Catégorie : Toutes les BD

20 000 lieues sous les mers

Album publié en 2018 aux éditions Mosquito


Une adaptation remarquable du chef d’œuvre de Jules Verne paru en 1869, tout à fait dans l’esprit des gravures de l’époque des éditions Hetzel.

couverture bd 20 000 lieues sous les mers

Des navires font naufrage sous les coups d’une créature mystérieuse.

La Marine américaine expédie une frégate avec le célèbre professeur Aronnax pour débarrasser les océans de ce monstre.

Mais alors que la fameuse rencontre a lieu, le professeur est loin de se douter qu’un fabuleux voyage sous-marin l’attend.

La BD est suivie de la nouvelle « Les Pirates de la mer » de H.G. Wells illustrée par Gary Gianni

La bd « 20 000 lieues sous les mers » disponible ici


« Vingt mille lieues sous les mers« , adaptation BD de l’œuvre de Jules Verne, suscite des réactions mitigées.

On peu lui reprocher un côté désuet, à la fois dans le dessin et dans le traitement de l’histoire. Malgré ce coté désuet et l’absence d’approfondissement du personnage du capitaine Némo, la bande dessinée offre une lecture agréable.

L’aspect technologique en avance sur son temps du vaisseau marin est mis en valeur, et les magnifiques illustrations, parfois à couper le souffle, apportent une dimension visuelle captivante.

Ca reste une adaptation réussie qui permet aux lecteurs de redécouvrir ce classique de Jules Verne avec plaisir.


Jules Verne, éminent écrivain français du 19ème siècle, a captivé des générations de lecteurs avec ses récits d’aventures extraordinaires.

Célèbre pour sa vision novatrice et son imagination débordante, Verne est considéré comme le père de la science-fiction.

Parmi ses œuvres les plus emblématiques figure « 20 000 lieues sous les mers« .

Ce roman, publié en 1869, plonge les lecteurs dans un voyage extraordinaire à travers les profondeurs mystérieuses des océans.

L’histoire suit le capitaine Nemo et son sous-marin futuriste, le Nautilus, alors qu’ils explorent les merveilles et les dangers des fonds marins.

portrait dessiné Jules verne

Jules Verne transporte les lecteurs dans un monde subaquatique captivant, rempli de créatures fantastiques et de paysages enchanteurs.

Avec sa plume captivante et sa précision scientifique, Jules Verne a su créer un univers réaliste et fascinant. Ses descriptions détaillées et son sens aigu de l’aventure transportent les lecteurs dans une aventure inoubliable. Verne était un visionnaire en avance sur son temps, imaginant des technologies futuristes telles que les sous-marins bien avant leur invention réelle.

L’héritage de Jules Verne réside dans son talent à combiner la science, l’imagination et le suspense pour créer des récits intemporels. « 20 000 lieues sous les mers » reste un incontournable de la littérature classique.

Vivre à en mourir

Album publié aux éditions Le Lombard en 2014.


couverture bd Vivre à en mourir

Vivre à en mourir conte le destin de Marcel Rayman, ce jeune juif polonais pacifiste, qui, face à l’abomination nazie, prendra les armes auprès de Missak Manoukian et d’autres résistants.


Pendant deux éprouvantes années, durant lesquelles il verra sa famille déportée, Marcel Rayman fait l’apprentissage de la clandestinité, de la « guérilla urbaine », de la mort, de la peur… et de la trahison.

Son visage apparaîtra sur l’infamante Affiche Rouge, propagande de l’occupant destinée à discréditer les actions de la résistance parisienne.



« Vivre à en mourir » est une BD qui raconte le parcours d’un résistant courageux pendant l’occupation nazie en France. L’histoire se concentre sur Marcel Rayman, un jeune juif communiste qui rejoint la lutte armée après l’arrestation de son père et d’autres membres de la communauté juive.

La mise en scène est propre et bien lisible, avec un encrage élégant et des couleurs sobres. Cependant, le récit manque parfois d’émotion et peut sembler un peu distant.

Malgré cela, l’album offre un aperçu instructif de la vie des résistants et de la condition des juifs pendant cette période sombre de l’histoire.

