Catégorie : Toutes les BD

La Prière aux étoiles – Partie 1

Album publié en 2021 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

D’après le film éponyme inachevé de Marcel Pagnol en 1941.

couverture bd La Prière aux étoiles - Partie 1

Tiré du film détruit par Marcel Pagnol, sous la pression nazie, pour éviter de collaborer.

Amante entretenue de Dominique, l’une des plus grosses fortunes de Lyon, Florence ne souhaite pourtant pas l’épouser et mettre de côté ses rêves de cinéma.

Lors d’une sortie à la foire du Trône, la jeune femme rencontre Pierre, un musicien en mal d’inspiration, qui est pourtant l’auteur d’un titre promis au succès, La Prière aux étoiles.

Ce que le mélomane ignore, c’est que cette prière est aussi celle de la jeune femme.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Prière aux étoiles – Partie 1 »

Dans l’univers nostalgique et tumultueux de la bande dessinée « La Prière aux étoiles« , Serge Scotto et Eric Stoffel nous invitent à revivre une histoire d’amour contrariée, imprégnée d’une époque marquée par les tensions de la Seconde Guerre mondiale.

Adaptation d’un scénario perdu de Marcel Pagnol, l’œuvre se situe dans le Paris des années 1940, où les aspirations artistiques se heurtent aux réalités sociales et politiques.

L’intrigue débute avec Florence, une femme en quête d’authenticité, prisonnière d’une relation avec Dominique, riche homme d’affaires lyonnais. Son refus de se marier avec lui, malgré ses avances et son confort matériel, reflète son désir profond de liberté et d’amour véritable. Sa rencontre fortuite avec Pierre, un musicien en quête de reconnaissance pour ses compositions ambitieuses, ajoute une dimension romantique à l’histoire. Ensemble, ils partagent une prière commune sous les étoiles, symbole de leurs rêves et de leurs espoirs.

On pourrait trouver l’histoire romantique trop idéalisée, les personnages principaux un peu trop stéréotypés dans leurs quêtes d’identité. Pourtant, l’évolution des personnages secondaires et la richesse du contexte historique captivent l’attention, offrant un cadre évocateur de la vie parisienne pendant l’Occupation.

extrait bd La Prière aux étoiles - Partie 1

Graphiquement, les illustrations de Marko et Inaki Holgado captent habilement l’ambiance de l’époque, avec des détails soignés et des couleurs évocatrices. Sébastien Bouet complète l’atmosphère avec des teintes subtiles qui enrichissent la narration visuelle.

« La Prière aux étoiles » fascine par sa capacité à mêler romantisme et contexte historique, offrant une lecture immersive malgré quelques critiques sur la profondeur des personnages. C’est une œuvre qui, tout en rendant hommage à Pagnol et à son engagement artistique, nous invite à réfléchir sur les aspirations humaines universelles et la résilience face aux défis de l’amour et de la liberté.


Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

La guerre des Gaules – Intégrale

Bande dessinée publiée en 2016 aux éditions Tartamudo.


couverture bd La guerre des Gaules - Intégrale

Après le succès rencontré par les deux volumes de La Guerre des Gaules (Livre 1 – Caius Julius Caesar et Livre 2 – Vercingétorix, éditions Tartamudo) les éditions Tartamudo vous présentent l’intégrale de cette mini série, assortie en bonus d’un cahier historique de 40 pages en fin d’album.

Ce dernier sera richement orné par les illustrations à l’aquarelle de Vincent Pompetti, sur un texte fort pédagogique et documenté, élaboré par l’auteur Tarek.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La guerre des Gaules – Intégrale »

« La Guerre des Gaules – Intégrale » par Tarek Ben Yakhlef et Vincent Pompetti est une œuvre magistrale qui retrace les événements historiques de la conquête de la Gaule par Jules César. Cette bande dessinée se distingue par une précision historique rigoureuse et un style artistique captivant.

