Catégorie : Classique Du 20ème Siècle

Classique Du 20ème Siècle/

Marius 

Album publié en 2024 aux éditions Grand Angle.

Résumé éditeur

D’après la pièce de théâtre de Marcel Pagnol (1929)

« Tu mens !!! Tu aimes Fanny ! Tu es fou de rage parce qu’un autre va te la prendre et tu refuses de l’épouser ? »

Tiraillé par ses rêves d’outre-mer, Marius, le fils du cafetier du Bar de la Marine veut partir à l’aventure sur un bateau pour découvrir le monde.

Malgré les sentiments qu’il a pour Fanny, il ne peut se résoudre à abandonner ses rêves pour l’épouser.

Alors, dans l’espoir de rendre jaloux celui qu’elle aime depuis toujours, la jeune marchande de coquillages envisage d’accepter la demande en mariage de Panisse, le vieil armateur de trente ans son aîné…

La bd « Marius » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Marius »

L’adaptation en bande dessinée de « Marius » par Éric Stoffel et Serge Scotto, avec les illustrations chaleureuses de Sébastien Morice, constitue une ode visuelle et narrative à l’univers de Marcel Pagnol.

Cette BD réussit à capturer la vivacité du Vieux-Port de Marseille dans les années 1930, en mettant en avant les dialogues emblématiques et l’atmosphère méditerranéenne propre à l’œuvre originale.

Le scénario, particulièrement fidèle, retranscrit avec brio l’humour et la tendresse qui caractérisent les relations entre les personnages, que ce soit le conflit feutré entre César et Marius ou la passion silencieuse de ce dernier pour Fanny. Les auteurs parviennent à maintenir l’attention du lecteur grâce à une dynamique captivante et un rythme bien pensé, malgré une intrigue parfois jugée un peu rapide.

Côté graphique, le dessin de Sébastien Morice offre une véritable immersion sensorielle. Les teintes lumineuses, dominées par des nuances d’ocre et de bleu, évoquent avec force le soleil et la mer, éléments indissociables de Marseille. Les compositions apportent une fluidité à la lecture, mettant en valeur les scènes de vie animées du Bar de la Marine.

Cette bande dessinée, tout en respectant l’œuvre de Marcel Pagnol, la rend accessible à un nouveau public, grâce à une interprétation moderne et visuellement attrayante.

Classique Du 20ème Siècle/

L’Automne à Pekin

Bande dessinée publiée en 2020 aux éditions Futuropolis.

Résumé éditeur

D’après le roman de Boris Vian publié en 1947.

L’Automne à Pékin ou l’histoire d’un homme qui, ayant manqué son autobus, construit une ligne de chemin de fer, en plein désert.

Les frères Brizzi adaptent L’Automne à Pékin, roman de Vian réputé difficile. Leur dessin révèle l’absurde et le comique de l’écriture de Vian, et son talent pour écrire des histoires d’amour.

Publié pour la première fois en 1947, L’Automne à Pékin est l’un des romans les plus loufoques de Boris Vian. Gaëtan et Paul Brizzi lui redonnent vie dans une bande dessinée qui bouillonne d’idées et de fantaisie.

À l’occasion du centenaire de la naissance de Boris Vian, le livre ressort dans une édition limitée, sous étui, accompagné d’une image inédite numérotée

La bd « L’Automne à Pekin » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Automne à Pekin »

Dans l’alcôve de l’absurde, « L’Automne à Pékin » de Gaëtan et Paul Brizzi se pose en digne héritier du verbe de Boris Vian.

Cette bande dessinée, qui ne se déroule ni en automne ni à Pékin, est une esquisse surréaliste de l’Exopotamie, un non-lieu où l’absurde côtoie le quotidien. Les Brizzi y déploient un univers loufoque, peuplé de personnages aussi pittoresques que déconcertants, et bâtissent un récit qui, bien loin d’être incohérent, trouve son essence même dans la dérision de son propre sens.