Bien que le dessin soit minimaliste et que certains détails manquent, le travail est soigné et le sujet mérite d’être exploré. « Vivre à en mourir » est recommandé aux passionnés de l’histoire de la résistance en France pendant la Seconde Guerre mondiale.



Marcel Rajman est une figure marquante de la résistance française pendant la Seconde Guerre mondiale. Né en 1923, il s’engage dès son plus jeune âge dans la lutte contre l’occupation nazie. Avec courage et détermination, Rajman participe à de nombreuses actions de sabotage et d’attentats contre les forces d’occupation.

En 1941, il rejoint le groupe FTP-MOI (Francs-Tireurs et Partisans – Main d’Œuvre Immigrée), composé principalement de militants juifs étrangers.

Rajman joue un rôle essentiel dans la préparation et l’exécution de l’assinat d’un haut dignitaire SS allemand en septembre 1943.

Suite à cette action, Marcel Rajmanest recherché par la police Française aux ordres d’Himmler.

Arrêté en novembre 1943, il sera exécuté le 21 février 1944 avec vingt-deux de ses camarades au Mont Valérien.


Pour continuer votre lecture

La bio de Marcel Rajman sur le site du musée de la résistance en ligne

logo site du musée de la résistance en ligne

Lieux visités par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

Mont ValérienParis

Le Petit Prince

Album Le Petit Prince publié en 2008 aux éditions Gallimard

PRIX LIRE de la meilleure BD de l’année 2008.
ESSENTIEL JEUNESSE – Angoulême 2009


Adapté de l’œuvre Antoine de Saint-Exupéry (publié pour la première fois le 6 avril 1943).

Joann Sfar retrouve en bande dessinée la poésie, l’émotion et toute la force symbolique du célèbre conte. Fidèle au livre de son enfance, il l’est aussi à lui-même et raconte l’histoire avec la grâce et la générosité qui le caractérisent.

couverture bd Le Petit Prince

Comment accueillez-vous la proposition d’adapter le Petit Prince?

« Comme on fait quand on a à s’approprier une oeuvre aussi mythique : on s’incline avec gratitude et on y réfléchit à deux fois.

Le projet était risqué pour toutes les raisons qu’on imagine, et en particulier parce que le livre était déjà illustré et que tout le monde a en tête les aquarelles de Saint Ex.

Au point qu’elles ont occulté, pour beaucoup de gens, la tonalité réelle du texte, qui est très mélancolique […]


J’ai donc moins cherché à adapter ce texte qu’à le mettre en scène. J’avais l’orgueil fou de vouloir faire aussi un plaidoyer pour la bande dessinée, de montrer ce qu’elle pouvait apporter à la relecture aussi fidèle que possible d’un livre réputé intouchable […]

Le Petit Prince n’est pas un livre pour enfants, mais un livre sur l’enfance, sur la gravité propre à l’enfance. Je voulais me confronter à celle-ci, la faire ressentir sans tricher sur les émotions» Joan Sfar dans «Télérama».

Titre recommandé par le ministère de l’Éducation nationale pour le cycle 3 (en classe de CM1-CM2).

couverture bd Ivanhoé Tome 3

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Petit Prince »

Joann Sfar, en s’attaquant à l’adaptation du Petit Prince en bande dessinée, s’aventure sur un terrain délicat, mais parvient à offrir une œuvre riche en émotions et en poésie.

Son travail réussit à transposer l’univers délicat de Saint-Exupéry dans un format graphique, avec une sensibilité qui fait honneur au texte original.

Le dessin de Sfar, avec son trait caractéristique, parfois naïf mais toujours expressif, apporte une nouvelle dimension à l’histoire. Chaque page semble respirer la nostalgie et la tendresse qui ont fait le succès de l’œuvre littéraire.

Sfar ne se contente pas de copier les illustrations iconiques de Saint-Exupéry, il réinvente les scènes avec une liberté créative qui ajoute une profondeur contemporaine à ce classique intemporel.

La narration est fidèle, mais enrichie par des nuances graphiques qui touchent autant les amateurs du livre que les nouveaux lecteurs.