Pompetti utilise l’aquarelle pour illustrer des scènes de bataille intenses et vivantes, immergeant le lecteur dans l’antiquité romaine et gauloise. Les détails minutieux et la palette de couleurs soigneusement choisie apportent une profondeur visuelle qui enrichit l’expérience de lecture. Chaque page est une œuvre d’art en soi, et l’attention portée aux uniformes, aux armes et aux paysages témoigne d’une recherche approfondie.

extrait bd La guerre des Gaules - Intégrale

Le scénario de Tarek, bien que dense, parvient à synthétiser les nombreux événements et personnages impliqués dans cette période tumultueuse. L’arc narratif suit la montée en puissance de César, les alliances politiques et les stratégies militaires, tout en intégrant des éléments de fiction qui ajoutent une dimension dramatique à l’histoire. Les dialogues sont incisifs et crédibles, reflétant les tensions et les enjeux de l’époque.

Un des points forts de cette intégrale est le cahier historique qui clôt l’ouvrage. Ce supplément fournit des contextes additionnels, des illustrations et des photos de reconstitutions archéologiques, offrant aux lecteurs une perspective encore plus large sur les événements décrits.

« La Guerre des Gaules – Intégrale » est une réussite tant sur le plan artistique qu’historique. C’est une œuvre qui redonne vie à une époque fascinante avec un talent incontestable​.


La Guerre Des Gaules – La véritable histoire 

Bande dessinée publiée en 2023 aux éditions Nouveau Monde.


couverture bd La Guerre Des Gaules - La véritable histoire 

Cette libre adaptation de La Guerre des Gaules est le fruit d’une longue collaboration artistique entre Vincent Pompetti et Tarek, tous deux grands amateurs et connaisseurs de l’Antiquité .

Les deux auteurs vous invitent à découvrir le premier et le second volet de ce récit fondateur réunis désormais en un seul ouvrage de 160 pages au total.

Ils relatent un moment unique de l’histoire qui a changé le visage de l’ancien monde a tout jamais. Jules César devient le maitre incontesté de la Gaule, la région la plus riche et la plus peuple e d’Europe.

Espionnage, subversion, alliance politique, stratégie et propagande au service d’une cause et d’un homme : Rome et César !


Fiction et réalité , mythe et légende se mêlent pour créer une bande dessinée qui permet de revivre une aventure exceptionnelle, menée par un homme qui a marque l’histoire de l’humanité . Le grand cahier historique en bonus, situé à la fin de cette intégrale, sera compose d’une galerie d’illustrations, de photos de troupes de reconstitutions archéologiques, montrant les dernières connaissances sur cette période de l’Antiquité.

Enrichi par les recherches graphiques à l’aquarelle et les crayonnés réalisés en cours de travail, ainsi que par des textes d’archéologues et de chercheurs, qui prêtent leur collaboration. Les parties écrites feront référence de ce que l’on sait des diverses parties de la Gaule, au plus près des dernières découvertes. Seront mis en lumière les mœurs, sociétés, villes et villages, savoir-faire, échanges avec les Romains. 


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Guerre Des Gaules – La véritable histoire « 

« La Guerre Des Gaules – La véritable histoire » est une bande dessinée qui fusionne habilement la rigueur historique avec l’art de la narration graphique. Sous la plume de Tarek et le pinceau de Vincent Pompetti, cette œuvre nous plonge dans les tumultes de la conquête de la Gaule par Jules César, tout en dévoilant les subtilités politiques et militaires de l’époque.

Le récit explore d’abord le point de vue de César, proconsul en campagne, nous offrant un aperçu rare et introspectif de ses pensées et de ses stratégies. Cette approche permet de découvrir un César non seulement comme un général, mais aussi comme un homme pris dans les rouages complexes de la politique romaine.

La suite met en lumière Vercingétorix, le chef gaulois, et son évolution de l’allié de Rome à son plus redoutable ennemi. Ce changement de perspective enrichit la narration et offre une vision équilibrée des deux protagonistes principaux.