La narration se fait le miroir d’un monde parallèle où l’impossible devient banal, où un train peut surgir de l’inattendu et où les désirs et rêves les plus fous se heurtent à la tragi-comédie de l’existence.

Ici, les Brizzi ne se contentent pas de transposer les mots de Vian ; ils les transcendent, les adaptant avec une aisance graphique qui frôle l’audace. Le dessin, sombre par moments, envoûtant par d’autres, sert de toile de fond à un jeu de couleurs qui accentue le caractère éphémère et insaisissable de l’œuvre.

Chaque planche est un acte de narration complet, une pièce du puzzle Vianesque. L’humour y est pince-sans-rire, jamais gratuit, et toujours teinté de cette mélancolie propre à Vian.

« L’Automne à Pékin » est donc cette rare adaptation qui non seulement rend hommage à son matériau d’origine mais le réinvente, offrant une lecture qui est à la fois une réflexion et un divertissement.

Ceux qui y cherchent Pékin ou l’automne seront peut-être déçus, mais ceux qui s’embarqueront pour l’Exopotamie découvriront une œuvre singulière, un périple graphique et narratif où l’imagination est le seul visa requis.

Classique Du 20ème Siècle/

L’Ecume des jours

Album illustré publié en 2020 aux éditions Futuropolis.

Résumé éditeur

D’après l’œuvre de Boris Vian publié en 1947.

couverture bd L'Ecume des jours

On ne présente plus le célèbre roman de Boris Vian.

Le récit amoureux de Colin, Chloé, Chick et Alice est devenu un classique incontournable de la littérature, étudié à l’école.

À l’occasion du centenaire de la naissance de Boris Vian, après avoir adapté en bande dessinée L’Automne à Pékin, Paul et Gaëtan Brizzi se lancent dans une version somptueusement illustrée du roman.

Connus pour leurs travaux de réalisateurs dans l’animation, ils mettent à nouveau ici leur fantaisie au service de l’œuvre de Vian.

Le livre illustré « L’Ecume des jours » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Ecume des jours »

Dans l’univers foisonnant de la bande dessinée, l’adaptation d’un classique littéraire est un exercice périlleux, un défi que les frères Brizzi relèvent avec une audace graphique et narrative remarquable dans leur interprétation de « L’Écume des jours » de Boris Vian.

Ce roman graphique, paru chez Futuropolis, s’aventure au cœur de l’imaginaire débridé de Vian, offrant une représentation visuelle qui oscille entre onirisme et mélancolie, à l’image de la plume singulière de l’écrivain.

Les dessinateurs, déjà renommés pour leur travail avec Disney et leur précédente incursion dans l’univers vianesque avec « L’Automne à Pékin« , investissent pleinement le conte tragique de Colin et Chloé. La maladie métaphorique de cette dernière, un nénuphar dans le poumon, est traitée avec une sensibilité qui émane de chaque coup de crayon, soulignant la précarité du bonheur et l’inéluctabilité du destin.

extrait bd L'Ecume des jours

Les pages, réalisées à la mine graphite et à la cire, révèlent des détails minutieux et des doubles pages spectaculaires qui amplifient l’écho des métaphores de Vian. La bande dessinée, qui se présente comme un roman graphique complet, conjugue la richesse littéraire de l’œuvre avec une expérience visuelle qui enrichit et respecte le matériel source.

Le résultat est une œuvre d’art autonome qui porte la signature de ses créateurs tout en restant fidèle à l’esprit de Vian.

Un pari risqué, mais manifestement réussi, qui confirme que l’alchimie entre littérature et dessin peut donner naissance à des adaptations aussi riches et profondes que les œuvres qui les ont inspirées

Bretagne/

Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 3

Album publié en 2019 aux éditions Soleil Production

Résumé éditeur

D’après l’œuvre de Jean-Marie Déguignet publiée pour la première fois par Anatole Le Braz en 1905.

couverture bd Memoires D un Paysan Bas-Breton - Tome 3

Suite et fin de l’adaptation en BD de la biographie de Jean-Marie Déguignet.