Cette œuvre s’impose comme un hommage respectueux, mais aussi comme une création à part entière, capable de raviver l’émerveillement pour le Petit Prince. Joann Sfar, par son audace et son talent, nous rappelle combien il est possible de réinventer les classiques sans en trahir l’esprit profond.


Antoine de Saint-Exupéry, écrivain et aviateur français du XXe siècle, est une figure emblématique de la littérature mondiale. Né le 29 juin 1900 à Lyon, Saint-Exupéry est surtout connu pour son œuvre intemporelle, « Le Petit Prince« .

portrait dessinée Antoine de Saint-Exupéry,  l'auteur Petit Prince

En tant que pilote, Saint-Exupéry a vécu de nombreuses aventures dans le ciel, inspirant ainsi ses écrits. Son expérience en tant que pionnier de l’aviation a façonné sa vision du monde et sa philosophie de vie.

« Le Petit Prince« , publié en 1943, est devenu l’un des livres les plus traduits et les plus lus au monde. Cette fable poétique explore des thèmes universels tels que l’amour, l’amitié et la quête de sens.

En plus de « Le Petit Prince« , Saint-Exupéry a écrit des récits de voyage captivants tels que « Vol de nuit » et « Terre des hommes« . Il a également été un fervent défenseur des valeurs humanistes et a exprimé son engagement envers la liberté et la solidarité.

Antoine de Saint-Exupéry a disparu tragiquement en 1944 lors d’une mission de reconnaissance aérienne. Sa contribution à la littérature et à l’aviation continue d’inspirer et de toucher les cœurs à travers le monde.


Visitez le site de la fondation Fondation Antoine de Saint Exupéry pour la Jeunesse.

Elle mène diverses actions à travers le monde afin d’améliorer le quotidien de la jeunesse et l’aider à mieux appréhender son futur.

Le Horla

Album publié en 2022 aux éditions Tartamudo.


Le Horla est une nouvelle de Guy de Maupassant parue en 1886.

couverture bd Le Horla

Le Horla est un conte d’angoisse qui a marqué les esprits de sa génération. Le récit d’un homme malade, rongé par un être invisible.

Mettre la folie en images et donner du corps à la paranoïa d’un auteur de génie qui sombre dans un autre monde, tel est le pari de deux auteurs de BD, Frédéric Bertocchini et Eric Puech. Ils ont créé un véritable environnement, des décors réalistes. Ils ont fait des personnages secondaires, les principaux témoins des délires de Guy de Maupassant.

Car c’est bien le célèbre écrivain qui est mis en scène. Le cocher, le médecin, la cousine, la femme de chambre, la cuisinière…

Ce sont eux qui font l’histoire qui constitue le socle réaliste du récit, le reste étant livré au seul fantastique.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Horla »

L’adaptation de « Le Horla » par Frédéric Bertocchini et Éric Puech est une prouesse qui mérite d’être saluée tant pour sa fidélité au texte original de Maupassant que pour la richesse de son interprétation graphique.

En transformant cette œuvre littéraire complexe en bande dessinée, Bertocchini parvient à capturer la progression de la folie qui envahit le protagoniste, un défi que peu d’adaptations réussissent avec autant de succès. Le scénario, habilement construit, maintient le lecteur dans une tension constante, jouant sur les thèmes de l’angoisse et du surnaturel de manière subtile mais efficace.

extrait bd Le Horla

Sur le plan visuel, Puech propose un style impressionniste qui non seulement évoque l’époque de Maupassant, mais qui amplifie également l’atmosphère oppressante de l’histoire. Chaque planche est travaillée avec minutie, et certaines scènes, comme celle de la calèche vibrant sur les pavés de Rouen, sont de véritables tableaux où l’on perçoit presque le mouvement et le bruit. Cette approche graphique renforce la dimension psychologique du récit, plongeant le lecteur dans un univers où la réalité et le fantastique se mêlent étroitement.

Cette bande dessinée est une réussite à la fois narrative et artistique, une œuvre qui transcende son statut d’adaptation pour offrir une nouvelle lecture du chef-d’œuvre de Maupassant.

Elle s’impose comme une référence incontournable pour les amateurs de littérature et de bande dessinée.


Guy de Maupassant, écrivain français du XIXe siècle, est connu pour ses récits réalistes captivants.