L’illustration, réalisée à l’encre et à la gouache, est un véritable régal visuel. Les scènes de bataille sont d’une précision impressionnante, et chaque planche témoigne d’un souci du détail remarquable. Les auteurs ont su reconstituer fidèlement l’armement, les tenues et les stratégies militaires, plongeant le lecteur au cœur des combats.

« La Guerre Des Gaules – La véritable histoire » est une œuvre incontournable qui réussit à marier l’exactitude historique avec l’art narratif, offrant une relecture fascinante de cette période antique.


La guerre des Gaules – Livre II – Vercingétorix

Bande dessinée publiée en 2013 aux éditions Tartamudo.


Notre bande dessinée se déroule durant la conquête de la Gaule dite celtique par les légions de Jules César (de -58 à -50 avant J.C.).

Nous nous sommes basés sur l’ouvrage qu’il a rédigé tandis qu’il menait cette guerre et qu’il a ensuite publié à Rome, pour sa propre gloire et sa propagande, dès la fin de son proconsulat en Gaule : La Guerre des Gaules. L’arrière-plan de notre histoire se réfère essentiellement à ce livre, même si nous avons tenu compte des dernières recherches sur cette question afin d’avoir un rendu plus proche de la réalité.

Cependant, le récit que nous développons s’attarde avant tout sur le parcours de six personnalités traversant cette époque troublée. Jules César et Vercingétorix, une espionne éduenne au service des Romains et un druide fanatique qui prêche la guerre à outrance contre l’envahisseur, un chef arverne combattant sous les ordres de Vercingétorix et un général romain proche du parti sénatorial, lequel obéit à César mais ne partage pas ses desseins.

En outre, nous montrons la relation particulière entre César et Vercingétorix : ils sont amis et alliés puis la situation dégénère entre les deux hommes, les transformant en rivaux acharnés pour qui le pouvoir suprême est la chose la plus importante.

La victoire ou la mort est la seule issue au duel qui les oppose. Ainsi, le cadre historique tel que César nous l’a transmis sert de base à des histoires personnelles qui s’entremêlent et participent au changement profond de l’empire romain et aux prémices de la fin de la République.

Espionnage, subversion, alliance politique, stratégie et propagande au service d’une cause et d’un homme : Rome et César !

Fiction et réalité, mythe et légende se mêlent pour créer une bande dessinée qui permet de revivre une aventure exceptionnelle, menée par un homme qui a marqué l’histoire de l’humanité.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La guerre des Gaules – Livre II – Vercingétorix »

Tarek et Vincent Pompetti, auteurs du deuxième tome de « La guerre des Gaules« , nous offrent une plongée historique fascinante à travers la figure emblématique de Vercingétorix. Ce volume, centré sur l’affrontement entre ce chef gaulois et Jules César, réussit à captiver tant par sa rigueur historique que par sa richesse visuelle.

Le scénario de Tarek se distingue par une précision documentaire impressionnante. En s’appuyant sur des recherches approfondies, il parvient à rendre compte des stratégies militaires et des intrigues politiques de l’époque avec une grande fidélité. Le récit, bien structuré, permet aux lecteurs de comprendre les enjeux de cette guerre tout en explorant la complexité des personnages principaux. Vercingétorix, en particulier, est dépeint avec une profondeur qui rend hommage à son courage et à son génie militaire.

Les illustrations de Vincent Pompetti complètent merveilleusement ce tableau. Son style, à la fois réaliste et expressif, donne vie aux scènes de bataille et aux moments plus intimes avec une intensité palpable. Les couleurs, judicieusement choisies, renforcent l’atmosphère de chaque scène, qu’il s’agisse des vastes plaines de la Gaule ou des campements romains.

« La guerre des Gaules – Livre II – Vercingétorix » est une œuvre de qualité, offrant une immersion captivante dans l’histoire antique. C’est une lecture indispensable pour les passionnés de bande dessinée historique et d’histoire en général​​.