Jean-Marie est un paysan qui a fait bien du chemin. Après avoir parcouru le monde, il revient au pays avec une idée fixe : s’installer dans un ermitage parmi les abeilles, les poules et les lapins, au coeur de ce décor sauvage, témoin de ses jeunes années.

Il y vivrait paisible, loin du bruit, des fracas, des tracasseries et des horreurs du monde civilisé.

Mais il lui faut renoncer à ce projet pour sauver une famille de la misère.

Lorsqu’il s’agit de rendre service à quelqu’un, fut-il son plus grand ennemi, Jean-Marie ne refuse jamais. Voilà d’où venaient tous ses malheurs. D’où ils viendraient toujours.

La bd « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 3 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 3 »

Dans le troisième tome des « Mémoires d’un paysan Bas-Breton« , Stéphane Betbeder clôt avec brio l’adaptation en bande dessinée de la vie de Jean-Marie Déguignet.

Le récit graphique, délicatement mis en image par Christophe Babonneau et colorisé par Axel Gonzalbo, nous transporte dans la Bretagne du XIXe siècle, une terre empreinte de traditions et de luttes sociales.

Jean-Marie, le protagoniste, est un personnage riche en contradictions. Paysan érudit, il revient des champs de bataille de l’Orient et du Maghreb avec un désir ardent de paix et d’isolement. Pourtant, sa quête d’ermite s’avère impossible dans une société qui le réclame, qui l’entraîne malgré lui dans ses drames et ses nécessités.

Betbeder capture admirablement cette tension entre l’individu et la collectivité, entre les rêves et la réalité, dans un style narratif fluide et engageant.

Le dessin de Babonneau, tout en simplicité, ne s’embarrasse pas de fioritures et parvient à capter l’essence rustique de la vie rurale bretonne. Chaque trait semble imprégné de l’âme de la terre et des hommes qui la peuplent. Quant aux couleurs de Gonzalbo, elles évoquent les nuances de la campagne, tantôt accueillantes, tantôt implacables.

extrait bd bd Memoires D un Paysan Bas-Breton - Tome 3

Les choix scénaristiques de Betbeder nous confrontent à une question fondamentale : quel est le prix de nos idéaux ? Le parcours de Jean-Marie, semé d’embûches, d’actes de générosité et de déceptions, sert de miroir à nos propres compromis.

Malgré ses aspirations, il se retrouve pris dans les filets de la vie sociale, illustrant la difficile conciliation entre l’intégrité personnelle et les obligations envers autrui.

« Mémoires d’un paysan Bas-Breton T03 » est une œuvre qui résonne avec profondeur et sensibilité, un hommage à la richesse de l’esprit humain face aux adversités de la vie.

Les BD de la série « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton »

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 1

Le mendiant

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 2

Le soldat

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 3

Le persécuté

Lieu visité par la bd en Bretagne

Quimper
Bretagne/

Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 2

Album publié en 2018 aux éditions Soleil Production

Résumé éditeur

D’après l’œuvre de Jean-Marie Déguignet publiée pour la première fois par Anatole Le Braz en 1905.

Suite de l’adaptation en BD des célèbres aventures rocambolesques, et néanmoins authentiques, de Jean-Marie Déguignet.

Jean-Marie n’a qu’une idée : voyager.

Son cerveau est vaste et la Bretagne trop petite.

Bien qu’il n’ait pas la taille requise, il est mobilisé et peut enfin quitter sa terre natale. Il participera à la prise de la tour Malakoff, traversera l’Italie, et combattra un ennemi invisible en Kabylie.

Mais comme dit le proverbe : Malheur à qui est né dans un mauvais pays car on y revient toujours .

La bd « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 2 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 2 »

Dans « Mémoires d’un paysan Bas-Breton T02: Le Soldat« , Stéphane Betbeder et Christophe Babonneau continuent de nous plonger dans la vie tumultueuse de Jean-Marie Déguignet.