Né le 5 août 1850 à Tourville-sur-Arques, Maupassant a laissé une empreinte indélébile sur la littérature française. Son roman emblématique, « Le Horla », offre un aperçu de son génie littéraire et de son exploration de l’esprit humain.

« Le Horla » est une nouvelle fantastique qui explore la folie et l’influence invisible qui hante le protagoniste. Publié en 1887, ce récit suscite une atmosphère oppressante et pose des questions profondes sur la perception de la réalité.

Maupassant est célèbre pour sa prose concise et descriptive, dépeignant des personnages réalistes et des intrigues saisissantes. Ses récits se caractérisent par un style fluide et une attention minutieuse aux détails, offrant une immersion totale aux lecteurs.

Parmi ses autres œuvres notables figurent « Bel-Ami« , un roman satirique sur l’ambition et le pouvoir dans la société parisienne du XIXe siècle, et « Une vie« , un roman réaliste dépeignant les illusions et les désillusions d’une femme de la haute société.

Ce qu’il faut de terre à l’homme

Album publié en 2016 aux éditions Dargaud. Prix spécial du jury Angoulême 2017.


D’après une nouvelle de Léon Tolstoï écrite en 1886.

couverture bd Ce qu'il faut de terre à l'homme

Ce qu’il faut de terre à l’homme est le nouvel album de Martin Veyron : une fable au thème universel et intemporel : la cupidité des hommes.

Sur son lopin de terre de Sibérie, le paysan Pacôme vit avec sa femme et son fils. Il n’est pas riche mais il subvient aux besoins de sa famille.

Cependant, Pacôme se sent à l’étroit. « Si seulement j’avais plus de terres, soupire-t-il en regardant par-delà la clôture, je pourrais être tout à fait heureux. »

Un appétit, tant pour les terres que pour ce qu’elles rapportent, qui va aller…


L’avis histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ce qu’il faut de terre à l’homme »

Dans l’adaptation graphique de Martin Veyron, « Ce qu’il faut de terre à l’homme » nous rappelle avec un trait à la fois subtil et expressif que l’avidité humaine est aussi vaste que la terre qu’elle convoite.

Veyron redessine le conte moral de Tolstoï avec une main contemporaine, illustrant non seulement l’histoire de Pacôme, le paysan sibérien dont les désirs s’étendent au-delà de sa portée, mais aussi, et peut-être plus crucialement, le combat intérieur d’un Tolstoï vieillissant qui, face à ses propres contradictions, cherche la rédemption dans la simplicité.

Le trait de Veyron est autant dans son dessin que dans sa capacité à capturer l’essence d’une Russie rurale à la fois intemporelle et ancrée dans une réalité sociale et politique palpable. La cupidité, la piété, l’orgueil, et la quête d’un sens à l’existence sont tissés dans une narration qui se lit comme une fable, mais qui résonne avec le poids d’un roman philosophique.

Cette œuvre est un écho visuel de la voix de Tolstoï, un cri dessiné contre l’insatiabilité de l’âme humaine, rappelant que la terre suffisante pour un homme est celle qui repose sous ses pieds, non celle qu’il désire à l’horizon.

« Ce qu’il faut de terre à l’homme » est un testament à la fois poignant et esthétiquement saisissant de cette vérité, capturé avec la plume et le pinceau de Veyron, qui, comme Tolstoï, comprend que les réponses les plus profondes résident souvent dans les questions les plus simples.


Léon Tolstoï, écrivain russe du XIXe siècle, est considéré comme l’un des plus grands auteurs de tous les temps. Ses romans et ses nouvelles captivants ont influencé des générations de lecteurs à travers le monde. Tolstoï était également connu pour ses idées philosophiques et sociales progressistes, qui ont marqué son œuvre littéraire.

Né en 1828 dans une famille noble, Tolstoï a connu une jeunesse tumultueuse, marquée par la guerre et les voyages.

Il a puisé dans ses propres expériences pour créer des personnages réalistes et des récits puissants.

Parmi ses œuvres les plus célèbres, on trouve « Guerre et Paix » et « Anna Karénine« , qui sont considérés comme des chefs-d’œuvre de la littérature mondiale.

portrait dessiné Léon Tolstoï

Avec les Cadets de Saumur Juin 1940

Album publié en 2010 aux éditions du Triomphe.