Les chemins de Malefosse – Tome 12 – La part du diable

Album publié en 2004 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

Tome 12 de la série « Les chemins de malefosse ».

extrait bd Les chemins de Malefosse - Tome 12 - La part du diable

Vers la fin de l’été 1592, dans un petit village de Bretagne, nos deux mercenaires allemands, Gunther et Maître Pritz, toujours au service du roi Henri de Navarre, quatrième du nom, profitent de quelques jours de repos bien mérités mais qui ne dureront pas.

Ils sont accompagnés de Don Pedro de Tavora, un Espagnol censé les aider pour infléchir Mercœur, mais l’Ibérique se fait empoisonner de vile manière par un frère de la Manus Dei.

Les compères allemands auront tôt fait de le trucider, mais ils auront du même coup tous les villageois à leurs trousses.

Il va falloir fuir, et de préférence en direction de Vannes, ville ralliée depuis peu à la cause catholique, sous la férule du gouverneur de Bretagne, alias le Duc de Mercoeur.

Mais Gunther et Pritz ignorent encore tout des complots qui se tissent dans cette ville, comme des vieilles connaissances qui vont faire leur réapparition.

« Les Chemins de Malefosse » est un des plus grands succès de la collection Vécu et ce douzième album est un véritable régal. A cette occasion, un numéro spécial des « la Cahiers de la BD » consacré à la série accompagne le tome 12


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les chemins de Malefosse – Tome 12 – La part du diable »

Dans « La part du diable« , douzième tome de la série « Les chemins de Malefosse« , Daniel Bardet et François Dermaut nous plongent une fois de plus dans les méandres tumultueux de la Bretagne de la fin du XVIe siècle.

L’intrigue se déroule dans le Morbihan, en 1592, où Gunther, Pritz, et Marion, accompagnés de Don Pedro de Tavora, s’efforcent de rallier le Duc de Mercœur à la cause du Roi Henri IV, malgré les manigances de la « Manus Dei » et le retour de La Pernette​.

Bardet excelle dans l’art de combiner action, politique et drame personnel, tissant une toile complexe où chaque personnage joue un rôle crucial. Les retournements de situation sont nombreux, maintiennent le lecteur en haleine et illustrent brillamment les tensions de l’époque​​.

Les illustrations de Dermaut, à leur tour, sont d’une précision remarquable. Ses dessins détaillés des expressions faciales et des paysages transportent le lecteur au cœur de l’action, rendant hommage à l’Histoire avec un réalisme saisissant. Ce tome marque la fin de son travail sur cette série, ajoutant une touche d’émotion à une œuvre déjà poignante​.

« La part du diable » est un chapitre captivant de cette saga historique, offrant une combinaison parfaite de récit riche et d’illustrations impressionnantes. Une lecture incontournable pour les amateurs de bande dessinée historique.


Lieux visités par la bd en Bretagne

Château de SuscinioVannes

Moby Dick – Livre second

Albums publiés en 2014 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre roman d’Herman Melville publié pour la première fois en 1851.

L’adaptation magistrale d’un classique de la littérature américaine.

couverture bd Moby Dick - Livre second

Otage de l’obsession de son capitaine, le Pequod continue sa lente et inexorable mission. Car qu’importe le spermaceti, qu’importent l’huile et la richesse, Achab n’a qu’un seul objectif : traquer et tuer la bête qui lui arracha sa jambe.

Moby Dick... un nom qui sonne comme une dangereuse légende.

Un nom rempli d’effroi pour l’équipage et tous les baleiniers qu’ils croisent, forçats de la mer pourtant habitués aux périls de l’océan. Sur le sillage du cachalot blanc, les eaux sentent la mort…

Consumé par sa soif de vengeance, Achab se décompose physiquement. Sa haine devient folie. Si bien que ses hommes s’interrogent : le réel danger est-il en mer ou à bord ?