Ce deuxième opus, aussi riche que son prédécesseur, est une œuvre qui se distingue par son authenticité et sa capacité à transporter le lecteur à travers les épreuves d’un homme du peuple au XIXe siècle.

Le récit de Jean-Marie, qui rêve d’horizons lointains et se retrouve dans les rangs de l’armée impériale, est une fresque historique qui ne se contente pas de dépeindre des batailles mais s’attarde sur l’humain, sur ses aspirations et désillusions. Les critiques relèvent l’habileté avec laquelle Betbeder tisse l’évolution psychologique de son personnage, de la naïveté de la jeunesse à l’aigreur du vieillard

Graphiquement, le travail de Babonneau est salué pour sa clarté et son attention aux détails, qui ancrent le récit dans un réalisme saisissant. La bande dessinée se présente alors comme une porte ouverte sur l’époque, révélant la Bretagne sous un jour à la fois brut et poétique.

« Mémoires d’un paysan Bas-Breton T02: Le Soldat » est une œuvre qui, par sa profondeur et sa sincérité, mérite sa place dans la bibliothèque des amateurs de l’histoire sociale et de la bande dessinée historique.

Les BD de la série « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton »

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 1

Le mendiant

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 2

Le soldat

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 3

Le persécuté

Lieux visités par la bd en Bretagne

Ergué-GabéricQuimper
Classique Du 20ème Siècle/

Tarzan, l’homme-singe – Tome 1

Album publié une première fois en 2024 aux Editions Glénat.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Edgar Rice Burroughs publié en octobre 1912.

Tarzan est un enfant de la jungle et pourtant, il est différent de ceux qui l’entourent. Chétif, imberbe, maladroit… sa place parmi les grands singes ne s’impose que grâce à l’amour que lui porte Kala, sa mère adoptive.

Mais en grandissant, Tarzan reconnait en lui des qualités que les membres de son groupe ne possèdent pas. Il est rusé, patient et ses faiblesses sont largement compensées par sa compréhension d’outils qui s’apparentent pour lui à des extensions de son être.

Petit à petit, Tarzan comprend que la place qui lui revient au sein de sa forêt natale, c’est celle de maître.

Bientôt, il montrera à tous qu’il est le Seigneur de la jungle. Mais c’était sans compter sur sa rencontre avec Jane, une étrange créature qui réussit à provoquer chez Tarzan un émoi qu’il n’avait jamais ressenti jusque-là…

Adaptation fidèle du roman d’Edgar Rice Burroughs, Tarzan, seigneur des singes nous invite à découvrir l’origine du mythe de ce personnage devenu culte. Dans cette version qui ne subit pas le traitement édulcoré du dessin animé Disney, découvrez un récit tragique et l’histoire de l’avènement d’un homme qui rencontre la civilisation.

La bd « Tarzan, l’homme-singe – Tome 1 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Tarzan, l’homme-singe – Tome 1 »

Éric Corbeyran et Roy Allan Martinez réussissent le tour de force de redonner vie au mythe de Tarzan avec une authenticité et une profondeur remarquables.
Dans ce premier tome, le scénariste et le dessinateur revisitent l’histoire du héros sauvage avec une approche narrative et visuelle qui capte immédiatement l’attention. Éric Corbeyran s’empare de la psychologie complexe de Tarzan, explorant le tiraillement entre sa nature humaine et son appartenance à la jungle. Ce thème, déjà familier aux lecteurs, prend ici une dimension émotive, permettant de redécouvrir un personnage plus vulnérable et conscient de sa singularité.

extrait bd Tarzan, l'homme-singe - Tome 1

Les illustrations de Roy Allan Martinez renforcent ce sentiment, avec des planches d’une beauté frappante, où la jungle devient un véritable personnage à part entière. Son utilisation des ombres et des textures donne à chaque scène une profondeur immersive, traduisant la sauvagerie et la majesté de cet environnement impitoyable. Les scènes d’action, quant à elles, sont dynamiques et précises, capturant l’agilité féline de Tarzan avec une précision rare.