Juin 1940. L’armée française cède sous la pression de la Wehrmacht… 

extrait bd Avec les Cadets de Saumur Juin 1940

Les élèves-officiers de l’École de Cavalerie de Saumur, encadrés par leurs instructeurs, réagissent et bloquent sur les bords de la Loire deux divisions allemandes durant trois jours.

Premiers résistants de la Seconde Guerre mondiale, aidés par les élèves-officiers d’infanterie de Saint-Maixent, les hommes du 1er Groupe Franc motorisé et par un régiment de tirailleurs algériens, ils défendent à 2500 contre 40 000 ennemis un front de 30 km de Gennes à Montsoreau. 

Leurs adversaires admiratifs leur donnent le surnom de Kadetten, devenus Cadets et le général allemand Feldt leur accorde la liberté avec les honneurs militaires.

Un hommage à tous ces soldats dans cette superbe BD dont le scénario a été écrit par Patrick de Gmeline, spécialiste de la question, auteur de l’ouvrage Les Cadets de Saumur paru aux Presses de la Cité en 1993.  


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Avec les Cadets de Saumur »



Dans la plume de Patrick de Gmeline, l’histoire devient un tableau vivant où le courage se dessine avec une précision presque chirurgicale.

« Avec les Cadets de Saumur » n’est pas seulement un livre, c’est une épopée graphique qui transcende le temps pour nous plonger dans l’ardeur et la résilience des jeunes âmes de l’école de cavalerie.

Avec une maîtrise narrative qui frôle la poésie, Gmeline nous présente une fresque de l’héroïsme dans sa forme la plus pure, capturant l’essence d’une jeunesse qui a choisi de se dresser avec panache contre l’inéluctabilité de l’histoire.

Cet ouvrage, solidement ancré dans une recherche exhaustive, offre non seulement un récit, mais aussi une réflexion sur la mémoire collective et ses oublis. Les lacunes de l’armement, loin de constituer un frein, deviennent le socle sur lequel se bâtit la légende des Cadets.

En définitive, ce livre est un hommage, une célébration de l’esprit indomptable qui, même face à l’imminent déclin, choisit la lutte et la dignité.


Lieu visité par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

Saumur

Au Bonheur des Dames

Album publié aux éditions Casterman en 2020.


Le classique d’Émile Zola revu par une autrice d’aujourd’hui.

couverture bd Au Bonheur des Dames

Venue de sa lointaine Normandie, Denise arrive à Paris avec ses deux frères sans un sou en poche…

D’abord aidée par l’oncle Baudu, un commerçant méfiant, elle va franchir la porte du Bonheur des Dames, un immense magasin de nouveautés qui fait se déplacer tout ce que Paris compte d’élégantes…

Engagée comme vendeuse, Denise découvre autour d’elle les rivalités avec les autres vendeuses, devenant vite la victime d’un système aliénant où il faut sans cesse se battre pour vendre et où les amitiés sont rares.

Mais la jeune femme va faire la connaissance d’Octave Mouret, le directeur du Bonheur des Dames, un homme de conquête qui ne songe qu’à l’expansion de son magasin, à défaut de trouver l’amour.

À moins que la rencontre avec Denise ne vienne bouleverser ses croyances ?


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Au Bonheur des Dames »

L’adaptation en bande dessinée du classique de Zola, « Au Bonheur des Dames » par Agnès Maupré, est une œuvre magistrale.

Maupré réussit à transposer l’univers du grand magasin parisien avec un trait vif et des couleurs vibrantes, capturant l’essence du roman tout en le rendant accessible et actuel.

Denise Baudu, héroïne provinciale, se retrouve plongée dans l’effervescence de la capitale où le grand magasin « Au Bonheur des Dames » incarne la modernité et la consommation de masse. Maupré illustre avec brio la lutte entre les petites boutiques traditionnelles et l’empire commercial d’Octave Mouret.

extrait bd Au Bonheur des Dames

Son dessin détaillé et expressif donne vie aux personnages et au décor de cette époque, tout en mettant en lumière les tensions sociales et économiques toujours pertinentes aujourd’hui​.