Fidèle au récit original et à l’esprit du roman d’Herman Melville, Chabouté conclut son adaptation magistrale de Moby Dick, reflétant plus que jamais la frontière étroite entre l’acharnement et la folie, baignant dans le sang, l’huile et la sueur d’un navire baleinier de la fin du XIXe siècle.

Le premier volume a reçu le Prix  » Gens de Mer  » au festival Étonnants Voyageurs 2014.


Moby Dick – Livre second

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Moby Dick – Livre second »

Christophe Chabouté conclut son adaptation du chef-d’œuvre de Melville avec « Moby Dick – Livre second« , un tour de force visuel et narratif qui transcende le genre de la bande dessinée.

Continuant dans la veine du premier tome, Chabouté utilise le noir et blanc avec une maîtrise exceptionnelle pour illustrer la poursuite frénétique du capitaine Achab et son équipage.

L’œuvre se distingue par ses compositions graphiques audacieuses qui capturent l’intensité de chaque scène, particulièrement lors de l’affrontement final avec Moby Dick. On notera particulièrement la capacité de Chabouté à rendre l’atmosphère oppressante et dramatique de cette chasse épique.

Le dessin expressif, où chaque trait semble chargé de tension, donne vie aux personnages et à leurs obsessions, notamment l’Achab dément mais fascinant​.

extrait bd Moby Dick - Livre second

Les scènes maritimes sont décrites comme grandioses et immersives, évoquant à la fois la beauté et la terreur de l’océan.

Queequeg, Starbuck et les autres membres de l’équipage sont également dépeints avec profondeur, ajoutant des nuances à ce récit tragique.

La narration visuelle de Chabouté transforme chaque page en un tableau vivant, rendant hommage à l’ampleur littéraire de Melville tout en y apportant une sensibilité contemporaine​.

« Moby Dick – Livre second » est une conclusion époustouflante qui solidifie la place de Chabouté comme l’un des grands maîtres de la bande dessinée moderne.

C’est une œuvre incontournable pour les amateurs de littérature et d’art graphique.


Moby Dick – Livre premier

Albums publiés en 2014 aux éditions Glénat.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre roman d’Herman Melville publié pour la première fois en 1851.

L’adaptation magistrale d’un classique de la littérature américaine.

couverture bd Moby Dick - Livre premier

Des campagnes de pêche de plus de trois ans, les dangers de l’océan, la chasse elle-même où, armés de simples lances et harpons à bord de légères chaloupes, les marins s’exposent aux réactions redoutables et aux assauts furieux de cachalots de plus de soixante tonnes.

En plus de la chasse, le travail harassant de remorquage, de dépeçage et de fonte du lard afin d’en extraire la précieuse huile ; souvent trois jours d’efforts continus sans le moindre repos…

Les conditions de vie extrêmes de ces hommes, les dangers quotidiens où les matelots exorcisent leur peur en la muant en rage à l’encontre des cétacés qu’ils massacrent. Rage sournoisement attisée par cette folie de vengeance aveugle et obsessionnelle du capitaine Achab envers Moby Dick, le cachalot blanc qui lui a arraché la jambe par le passé.

Chabouté met sa vision personnelle et sa maîtrise du noir et blanc au service de ce classique de la littérature américaine. Une adaptation magistrale, fidèle au récit original et à l’esprit d’Herman Melville, reflétant la frontière étroite entre l’acharnement et la folie, baignant dans le sang, l’huile et la sueur d’un navire baleinier de la fin du XIXe siècle.


Moby Dick – Livre premier

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Moby Dick – Livre premier »

Dans « Moby Dick – Livre premier », Christophe Chabouté offre une réinterprétation saisissante du classique de Melville.

Cette adaptation en noir et blanc ne se contente pas de suivre fidèlement l’intrigue, mais elle insuffle une atmosphère unique, marquée par des contrastes graphiques puissants qui capturent la brutalité et la poésie de la mer.