« Tarzan, l’homme-singe – Tome 1 » propose une réinterprétation inspirée qui ravira aussi bien les admirateurs de longue date que les nouveaux lecteurs. Éric Corbeyran et Roy Allan Martinez nous offrent une œuvre visuellement captivante et narrativement riche, un hommage vibrant et contemporain à l’icône intemporelle de la littérature d’aventure.

Les BD de la série « Tarzan, l’homme-singe »

Tome 1

Tome 2

Classique Du 20ème Siècle/

L’Appel de la forêt (Dequest)

Bande dessinée publiée en 2023 aux éditions Plein Vent

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jack London, publié sous la forme d’un roman pour la première fois en 1903.

couverture bd L Appel De La Foret (Dequest)

L‘appel de la forêt nous livre le témoignage de la ruée vers l’or de 1896 dans la région du Klondike.

Les températures glaciales imposent une vie âpre et rude. Buck, un chien domestique, a été volé.

Attelé à un traîneau, il va connaître le supplice de la piste et devoir s’adapter pour survivre. Nous découvrons un monde dominé par la peur.

Les lois du monde sauvage et la cruauté des hommes vont l’amener à se tourner vers sa nature profonde : devenir un loup parmi les loups.

La bd « L’Appel de la forêt » disponible ici

logo fnac

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bd « L’Appel de la forêt »

Dans l’Alaska impitoyable de la fin du XIXe siècle, la bande dessinée « L’Appel De La Forêt » de Pierre-Emmanuel Dequest retranscrit avec brio la fable intemporelle de Jack London.

Cette adaptation graphique offre une fenêtre ouverte sur le périple brutal et rédempteur de Buck, un chien arraché à la douceur de son foyer et précipité dans les abysses glacées du Klondike.

Dequest, avec une main de maître, taille dans les étendues sauvages un récit de survie où la nature, à la fois mère et bourreau, façonne Buck dans l’adversité. Les dessins, d’une précision chirurgicale, illustrent la transformation du protagoniste canin, dont la domesticité cède la place à un état plus sauvage et authentique.

L’œuvre déploie un scénario dense et un graphisme qui transcende le récit originel. Le souci du détail de Dequest offre aux yeux ébahis des planches où la rigueur du trait se marie à la poésie des paysages enneigés, capturant la grandeur menaçante de l’immensité nordique.

La violence, inhérente à l’époque et au lieu, se reflète dans les interactions entre hommes et bêtes, soulignant une critique sociale subtile de l’exploitation et de la quête effrénée d’enrichissement. Buck, victime puis acteur de son destin, incarne un désir de liberté et d’indépendance, un écho à l’appel primal de la forêt qui résonne en chaque être.

Cette bande dessinée n’est pas simplement une adaptation ; c’est une réinterprétation artistique, un hommage qui s’élève au-delà de l’œuvre originale, invitant à une introspection sur la condition animale, la brutalité humaine et la quête éternelle d’émancipation.

Dequest ne se contente pas de raconter une histoire — il nous la fait vivre avec une intensité palpable, faisant de « L’Appel De La Forêt » une expérience graphique qui hante bien après la dernière page tournée.

Toutes les BD « L’Appel de la forêt »

Version Fred Simon

Version P-E Dequest

Version L’Hermenier

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Jack London

Bretagne/

Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 1

Album publié en 2017 aux éditions Soleil Production

Résumé éditeur

D’après l’œuvre de Jean-Marie Déguignet publiée pour la première fois par Anatole Le Braz en 1905.

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 1

Un témoignage exceptionnel pour un destin hors-norme adapté aujourd’hui en bande-dessinée.

Né dans la misère, Jean-Marie Déguignet sort du rang lorsqu’une abeille cause un accident qui a pour conséquence de le rendre intelligent.

Dès lors, il voit les choses telles qu’elles sont et non plus comme les croyances ou la bêtise les expliquent communément.

Il se sent vite à l’étroit dans sa Bretagne natale et n’aspire qu’à une chose : étendre sa soif de connaissance en découvrant le monde.

La bd « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 1 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton – Tome 1 »

Dans l’univers graphique de Stéphane Betbeder, « Mémoires d’un paysan Bas-Breton T01 » se veut un miroir du passé, reflétant la rusticité d’une Bretagne ancestrale, avec ses croyances et ses luttes.

La bande dessinée nous plonge au cœur de l’existence éreintante de Jean-Marie Déguignet, figure centrale du récit, qui émerge comme un héraut de la sagacité dans un monde pétri de superstitions et d’ignorance.

L’atmosphère retranscrite est indéniablement authentique, avec des paysages et des costumes dessinés avec une précision qui souligne la mélancolie d’une époque révolue. Les couleurs servent cette ambiance d’un autre temps, contribuant à immerger le lecteur dans un XIXe siècle breton, fait de pluie et de pénombre.

extrait bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 1

Cette œuvre est un tableau fidèle de la Bretagne du XIXe siècle, mais reste entravée par des défis artistiques qui en freinent l’envol.

« Mémoires d’un paysan Bas-Breton T01 » est une invitation à la découverte, à la réflexion, un pas vers la compréhension d’une Bretagne d’antan, mais qui exige du lecteur une certaine indulgence pour apprécier pleinement le voyage dans le temps qu’elle propose.

Les BD de la série « Mémoires D’un Paysan Bas-Breton »

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 1

Le mendiant

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 2

Le soldat

couverture bd Mémoires D'un Paysan Bas-Breton - Tome 3

Le persécuté

Lieux visités par la bd en Bretagne

Ergué-GabéricGuengatQuimper
Classique Du 20ème Siècle/

Bonjour tristesse

Bande dessinée publiée en 2018 aux éditions Rue de Sèvres.

Résumé éditeur

D’après le roman de Françoise Sagan publié en 1954.

couverture bd Bonjour tristesse

1954, Cécile, lycéenne parisienne passe l’été de ses dix-sept ans dans une villa avec son père Raymond, veuf, et Elsa, la maîtresse de ce dernier.

Cécile et son père ont une relation fusionnelle, faite de plaisirs et d’insouciance. Cécile connaitra ses premières étreintes avec Cyril. L’ambiance change quand Raymond annonce l’arrivée d’Anne, une amie.

Différente d’Elsa et Cécile, Anne est une femme stricte et moralisatrice, elle apprécie la culture, les bonnes manières et l’intelligence.

Dès son arrivée, un combat subtil commence entre les trois femmes. Elsa tente de maintenir la relation avec Raymond, qui est aussi attiré par Anne.

Quant à Cécile, elle craint de perdre la complicité qui la lie à son père, ainsi que leurs libertés. Comment écarter la menace ? Dans la pinède embrasée, un jeu cruel se prépare…

La bd « Bonjour tristesse » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Bonjour tristesse »

Dans l’océan parfois statique de la bande dessinée d’adaptation, « Bonjour Tristesse » de Frédéric Rébéna surgit comme une vague rafraîchissante qui, fidèlement à l’esprit de Françoise Sagan, offre une nouvelle lecture tout en respectant l’essence de l’œuvre originale.

Rébéna saisit avec habileté le parfum de l’époque, cette Côte d’Azur des années cinquante, où l’insouciance se mêle à la mélancolie des sentiments éphémères. Son coup de crayon, épuré et vif, confère aux personnages une élégance graphique qui transcende leurs actions, parfois cruelles. L’utilisation des couleurs primaires, rappelant le style Pop Art, injecte une vitalité et un dynamisme qui contrastent avec la tristesse sous-jacente de l’histoire.

extrait bd Bonjour tristesse

L’adaptation est audacieuse : elle conserve le texte de Sagan tout en y apportant les nuances nécessaires à la compréhension des non-initiés. Cependant, certaines libertés prises avec le langage, bien que minimes, introduisent une distance avec le style de l’auteure, que les puristes pourraient juger de superficielle. Néanmoins, ces écarts sont le prix à payer pour une œuvre qui se veut accessible et actuelle.

Les scènes clefs sont retranscrites avec une précision qui révèle une compréhension profonde du texte source. Les dilemmes et les jeux cruels entre les personnages sont illustrés avec une intensité qui capte l’attention du lecteur, le conduisant à s’interroger sur la nature des relations humaines et le poids des apparences.

Cécile, personnage central, est à la fois le reflet et le contrepoint de la jeunesse de son époque. Rébéna la dessine avec un mélange de fragilité et de détermination, capturant la complexité d’une âme partagée entre l’insouciance de la jeunesse et la gravité de l’entrée dans le monde adulte.

Cette bande dessinée est une réussite qui offre à la fois un hommage et une renaissance à l’œuvre de Sagan. Elle se lit comme un roman graphique indépendant, tout en invitant ceux qui le découvrent à plonger dans le texte originel. C’est une preuve éloquente que le neuvième art peut enrichir et revitaliser la littérature, en y apportant une dimension visuelle qui interpelle et séduit.

Classique Du 20ème Siècle/

L’amant

Bande dessinée publiée en 2020 aux éditions Rue de Sèvres.

Résumé éditeur

D’après le roman de Marguerite Duras publié en 1984.

couverture bd l'amant

La narratrice, c’est l’auteure elle-même. Elle a 15 ans et vit en Indochine avec sa mère, veuve, et ses deux frères.

Pensionnaire dans un lycée pour étudier les mathématiques, elle ne rêve que de devenir écrivain.

Sur le bac qui traverse le fleuve séparant son lycée de sa pension, elle fait la connaissance d’un riche Chinois.

Ils tombent éperdument amoureux et s’engagent dans une relation régie par l’amour et l’argent qui durera un an et demi. Ils se voient régulièrement et ce premier amour fort mais ambigu impose à la jeune fille de faire face à la honte, la peur, la jalousie, et de parvenir à trouver sa place au sein d’une famille où il est difficile de s’affirmer.

La bd « L’amant » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’amant »

la bande dessinée « L’Amant » de Kan Takahama mérite une attention particulière, non seulement pour son sujet mais aussi pour la grâce avec laquelle l’illustratrice parvient à capturer la quintessence du roman emblématique de Marguerite Duras.

Ce que Takahama offre dans cette œuvre n’est pas une simple réplique graphique du texte de Duras, mais une interprétation visuelle qui dialogue avec lui. Le trait de Takahama est à la fois délicat et expressif, capable de saisir la chaleur, la sensualité et le drame d’une Indochine française rendue avec une palette de couleurs qui évoque la nostalgie et la douceur des souvenirs.

extrait bd l'amant

Les illustrations se suffisent souvent à elles-mêmes, laissant les images porter le poids narratif même en l’absence de texte, et comment les expressions des personnages transmettent avec une intensité remarquable les émotions complexes du récit.

Le pari de transposer un roman si riche en nuances en une série d’images fixes pourrait sembler audacieux, mais il apparaît que Takahama a su relever ce défi avec brio. L’adaptation reste fidèle à l’esprit de l’original tout en apportant une perspective fraîche et contemporaine.

Il est à noter que cette bande dessinée n’est pas seulement une porte d’entrée vers l’univers de Duras pour les néophytes, mais offre également aux connaisseurs une nouvelle manière de se rapporter au texte. Il est recommandé, après la lecture de cette adaptation graphique, de se plonger ou de se replonger dans le roman original pour en apprécier pleinement la profondeur et la subtilité.

« L’Amant » en bande dessinée est une invitation à redécouvrir Duras à travers le prisme de l’art séquentiel, une fusion réussie entre deux formes d’art qui enrichit l’expérience de l’histoire d’une romance aussi complexe qu’intemporelle.