Les dialogues incisifs et les scènes dynamiques rendent cette adaptation non seulement fidèle à l’esprit de Zola, mais aussi incroyablement vivante. La critique de la société de consommation et la quête d’indépendance de Denise résonnent avec force, prouvant que certains enjeux traversent les siècles sans perdre de leur pertinence.

« Au Bonheur des Dames » de Maupré est une réussite éclatante, mêlant habilement fidélité littéraire et innovation graphique


Emile Zola, écrivain français du XIXe siècle, est connu pour son chef-d’œuvre littéraire intitulé « Au Bonheur des Dames ».

Ce roman captivant transporte les lecteurs dans le Paris effervescent de l’époque, où les grands magasins émergent avec force et bouleversent le paysage commercial.

« Au Bonheur des Dames » est une œuvre emblématique du naturalisme, courant littéraire explorant les réalités sociales et les influences environnementales sur les individus.

Zola y dépeint avec maestria les transformations de la société et les effets de l’essor du capitalisme sur la vie quotidienne des Parisiens.

L’intrigue se déroule au sein du grand magasin « Au Bonheur des Dames« , dirigé par Octave Mouret, personnage charismatique et visionnaire. Le roman met en lumière les enjeux économiques, la rivalité entre petits commerçants et grands magasins, ainsi que les bouleversements sociaux engendrés par cette nouvelle forme de commerce.

Zola décrit avec minutie l’atmosphère fébrile de ce temple de la consommation. Là où les clientes se laissent séduire par les dernières tendances et où les employées luttent pour survivre dans un monde de concurrence féroce.

« Au Bonheur des Dames » est un roman puissant, mettant en évidence les thèmes de la passion, de l’ambition et du désir. Zola y dresse un portrait saisissant de la société de son époque, avec ses aspirations et ses contradictions.

Roman publié pour la première en 1883.


Hercule Poirot – Le Crime de l’Orient-Express

Album publié aux éditions Paquet en 2017


Le Crime de l’Orient-Express est un roman policier d’Agatha Christie publié le 1ᵉʳ janvier 1934.

couverture Le Crime de l'Orient-Express en bd

Hercule Poirot est à Istanbul où il compte faire un peu de tourisme. Mais un télégramme lui demande de rentrer de toute urgence.

Il doit prendre alors un billet pour l’Orient-Express en direction de Londres.

Il reconnaît son ami M. Bouc, directeur de la ligne, qui va aussi en direction de Londres.

Dans le train, M. Ratchett, un riche Américain, est tué au milieu de la nuit. Examinant le corps avec l’aide du docteur Constantine, il constate qu’il a été tué de douze coups de couteau.

Poirot, en collaboration avec M. Bouc et le docteur Constantine, interroge les passagers du train et découvre un grand nombre d’informations complémentaires.


Mais le mystère s’épaissit, tout comme la neige autour du train immobilisé au milieu de nulle part.

Le Crime de l’Orient Express est un des plus célèbres best seller d’Agatha Christie, la « Reine du crime ».


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Crime de l’Orient-Express »

La bande dessinée « Hercule Poirot : Le Crime de l’Orient-Express » de Chaïko et Benjamin von Eckartsberg est une adaptation remarquable du classique d’Agatha Christie.

Dès les premières pages, le lecteur est plongé dans l’atmosphère feutrée et énigmatique du célèbre train, immobilisé par la neige. Chaïko excelle dans la représentation des expressions faciales, capturant avec brio l’intelligence et la malice de Poirot.

L’intrigue suit fidèlement le roman, offrant une tension soutenue et un suspense palpable. Le défi de transposer un huis clos dans un format visuel est relevé avec une maîtrise notable, grâce à un découpage ingénieux et une mise en scène dynamique. Les illustrations, bien que stylisées différemment de leurs précédents travaux sur « La Chronique des Immortels », sont tout aussi efficaces pour évoquer l’oppression et l’intrigue de ce mystère ferroviaire.

extrait bd Le Crime de l'Orient-Express

L’attention aux détails, que ce soit dans les décors du célèbre train ou dans les costumes d’époque, transporte le lecteur dans les années 1930, ajoutant une couche d’authenticité et de profondeur visuelle à l’œuvre. Les couleurs, souvent en tonalités sourdes, participent à l’ambiance mystérieuse et élégante du récit.

« Le Crime de l’Orient-Express » par Chaïko est une adaptation fidèle et visuellement captivante qui enrichit l’héritage de Poirot et ravira un large public.


Agatha Christie, l’une des plus grandes auteures de romans policiers du 20ème siècle, a marqué le monde de la littérature. Avec ses intrigues captivantes et ses personnages mémorables, elle a su conquérir les lecteurs du monde entier.

Née en 1890 en Angleterre, Agatha Christie a écrit plus de 80 romans, qui se sont vendus à des millions d’exemplaires.

Ses œuvres emblématiques, telles que « Le Crime de l’Orient-Express » et « Dix Petits Nègres« , continuent de fasciner les amateurs de suspense.

Dotée d’un sens aigu de la narration, Christie a créé des détectives légendaires tels qu’Hercule Poirot et Miss Marple.

Sa maîtrise des rebondissements et des indices disséminés subtilement dans ses intrigues a contribué à faire d’elle la « Reine du crime ».

portrait dessinée agatha christie

L’héritage d’Agatha Christie perdure encore aujourd’hui, ses romans étant considérés comme des classiques intemporels.

Son style d’écriture fluide et sa capacité à tisser des mystères captivants en font une référence incontournable pour les auteurs contemporains.

Si vous passez par le sud de l’Angleterre, marchez sur les traces d’Agatha Christie en visitant la ville de Torquay et son musée.

Saint-Malo – De la Préhistoire à nos jours

Bande dessinée publiée en 2023 aux éditions Petit à Petit.


Saint-Malo est une ville qui a traversé les siècles…

couverture bande dessinée Saint-Malo – De la Préhistoire à nos jours

Remontez le fil de l’Histoire et découvrez ses origines gauloises, non pas sur le site mythique de l’intra-muros, mais sur la presqu’île voisine d’Alet…


Vivez les raids des Vikings, luttez contre les assiégeants venus d’Outre-Manche et poursuivez votre voyage jusqu’à la destruction lors de la Seconde Guerre Mondiale.

Une ville dont l’histoire ne vous laissera pas indifférent !

Plongez dans cette Docu-BD en un seul volume qui vous dévoile les petites et grandes histoires d’une ville au patrimoine exceptionnel.

La ville malouine comme vous ne l’avez jamais vue !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Saint-Malo – De la Préhistoire à nos jours »

Dans l’océan de la bande dessinée historique, « Saint-Malo – De la Préhistoire à nos jours » émerge tel un phare guidant vers les rivages d’un passé riche et tumultueux.

Pascal Bresson, enfant du pays, tisse le scénario avec la précision d’un historien et la ferveur d’un conteur, dévoilant sa ville sous des journaux variés et souvent méconnus.

L’ouvrage se distingue par son habile fusion de l’artistique et du documentaire. Les dessinateurs, parmi lesquels Serge Fino et Lucien Rollin, usent de leurs crayons avec une maîtrise qui redonne vie à la ville corsaire, tandis que Vera Daviet apporte par ses couleurs une dimension presque palpable à l’histoire.

Chaque chapitre de cette docu-BD est une escale dans le temps, une halte où le lecteur est invité à explorer, avec une curiosité croissante, les différentes époques qui ont façonné Saint-Malo.

De ses origines gauloises, éclipsées par la majesté de l’intra-muros, aux affrontements avec les Vikings, jusqu’à la résilience d’après-guerre, la ville est dépeinte avec une sincérité touchante et une attention aux détails qui force l’admiration.

Il ne s’agit pas seulement de lire une histoire, mais de la vivre visuellement. C’est un voyage à travers les âges où chaque page est une découverte, chaque dessin un récit. Cette BD est un passage obligé pour les amoureux de Saint-Malo, mais aussi pour ceux qui souhaitent comprendre comment l’histoire façonne la géographie et l’identité d’un lieu.

« Saint-Malo – De la Préhistoire à nos jours » est une œuvre qui se consomme avec l’intérêt d’un documentaire et la passion d’un roman graphique.


Découvrez la magie de Saint-Malo, une ville côtière située en Bretagne, au nord-ouest de la France. Avec son charme médiéval, ses plages magnifiques et son histoire fascinante, Saint-Malo est une destination incontournable pour les voyageurs en quête d’aventure et de détente.

drapeau de saint malo

Promenez vous dans les ruelles pavées de la vieille ville fortifiée, connue sous le nom d’Intra-Muros. Imprégnez vous de son atmosphère authentique.


Admirez les imposantes murailles qui entourent la ville, offrant une vue imprenable sur l’océan Atlantique. Ne manquez pas la cathédrale Saint Vincent, un chef-d’œuvre gothique qui domine l’horizon.

Les amateurs de plage seront comblés par les vastes étendues de sable fin de Saint-Malo. Que vous aimiez vous détendre au soleil, vous adonner à des sports nautiques ou partir en excursion en bateau, il y en a pour tous les goûts. N’oubliez pas de visiter l‘île du Grand Bé, accessible à marée basse, où repose le célèbre écrivain français Chateaubriand.

L’histoire de Saint-Malo est riche et captivante. Autrefois un repaire de corsaires, la ville a prospéré grâce à son activité maritime. Plongez dans le passé en visitant le musée d’histoire de la ville, qui retrace l’épopée des navigateurs malouins. Vous pouvez également explorer le fort national, construit pour protéger la ville des attaques ennemies.

Saint-Maloest une perle de la côte bretonne, offrant un mélange unique de patrimoine historique, de paysages époustouflants et d’activités balnéaires.


Toutes les bd sur la ville de Saint-Malo


Lieu visité par la bd en Bretagne

Saint-Malo

Mary Anning : Chasseuse de fossiles

Album publié aux éditions Faton en 2022.


En 1811, à l’âge de seulement douze ans, Mary Anning et son frère décèlent le crâne d’une créature depuis longtemps disparue : un ichtyosaure.

Cette découverte spectaculaire aura un retentissement dans toute l’Europe. Tout au long de sa vie, Mary Anning exhumera inlassablement de nombreux fossiles, bouleversant les connaissances de l’époque.

Née dans un milieu modeste, autodidacte, femme à une époque où les cercles savants étaient composés exclusivement d’hommes, Mary Anning a surmonté ces divers obstacles et contribué à la naissance de la paléontologie.

Redécouverte ces dernières décennies, elle est enfin reconnue comme une figure incontournable dans l’histoire des sciences !

La BD Mary Anning, chasseuse de fossiles est accompagnée d’un dossier pédagogique sur les fossiles !

Préface d’Éric Buffetaut, paléontologue et directeur de recherche émérite au CNRS.

La bd est disponible ici


Quelques mots sur Mary Anning

Mary Anning, paléontologue britannique du 19e siècle, a joué un rôle crucial dans la découverte de fossiles marins, jetant les bases de la paléontologie moderne.

Mary Anning est née le 21 mai 1799 à Lyme Regis, en Angleterre. Elle a grandi dans une famille modeste et a commencé à collecter des fossiles dès son plus jeune âge. Ses découvertes remarquables comprenaient le premier ichthyosaure complet, le premier plésiosaure presque complet et de nombreux autres fossiles marins importants.

Malgré les défis liés à son statut de femme et à sa condition sociale, elle a été reconnue pour ses contributions scientifiques et a attiré l’attention de nombreux chercheurs et collectionneurs de l’époque.

Les contributions de Mary Anning ont révolutionné notre compréhension de l’histoire naturelle et ont ouvert la voie à de nombreuses découvertes ultérieures.

Ses recherches et ses fossiles ont fourni des preuves cruciales pour l’émergence de la théorie de l’évolution de Charles Darwin.


Mary Anning a laissé un héritage indélébile dans le domaine de la paléontologie. Ses contributions novatrices ont ouvert de nouvelles perspectives sur l’évolution de la vie sur Terre. Son dévouement, sa persévérance et son talent ont brisé les barrières de genre. Elle a inspiré de nombreuses générations de femmes scientifiques. Mary Anning restera une figure emblématique de la science. Elle est un modèle pour l’égalité des sexes dans le domaine de la recherche.


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