L’illustration monochrome est magistrale, transformant chaque planche en une œuvre d’art où la lumière et l’obscurité dansent pour créer une tension palpable.

extrait bd Moby Dick - Livre premier

Chabouté excelle à représenter la folie et l’obsession d’Achab, dont la quête vengeresse contre le cachalot blanc devient une métaphore visuelle intense de la lutte intérieure et de la perdition humaine.

Les scènes de chasse à la baleine, avec leur réalisme cru et leur dynamisme, plongent le lecteur dans l’enfer des marins du XIXe siècle, renforçant le sentiment d’immersion et d’épuisement.

L’adaptation respecte l’esprit du roman original tout en apportant une nouvelle dimension narrative par la force de l’image.

Chabouté signe ici une œuvre incontournable, mêlant avec brio la littérature et l’art graphique, et offrant une nouvelle vie à l’épopée marine de Melville


Anne Zadenn – Chronique de l’habitat populaire en Bretagne 

Album publié en 1994 aux éditions ARO hlm Bretagne.


Résumé éditeur

Roger-Henri Guerrand et Daniel Le Couedic (au scénario), s’associent à Alain Goutal (au dessin) pour brosser, sous la forme d’une bande dessinée, l’histoire du logement social en Bretagne.

« Mais le clou, ce furent les HBM, une idée de 1894 qui a eu bien du mal à s’introduire en Bretagne. A Rennes, un office municipal avait certes été créé dès 1920 mais il fallut attendre la Saint-Jean de 1932 pour inaugurer une première réalisation : un travail impeccable d’ammanuel Le Ray , le Foyer rennais »

On découvre ainsi au fil des pages de cet ouvrage très documenté, la naissance et l’évolution du logement social en Bretagne à travers des réalisations remarquables et emblématiques telle que la cité radieuse du Corbusier, située à Rezé.

Cet ouvrage, a été réalisé par l’Association régionale des organismes HLM de Bretagne à l’occasion du 55è congrès national des HLM, qui s’est déroulé à Rennes du 22 au 25 juin 1994.

Annezadenn signifie « Etablissement » en Breton


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Anne Zadenn – Chronique de l’habitat populaire en Bretagne »

« Anne Zadenn – Chronique de l’habitat populaire en Bretagne » est une œuvre fascinante qui se distingue par son exploration minutieuse et visuelle de l’histoire du logement social en Bretagne.

Écrite par Roger-Henri Guerrand et Daniel Le Couëdic, avec des illustrations vivantes d’Alain Goutal, cette bande dessinée offre une plongée instructive dans les transformations architecturales et sociales de la région.

L’originalité de cette bande dessinée réside dans sa capacité à mêler rigueur historique et narration graphique. Les auteurs nous transportent à travers les décennies, dévoilant les défis et les triomphes des politiques de logement social.

Les illustrations de Goutal, d’une grande précision, enrichissent le récit en donnant vie aux descriptions techniques et historiques.

Cette œuvre est non seulement un hommage à la Bretagne, mais aussi un outil pédagogique précieux. Elle parvient à rendre accessibles des sujets complexes, attirant ainsi un public varié, des passionnés d’histoire aux amateurs de bande dessinée.

« Anne Zadenn » est une bande dessinée incontournable pour quiconque s’intéresse à l’urbanisme et à l’histoire sociale, offrant une expérience de lecture à la fois éducative et esthétique.

Dream Machine – ou comment j’ai failli vendre mon âme à l’intelligence artificielle

Album publié en 2023 aux éditions Flammarion.


Résumé éditeur

« Jamais un domaine du savoir n’avait connu une telle croissance exponentielle. Il était temps de tirer mon épingle du jeu… »


Hugo a créé sa start-up sur les modèles d’IA au cœur de la révolution ChatGPT.

En passe de vendre sa technologie au géant du numérique REAL.E, il s’interroge sur les véritables motivations de son mystérieux client.

Est-ce le contrat dont rêve tout entrepreneur ou bien le début d’un long cauchemar à l’échelle planétaire ?

