les stéréotypes culturels.
Une lecture recommandée, surtout pour ceux qui envisagent de visiter un jour cette île si particulière.
Album publié en 2019 aux éditions DCL
L’histoire de Gallochju présentée ici en bande dessinée est inspirée à la fois d’une histoire vraie et d’une nouvelle d’Henri Pierhomme, intitulée ”Gallochio, bandit corse”.
Giuseppe Antonmarchi est appelé ainsi – Gallochju (petit coq) – en raison de sa petite taille et de sa voix fluette.
Destiné à une carrière ecclésiastique, sa vie prend une tournure inattendue lorsque, de retour dans son village d’Ampriani pour des vacances, il s’éprend violemment de Maria Luisa.
À la fin de l’été, consentantes, les deux familles célèbrent l’abbracciu (les fiançailles).
Mais lorsque Maria Luisa croise par hasard le regard d’un jeune et riche étudiant en droit dans une diligence en route pour Bastia, le conte de fée tourne alors au cauchemar.
Car Gallochju n’est pas disposé à se laisser voler ainsi sa fiancée… Il en va de son honneur !
La bande dessinée « Gallochju, bandit Corse » offre une plongée captivante dans les méandres de l’honneur corse et de la vendetta, tout en célébrant la culture et les traditions de l’île de beauté.
Inspirée à la fois d’une histoire vraie et d’une nouvelle d’Henri Pierhomme, cette œuvre nous présente Giuseppe Antonmarchi, surnommé Gallochju en raison de sa petite taille et de sa voix fluette. Son destin initial était de devenir prêtre, mais tout bascule lorsqu’il tombe éperdument amoureux de Maria Luisa, déclenchant ainsi une série d’événements tragiques.
Le récit, méticuleusement illustré par Eric Ruckstuhl et agrémenté des riches couleurs de Pascal Nino, offre des visuels saisissants. Les personnages sont sculptés avec précision, leurs visages reflétant leur caractère, leurs motivations et leurs duplicités. La mère de Maria Luisa incarne parfaitement cette complexité morale.
L’histoire elle-même est une saga dramatique qui met en lumière les conflits d’honneur, la trahison et la quête de réparation à travers la vendetta.
Gallochju, malgré son statut de bandit, incarne la force des valeurs ancestrales corses et du serment devant Dieu. Sa lutte pour laver son honneur et celui de sa famille nous plonge dans un récit intense et captivant.
« Gallochju, bandit Corse » est un hommage magnifique à un héros de la tradition corse, soulignant l’importance des coutumes tout en exposant les dilemmes moraux complexes qui les sous-tendent.
Avec son mélange de beauté visuelle et de drame profond, cette bande dessinée saura séduire les amateurs de récits historiques et culturels.
Album publié en 2009 aux éditions Albiana.
Le chanoine révolutionnaire.
L’histoire en BD d’une haute figure de la révolution corse.
Quelques mots sur Erasmo Orticoni
Le chanoine Erasmo Orticoni, né en 1668 à Santa-Reparata-di-Balagna et décédé en 1769 à Rome, joua un rôle essentiel dans le mouvement révolutionnaire corse contre la République de Gênes. Issu d’une famille de prêtres et de notaires, il obtint un doctorat en 1717 à Rome. De retour en Corse, il devint vicaire général de l’évêque d’Aléria vers 1718-1719.
Lors de la Révolution corse de 1729, Orticoni fut un théoricien influent et organisa le Congrès des théologiens en 1731, soutenant que la guerre était justifiable si Gênes n’acceptait pas les demandes corses.
Après l’intervention de l’empereur Charles VI (empereur des génois) en 1731, il mena une diplomatie active en Europe en faveur de la souveraineté espagnole sur la Corse.
Il participa également au projet du couronnement de Théodore de Neuhoff. En 1737, il représenta les Corses dans les négociations avec les troupes françaises, mais les espoirs furent anéantis lorsque la Corse retourna sous Gênes en 1738.
Il continua à défendre la cause corse en exil à Rome jusqu’à sa mort en 1760.
Dans « Erasmo Orticoni: Le chanoine révolutionnaire« , Dominique Taddei et Toni Casalonga revisitent une période charnière de l’histoire corse, offrant au lecteur une perspective intime sur les luttes pour l’indépendance de l’île.
À travers les yeux d’Erasmo Orticoni, une figure aussi charismatique que méconnue, les auteurs tracent un portrait vibrant de la résistance corse contre la domination génoise.
Le récit, bien que dense, est sublimé par une illustration minutieuse qui capte avec précision les tensions et les passions de l’époque. Casalonga, en maniant son crayon avec un souci du détail historique, transporte le lecteur au cœur des révoltes, où les idéaux de liberté et de justice sont en constante opposition avec la réalité brutale du pouvoir.
Cette bande dessinée se distingue également par son approche didactique, offrant une véritable leçon d’histoire tout en restant accessible. La profondeur du contenu pourrait rebuter certains lecteurs non familiers avec le contexte historique, qui pourraient trouver la narration exigeante.
Erasmo Orticoni est une œuvre puissante et captivante, qui mérite d’être lue autant pour son apport historique que pour la qualité de son récit visuel. Elle s’inscrit sans conteste parmi les œuvres de référence pour quiconque s’intéresse à l’histoire de la Corse et à ses figures révolutionnaires.
Album publié en 2019 aux éditions Mareuil.
« Objectif maillot jaune » retrace le début de carrière professionnelle de Bernard, en s’attelant à comprendre comment le personnage du Blaireau s’est créé.
Bernard Hinault est un jeune coureur breton au potentiel reconnu, et au caractère bien trempé.
Les seules choses plus dures que sa tête sont ses jambes et sa farouche volonté de vaincre.
Il n’a qu’un but : inscrire son histoire dans celle de son sport.
Hinault, ce n’est pas un ovni. C’est un missile téléguidé qui atteint toujours sa cible.
D’exploits en rencontres déterminantes, en passant par les défaites et les blessures, Le Blaireau met en lumière la carrière du champion pour la première fois en bande dessinée.
« Hinault – Objectif maillot jaune » est une bande dessinée qui offre un portrait captivant du légendaire cycliste Bernard Hinault, célèbre pour ses cinq victoires au Tour de France et sa personnalité déterminée.
Scénarisée par Jeff Legrand et illustrée par Fabien Ronteix, cette BD nous plonge dans l’univers intime du sportif, explorant ses motivations profondes et sa montée vers la gloire.
Le récit commence avec les débuts modestes de Hinault en Bretagne et nous guide à travers sa fulgurante ascension vers le maillot jaune du Tour de France en 1978.
Les auteurs dépeignent habilement les défis auxquels il a été confronté, de la gestion de sa vie personnelle à son tempérament parfois explosif, ainsi que les coulisses du cyclisme professionnel, y compris les intrigues entre équipes et les stratégies de course.
Les illustrations de Ronteix ajoutent une profondeur visuelle à l’histoire, et le partenariat avec Hinault lui-même apporte une dimension authentique à l’œuvre.
« Hinault – Objectif maillot jaune » est une plongée captivante dans la vie et la carrière de l’un des plus grands coureurs cyclistes de tous les temps.
Les passionnés de cyclisme apprécieront certainement cette BD qui célèbre l’héritage de Bernard Hinault et l’effervescence continue autour du Tour de France.