Alors que les plans de REAL.E semblent de plus en plus nébuleux se profile à l’horizon une IA incroyablement puissante, mais aussi source de chaos et d’indécentes concentrations de richesse…


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dream Machine »

« Dream Machine » de Laurent Daudet et Appupen est une œuvre fascinante qui plonge le lecteur dans l’univers complexe de l’intelligence artificielle (IA).

Ce roman graphique, publié en septembre 2023 par Flammarion, explore les implications technologiques et éthiques de l’IA à travers l’histoire d’Hugo, un entrepreneur confronté aux dilemmes de la révolution technologique qu’il a contribué à créer.

La force de « Dream Machine » réside dans sa capacité à vulgariser des concepts techniques complexes. Le récit, soutenu par une préface de Jul, célèbre auteur de BD, éclaire les mécanismes des modèles de langage avancés et les enjeux sociétaux qui en découlent.

Les auteurs ne se contentent pas de présenter les avantages de l’IA, mais abordent également les risques, notamment la perte d’emplois et les impacts sur les travailleurs du secteur technologique​.

extrait bd Dream Machine

Graphiquement, « Dream Machine » se distingue par un style visuel audacieux qui mêle futurisme et réalisme. Les illustrations de Appupen apportent une profondeur unique au récit, renforçant les thèmes complexes et les dilemmes technologiques explorés.

« Dream Machine » est une bande dessinée essentielle pour quiconque s’intéresse à l’intelligence artificielle et à ses impacts sur notre monde.

La partie de boules

Album publié en 2019 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

La partie de boule est un épisode tiré du roman Le Temps des amours de Marcel PAGNOL publié en 1977.

couverture bd La partie de boules

« De « vrais professionnels » ! Ils avaient baptisé leur équipe “ la Triplette Internationale des Bouches-du-Rhône “ ».

Alors qu’il passe des vacances dans ses chères collines, le jeune Marcel assiste à un tournoi de pétanque dans lequel se sont engagés son père Joseph et son oncle jules.

L’occasion pour le futur académicien d’observer toute la cocasserie et la fantaisie de ce sport provençal chargé de symbole, de tradition et d’honneur (voire de déshonneur pour les perdants qui apprendront ce qu’est « embrasser Fanny »).

Une partie de boule qui, sous la plume de Pagnol, prend l’aspect d’un véritable duel au soleil où comédie, drame et suspense se succèdent.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La partie de boules »

La bande dessinée « La Partie de Boules » rend hommage à l’univers ensoleillé et pittoresque de Marcel Pagnol à travers une tranche de vie provençale pleine de charme et d’humour. Adaptée des souvenirs d’enfance de Pagnol, cette histoire met en scène un tournoi de pétanque dans les collines de Provence, où les enjeux sont à la fois simples et symboliques : l’honneur des participants et une somme d’argent modeste mais significative.

L’album capte parfaitement l’essence de la Provence avec ses illustrations vivantes et semi-caricaturales d’Éric Hübsch. Les personnages, aussi attachants que pittoresques, incarnent à merveille les protagonistes de Pagnol : des figures populaires, roublardes et pleines de vie. L’humour et la tendresse transparaissent à travers les dialogues savoureux et les situations cocasses qui ponctuent le récit, fidèles à l’esprit de l’auteur.

On peut noter la fidélité à l’œuvre originale et la justesse du ton malgré le manque d’intrigue profonde ou d’enjeux plus marqués. Néanmoins, le plaisir est de retrouver les décors et les personnages familiers de Pagnol.

« La Partie de Boules » est une lecture qui ravira les amateurs de Marcel Pagnol et de la culture provençale. Elle offre une immersion agréable dans un monde où la camaraderie et la tradition se mêlent aux petites rivalités villageoises.

Que l’on soit déjà familier de l’univers de Pagnol ou curieux de le découvrir, cet album est une belle porte d’entrée pour explorer ou revisiter l’œuvre d’un des grands noms de la littérature française.


Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol