Catégorie : Classique Du 20ème Siècle

Classique Du 20ème Siècle/

Mille femmes blanches – Un train pour la Gloire

Album publié en 2024 aux éditions Dargaud.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jim Fergus publiée en 1998.

couverture bd Mille femmes blanches

1874. États-Unis d’Amérique, Washington.

May Dodd est incarcérée de force par les siens dans un institut spécialisé dans les déficiences mentales et les troubles psychologiques.

Son tort : vivre avec un homme en union libre, contre l’avis de son père et de sa puissante famille.

Pour échapper à son supplice et à la violence sourde d’un enfermement qui la tue à petit feu, May accepte de participer à un programme gouvernemental qui prévoit l’échange de mille femmes blanches contre mille chevaux pour favoriser l’intégration des descendants de la nation Cheyenne dans la société américaine.

Les femmes qui se porteront volontaires quitteront l’institut et s’embarqueront pour un voyage aux confins du monde dit « civilisé », dans le but de fonder un foyer et de donner un à leur nouvel époux au moins un enfant

A nouveau libre, May commence sa nouvelle en consignant ses pensées et ses états d’âmes dans un carnet, puissant témoignage des étapes de son périple humain, intellectuel et sensoriel au sein de la nation Cheyenne, fière, brave, et humaine avant tout.

Adapté d’un livre de Jim Fergus, récompensé en 2000 par le Prix du premier roman étranger, Mille Femmes blanches est subtilement mis en scène, à partir d’un scénario de Lylian, majestueusement dessiné par Anaïs Bernabé et teinté des couleurs fines et précises d’Hugo Poupelin.

C’est un cri d’amour et de liberté – celle des femmes comme celle des peuples natifs – mais aussi une ode à la nature et un plaidoyer pour le respect de la vie sous toutes ses formes.

La bd « Mille femmes blanches » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Mille femmes blanches »

Lylian et Anaïs Bernabé nous offrent avec « Mille femmes blanches – Un train pour la Gloire » une adaptation poignante et visuellement captivante du roman culte de Jim Fergus. Ce premier tome, à travers son approche narrative et artistique, plonge le lecteur dans une Amérique de 1874 aussi fascinante qu’implacable.

La narration, centrée sur le journal intime de May Dodd, dévoile une voix féminine à la fois vulnérable et puissante, reflétant les tourments d’une époque marquée par l’injustice et la violence. Lylian parvient à traduire cette profondeur avec des dialogues finement ciselés, même si quelques passages explicatifs peuvent freiner le rythme. Néanmoins, ce détail n’éclipse pas la maîtrise globale du récit.

extrait bd Mille femmes blanches

Le dessin d’Anaïs Bernabé se distingue par sa sensibilité et sa capacité à capturer l’immensité des paysages comme l’intensité des émotions humaines. Les contrastes entre les scènes lumineuses des plaines et l’obscurité des institutions oppressives renforcent l’impact visuel et émotionnel de l’œuvre.

Cette bande dessinée est un hommage vibrant à la résilience de femmes brisées par un système patriarcal mais déterminées à écrire leur propre destin. Ce premier tome, bien que bref, ouvre une perspective prometteuse pour la suite et confirme le talent du duo Lylian–Bernabé.

« Mille femmes blanches » est un voyage littéraire et graphique à ne pas manquer, un véritable appel à réfléchir sur l’histoire et sur la place des femmes dans les récits oubliés.

Lire un extrait de la BD « Mille femmes blanches »

Classique Du 20ème Siècle/

Hercule Poirot – Le crime d’halloween

Album publié en 2024 aux éditions Paquet.

Résumé éditeur

D’après l’œuvre Agatha Christie publiée en novembre 1969.

couverture bd Hercule Poirot - le crime d'halloween

Le 31 octobre, entre sorcières et chauves-souris, c’est la fête du Potiron !

Pour marquer l’événement, Mrs Drake, une femme un peu originale, organise une soirée chez elle pour les adolescents du village. Joyce, l’une des fillettes, se vante devant l’assistance d’avoir été témoin d’un meurtre.

Bien sûr, personne ne la prend au sérieux : Joyce est connue pour toujours essayer de se rendre intéressante…

Pourtant quand la fête est finie, c’est bien son cadavre qui est retrouvé dans la bibliothèque…

Qui a bien pu vouloir éliminer un si jeune témoin ? Le meurtrier peut trembler car c’est à Hercule Poirot que l’enquête est confiée.

La bd « Hercule Poirot – Le crime d’halloween » disponible ici

couverture bd Ivanhoé Tome 3

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Hercule Poirot – Le crime d’halloween »

Avec « Hercule Poirot – Le crime d’Halloween« , Dominique Ziegler et Cristian Montes offrent une adaptation graphique brillante du célèbre roman d’Agatha Christie. Cette bande dessinée se distingue par une narration précise et un graphisme raffiné, proposant une lecture captivante qui ravira tant les amateurs d’enquêtes policières que les adeptes du neuvième art.

Le scénario, fidèle au texte original, condense avec habileté les rebondissements du roman pour s’adapter au format bande dessinée. L’intrigue, qui tourne autour du meurtre mystérieux d’une jeune fille lors d’une fête d’Halloween, conserve toute sa richesse psychologique et son suspense haletant. Les dialogues, savamment travaillés, rendent hommage à la plume d’Agatha Christie tout en restant accessibles et dynamiques.

Le travail visuel de Cristian Montes sublime l’histoire. Son trait détaillé et élégant met en valeur les ambiances feutrées, les décors soignés et les personnages aux expressions marquées. Les jeux d’ombres et de lumières ajoutent une profondeur visuelle qui accompagne parfaitement l’atmosphère intrigante de l’intrigue.

Cette adaptation réussit le pari de transposer l’une des enquêtes les plus mémorables de Poirot en bande dessinée sans en trahir l’esprit. L’ensemble se lit comme un hommage vibrant à l’univers de la « Reine du crime » et démontre que le format graphique peut magnifier des classiques littéraires. Un incontournable pour les fans d’Hercule Poirot et les amateurs de récits policiers.

Classique Du 20ème Siècle/

Au cœur de la terre – Tome 2

Album « Au cœur de la terre – Tome 2 » publié en 2024 aux éditions Glénat.

Résumé éditeur

D’après l’œuvre Edgar Rice Burroughs publiée en 1914.

couverture bd Au cœur de la terre - Tome 2

Une incroyable aventure au centre de la Terre !

David Innes et Perry continue d’évoluer dans un monde archaïque et impitoyable où la hiérarchie est basée sur la force et l’oppression.

Les Mahars, sorte de reptiles, dominent les primates, les primates dominent l’homme, et au bout de la chaîne, nous retrouvons nos deux aventuriers.

Après s’être évadé de la cité de Phutra, David décide d’y revenir pour tenter de sauver son ami Perry. Il parvient à le libérer, tout comme Ghak et Hooja.

Dans leur fuite, David emporte le manuscrit sacré des Mahars, qu’il cache dans une caverne. Mais Ghak redoute la vengeance des Mahars et envoie Hooja avertir son peuple d’un possible danger d’invasion…

La bd « Au cœur de la terre – Tome 2 » disponible ici

couverture bd Ivanhoé Tome 3

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Au cœur de la terre – Tome 2 »

Avec « Au cœur de la Terre – Tome 2« , Jean-David Morvan clôt avec brio une aventure captivante inspirée du chef-d’œuvre d’Edgar Rice Burroughs. Ce deuxième opus, dynamique et audacieux, nous plonge une fois de plus dans le monde mystérieux de Pellucidar, où danger et émerveillement se croisent à chaque page.

Jean-David Morvan réussit à préserver le caractère aventureux de l’œuvre originale tout en y apportant une vivacité moderne. Les péripéties s’enchaînent à un rythme haletant, maintenant une tension constante qui ne laisse aucun répit au lecteur.

extrait bd Au cœur de la terre - Tome 2

Le talent de Rafael Ortiz éclate dans ses illustrations, vibrantes et pleines de mouvement, qui magnifient les créatures et les décors fantastiques de Pellucidar. Chaque planche regorge de détails qui enrichissent cette aventure souterraine.

Au-delà des combats spectaculaires et des rebondissements inattendus, ce second tome célèbre avant tout le pouvoir de l’imaginaire. Il ravira les amateurs d’épopées énergiques et d’univers étranges, tout en rendant un hommage fidèle et respectueux à l’œuvre d’Edgar Rice Burroughs. Une conclusion satisfaisante pour une aventure inoubliable, qui aurait peut-être mérité une trilogie pour explorer davantage cette fascinante terre intérieure.

Les BD de la série « Au cœur de la terre »

Au cœur de la terre – Tome 1

Au cœur de la terre – Tome 2

Classique Du 20ème Siècle/

Au cœur de la terre – Tome 1

Album « Au cœur de la terre – Tome 1 » publié en 2024 aux éditions Glénat.

Résumé éditeur

D’après l’œuvre Edgar Rice Burroughs publiée en 1914.

couverture bd bd Au cœur de la terre - Tome 1

Une incroyable aventure au centre de la Terre !

Quand le prospecteur David Innes et son compagnon, l’inventeur Abner Perry, sortent de leur excavateur de minerai, la Taupe d’acier, après avoir creusé en profondeur dans les entrailles de la Terre, ils ne savent pas encore qu’ils viennent de découvrir un nouveau continent, Pellucidar !

De toute évidence, la Terre est creuse, puisqu’ils ont pénétré dans un monde intérieur… Cet univers luxuriant s’avère peuplé de bêtes féroces, semblables aux animaux préhistoriques, et d’êtres primitifs, humains et non humains. Quant au soleil, il ne bouge pas… la nuit ne tombera jamais sur Pellucidar. La rencontre avec les autochtones est surprenante et pleine d’espoir, mais très vite les deux aventuriers vont déchanter.

Car sur Terre ou en son sein, il existe une hiérarchie, et celle de Pellucidar est basée sur la force et l’oppression. Les Mahars, sorte de reptiles, dominent les primates, les primates dominent l’homme, et au bout de la chaîne, nous retrouvons nos deux savants ! Vont-ils survivre aux conditions archaïques de cet Âge de pierre brutal ? Tout un écosystème inconnu se révèle devant eux…

Bien décidés à triompher de cet obscurantisme, nos deux héros vont vivre la plus extraordinaire des aventures.

Oubliez tout ce que vous avez appris en histoire-géographie en plongeant dans cette adaptation haute en couleur du chef-d’œuvre mythique de l’écrivain américain Edgar Rice Burroughs.

Et qui mieux que Jean-David Morvan pour remettre au goût du jour ce récit insolite et fondateur de la science-fiction moderne, publié initialement en 1914 ?

À ses côtés, le dessinateur argentin Rafael Ortiz lui redonne un souffle nouveau à travers son trait solide et riche de multiples détails. Cette adaptation du premier roman de la saga, Au cœur de la Terre, se présentera en deux tomes.

La bd « Au cœur de la terre – Tome 1 » disponible ici

couverture bd Ivanhoé Tome 3

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Au cœur de la terre – Tome 1 »

« Au cœur de la terre – Tome 1 » de Jean-David Morvan, soutenu par les illustrations vibrantes de Rafael Ortiz, nous plonge dans une aventure palpitante à travers les profondeurs imaginaires de notre planète.

Adaptant le roman de 1914 d’Edgar Rice Burroughs, Morvan réussit à moderniser une histoire qui, bien que classique, porte les stigmates de son époque.

Visuellement, l’album est un véritable tour de force. Ortiz, avec son trait vif et minutieux, crée un monde luxuriant et foisonnant, peuplé de créatures extraordinaires et de paysages inexplorés.

extrait bd Au cœur de la terre - Tome 1

Chaque page est un festin pour les yeux, et la qualité des illustrations compense largement certaines lacunes narratives. En effet, si le scénario reste fidèle à l’œuvre originale, il souffre parfois de la rapidité des enchaînements, laissant peu de temps au lecteur pour s’attarder sur les détails.

Le rythme effréné de l’histoire peut dérouter, avec une succession d’événements qui ne laisse guère de place à la contemplation. Cependant, cette cadence contribue aussi à maintenir une tension constante, rendant la lecture captivante, voire addictive. Néanmoins, certains éléments datés du récit, notamment les stéréotypes de genre, peuvent sembler déplacés dans une adaptation contemporaine.

En conclusion, ce premier tome réussit à raviver un classique de la science-fiction avec brio !

Les BD de la série « Au cœur de la terre »

Au cœur de la terre – Tome 1

Au cœur de la terre – Tome 2

Classique Du 20ème Siècle/

Nostromo – Premier livre

Album publié en 2024 aux éditions Futuropolis.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Joseph Conrad publiée en 1904.

couverture bd Nostromo - Premier livre

Épique, héroïque et sombre : l’action se passe au XIXe siècle, dans un pays fictif d’Amérique du Sud, le Costaguana.

Le nœud de l’histoire se situe autour de la réussite ou de l’échec de la tentative de sécession de Sulaco : cette petite ville portuaire du Costaguana, jusqu’alors épargnée par les troubles, tient sa prospérité et sa relative indépendance de sa situation géographique bien abritée et surtout de la mine d’argent de San Tomé. Cette mine est gérée par Charles Gould, le « roi de Sulaco ».


Dans ce Costaguana régulièrement agité de soubresauts révolutionnaires, deux généraux putschistes, les frères Montero, provoquent une guerre larvée contre le gouvernement légal du président Ribiera, fidèle ami de Charles Gould.

Les notables de Sulaco, craignant de devoir passer sous la coupe de ces généraux brutaux, décident d’envoyer des troupes pour soutenir le parti ribiériste et de mettre l’argent de la mine à l’abri… Ils confient les lingots d’argent au seul homme en qui ils ont confiance : Nostromo, un marin italien devenu le Capataz de Cargadores, c’est-à-dire le chef des dockers de Sulaco…

Un grand texte adapté : Maël (Notre Mère la guerre – 4 tomes et plus de 100 000 ex) adapte en bande dessinée le chef-d’œuvre méconnu de Joseph Conrad, dont on commémore cette année le centenaire de la mort.

La bd « Nostromo – Premier livre » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Nostromo – Premier livre »

Maël, connu pour son talent de conteur visuel, s’aventure dans un terrain ambitieux avec l’adaptation de Nostromo, l’un des chefs-d’œuvre de Joseph Conrad. Transposer un récit aussi dense et riche en une bande dessinée est un défi que Maël relève avec une maîtrise remarquable.

Le choix de concentrer l’histoire sur les aspects politiques et humains du roman permet de maintenir une intrigue captivante tout en respectant la complexité des personnages de Conrad. Nostromo, ce personnage à la fois charismatique et tourmenté, se révèle dans toute sa profondeur, tandis que le contexte de révolution et de sécession apporte une tension palpable qui soutient le récit.

extrait bd Nostromo - Premier livre

Graphiquement, Maël réussit à créer une atmosphère lourde et immersive. Les dessins, avec leurs nuances de gris et leurs touches de couleurs subtiles, renforcent l’aspect dramatique du récit. Chaque case est travaillée avec soin, chaque expression et chaque paysage participant à la narration de manière significative.

La complexité de l’œuvre originale n’est pas totalement effacée, ce qui pourrait rendre la lecture exigeante pour ceux qui ne sont pas familiers avec l’univers de Conrad. Nostromo se présente comme une adaptation brillante, offrant une nouvelle dimension à un texte littéraire qui, par sa nature même, défie les formats traditionnels.

Maël signe ici une œuvre visuellement époustouflante et narrativement audacieuse, qui ravira les amateurs de littérature et de bande dessinée.

Bande annonce de la BD « Nostromo – Premier livre »

Classique Du 20ème Siècle/

La Fiancée

Album publié en 2024 aux éditions Mécanique Générale.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre « Le Dibbouk » de Shalom Anski publiée 1918.

Une petite bourgade juive de l’Ukraine du XIXe siècle.

La jeune Léa, en âge de se marier, n’a d’yeux que pour Khonen, un étudiant talmudiste doué. Son riche père, qui lui cherche un gendre dans les affaires, lui a cependant choisi un homme qu’elle n’a jamais vu de sa vie. Mais le jour du mariage, scandale : Léa est possédée par une âme errante, un dibbouk !

Sender est mort de honte : sa fille, pourtant si pure… et le mariage qui risque d’être annulé ! Il ne lui reste plus qu’à l’emmener chez le grand Rebbé Azriel, chasseur de dibbouks. Si un esprit hante un vivant, c’est la conséquence d’une injustice ou d’une mauvaise action.

Qu’a donc pu faire cette jeune fille ? Est-elle seulement la coupable ? Et que veut ce Meshulekh, qui semble savoir des choses qui échappent au commun des mortels ?

Le destin de Léa ne va pas s’arrêter aux limites dans lesquelles cette histoire l’a enfermé !

La bd « La Fiancée » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Fiancée »

« La Fiancée » d’Éléonore Goldberg est une véritable ode à la redécouverte et à la réinvention d’un classique du théâtre yiddish.
Inspirée par « Le Dibbouk » de Shalom Anski, cette bande dessinée donne un souffle nouveau à une histoire imprégnée de mysticisme et de traditions.

Dans un shtetl d’Ukraine du XIXᵉ siècle, Léa, jeune femme déchirée entre amour et devoir, devient le cœur vibrant de ce récit. Éléonore Goldberg, par une approche audacieuse et féministe, réinscrit Léa dans une perspective moderne. La jeune femme, qui dans l’œuvre originale était souvent reléguée au rôle d’objet de tragédie, se transforme ici en un personnage introspectif et complexe, en quête de sa propre liberté dans un monde cadenassé par les conventions.

Le choix du noir et blanc, avec ses contrastes saisissants et ses lignes à l’encre de Chine, plonge le lecteur dans une ambiance à la fois onirique et angoissante. Chaque planche est une œuvre en soi, oscillant entre réalisme historique et visions symboliques. Ces illustrations, subtilement ancrées dans la tradition artistique du shtetl, créent une atmosphère intemporelle, où la mélancolie côtoie le surnaturel.

« La Fiancée » est un hommage à la culture yiddish et à ses récits oubliés. En mariant histoire, imaginaire et une sensibilité profondément contemporaine, Éléonore Goldberg livre une œuvre à la fois bouleversante et universelle. Une bande dessinée à lire, relire et méditer.

Classique Du 20ème Siècle/

Peter Pan de Kensington

Albums publiés en 2024 aux éditions Dargaud.

Résumé éditeur

L’adaptation du roman (Peter Pan dans les Jardins de Kensington) de James Matthew Barrie publié pour la première fois en 1906.

La nuit, rien n’est pareil. La réalité s’efface pour laisser place à l’imagination.

En journée, les jardins de Kensington, à Londres, sont envahis par les humains.

À la nuit tombée, ils deviennent le territoire du merveilleux…

La petite Maimie Mannering, six ans, s’est perdue dans ce parc immense après la fermeture des portes.

Elle croise la route de fées qui menacent de « manger ses petits doigts », puis elle fait la connaissance d’un certain Peter Pan.

Un drôle de garçon, ce Peter. Capable de voler, il parle à Maimie d’un « pays imaginaire, une île où les enfants ne grandissent pas ». Maimie voudrait bien rentrer chez elle. Mais Peter aimerait qu’elle reste avec lui pour s’amuser.

Ensemble, ils vont rencontrer la Reine des fées et tenter de résoudre une énigme improbable qui permettra à Maimie de trouver la sortie du parc, avant que le jour ne se lève et qu’elle ne reste coincée dans le parc… à jamais !

Avant de mettre en scène Peter Pan dans une pièce de théâtre, en 1904, puis dans le roman Peter and Wendy paru en 1911, James Matthew Barrie lui a donné naissance en 1902 dans un autre roman, Le Petit Oiseau Blanc. José-Luis Munuera adapte ce texte jusqu’alors oublié, en proposant une vision du personnage à la fois personnelle et fidèle à l’oeuvre de l’écrivain.

La bd « Peter Pan de Kensington » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Peter Pan de Kensington »

La bande dessinée Peter Pan de Kensington de José Luis Munuera est une œuvre visuellement et narrativement captivante, qui revisite avec délicatesse les débuts méconnus du personnage imaginé par J.M. Barrie.

S’appuyant sur le texte original de Le Petit Oiseau blanc, José Luis Munuera parvient à insuffler une dimension nouvelle à cette histoire, en explorant les jardins de Kensington, un lieu où le merveilleux se fond dans l’ombre mystérieuse des nuits londoniennes.

Le dessin reflète une maîtrise exceptionnelle de la lumière et des contrastes. Les teintes nocturnes, délicatement entrecoupées de lueurs féeriques, transportent le lecteur dans un univers où chaque détail visuel raconte une part d’imaginaire. Cette esthétique est renforcée par une narration structurée autour d’une quête initiatique, celle de Maimie Mannering, enfermée dans le parc et guidée par Peter Pan.

extrait bd Peter Pan de Kensington

La profondeur des thèmes abordés – l’enfance, la frontière entre réel et imaginaire, ou encore les ambiguïtés du personnage de Peter Pan – enrichit le récit sans le surcharger. José Luis Munuera dépeint un héros à la fois séduisant et imparfait, capturant toute la complexité de ce symbole de liberté et d’égoïsme.

Avec Peter Pan de Kensington, José Luis Munuera offre une œuvre visuellement éblouissante. Une réussite incontestable.

Classique Du 20ème Siècle/

Manon des sources – Partie 2

Album publié en 2021 aux éditions Grand Angle.

Résumé éditeur

Adaptation du roman l’eau des Collines de Marcel Pagnol publiée en 1963.

couverture bd Manon des sources - Partie 2

« Papet !… La source ! La source !… Elle s’est arrêtée ! Depuis ce matin, ça ne coule plus !… Plus une goutte !”

Jean de Florette, le bossu de la ville qui se rêvait paysan, est mort depuis longtemps. Sa propriété des Romarins appartient désormais à Ugolin Soubeyran qui prospère dans la culture des œillets.

Malgré les avertissements du Papet, son oncle, Ugolin tente désespérément de séduire Manon, la fille unique du bossu qui vit dans les collines.

Mais la belle sauvageonne a d’autres idées en tête depuis qu’elle a découvert les circonstances qui ont conduit son père à la mort.

La fille des collines ne rêve maintenant que de faire payer aux Soubeyran leurs manigances et de se venger d’un village qui a préféré les secrets à la vérité.

La bd « Manon des sources – Partie 2 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Manon des sources – Partie 2 »

« Manon des Sources« , dans sa récente adaptation en bande dessinée par Serge Scotto, Éric Stoffel, Yoann Guillé, et Christelle Galland, incarne magistralement l’essence même de la tragédie provençale.

Inspiré du diptyque de Marcel Pagnol, ce récit captivant nous plonge à nouveau dans les collines arides de la Provence, où l’eau, élément vital et symbole de vérité, façonne le destin des personnages avec une implacable justesse.

L’intrigue, qui fait suite aux événements de « Jean de Florette« , se concentre sur Manon, une héroïne à la fois sauvage et déterminée, avide de justice pour son père défunt. Son combat contre les Soubeyran, Ugolin et son oncle le Papet, est celui de la vérité contre le mensonge, de la rédemption contre la trahison. Les auteurs restituent avec brio l’atmosphère poignante du roman original, naviguant habilement entre les thèmes de l’amour, de la vengeance et de la révélation.

Christelle Galland enrichit visuellement cette saga intemporelle avec des illustrations qui capturent à merveille la beauté rugueuse des paysages provençaux et la profondeur émotionnelle des personnages. Les expressions subtiles des visages et les décors pittoresques donnent vie à cette histoire, renforçant son impact émotionnel et sa dimension narrative.

À travers leurs dialogues ciselés, les scénaristes transmettent la complexité des relations humaines et les dilemmes moraux qui façonnent les destinées des protagonistes.

« Manon des Sources » en bande dessinée est une œuvre d’adaptation magistrale qui honore avec respect et sensibilité l’héritage littéraire de Marcel Pagnol. Elle offre une immersion captivante dans un monde où l’amour et la trahison, la beauté et la cruauté se mêlent dans une symphonie visuelle et narrative d’une profondeur inoubliable.

Les BD de la série « Manon des Sources »

Partie 1

Partie 2

Intégrale

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Classique Du 20ème Siècle/

Manon des sources – Partie 1

Album publié en 2020 aux éditions Grand Angle.

Résumé éditeur

Adaptation du roman l’eau des Collines de Marcel Pagnol publiée en 1963.

couverture bd Manon des sources - Partie 1

« Ses cheveux, ça ressemble à de l’or ! Ses yeux, ça ressemble à la mer ! Ses dents, ça ressemble à des perles ! »

Dix ans après la mort de Jean de Florette, Ugolin a récupéré à moindre frais le domaine des Romarins. Il y a installé une florissante exploitation d’œillets. D’autant qu’il a débouché la source volontairement camouflée et refait couler l’eau qui avait tant manqué au pauvre bossu.

Pressé par Le Papet de se marier, Ugolin pense à la belle bergère qu’il a aperçue dans les collines. Mais l’objet de ses tourments n’est autre que Manon, la fille de Jean de Florette.

Elle vit désormais comme une sauvageonne et vient de découvrir l’amour en la personne du nouvel instituteur du village.

La bd « Manon des sources – Partie 1 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Manon des sources – Partie 1 »

Dans cette adaptation captivante de « Manon des Sources« , Serge Scotto, Eric Stoffel et Christelle Galland transposent avec brio l’univers intemporel de Marcel Pagnol en bande dessinée. Située dix ans après les événements tragiques de « Jean de Florette« , l’histoire nous plonge dans les paysages ensoleillés de la Provence, où les drames familiaux et les passions se mêlent sous un ciel azur.

L’intrigue tourne autour d’Ugolin, le jeune héritier des Soubeyran, désormais prospère grâce à la découverte d’une source longtemps dissimulée. Son destin se trouve entrelacé avec celui de Manon, la fille de Jean de Florette, qui vit dans les collines, loin des villageois dont elle se méfie.

Le récit explore magistralement la dualité entre la beauté sauvage de Manon et la cupidité humaine incarnée par Ugolin et son grand-père, Le Papet. Leur relation complexe est rendue avec finesse, chaque regard et chaque geste exprimant des tourments intérieurs profonds.

Les illustrations de Christelle Galland sont un régal visuel, capturant à la fois la rusticité des paysages provençaux et la vivacité des émotions des personnages. Les couleurs chaudes et lumineuses ajoutent une dimension sensorielle à l’œuvre, transportant le lecteur dans un monde où le soleil éclatant contraste avec les noirceurs de l’âme humaine.

L’adaptation reste fidèle à l’esprit du roman original de Pagnol, explorant des thèmes intemporels comme la vengeance, la justice et la rédemption. Chaque détail est soigneusement ciselé pour immerger le lecteur dans cet univers où les liens du sang et les secrets de famille façonnent le destin des personnages.

Ce premier tome de « Manon des Sources » est une réussite artistique et narrative, captivant tant les aficionados de Pagnol que les nouveaux lecteurs. Il laisse présager une suite prometteuse, où les enjeux personnels et sociaux se mêleront pour un dénouement aussi poignant que révélateur.

Les BD de la série « Manon des Sources »

Partie 1

Partie 2

Intégrale

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Classique Du 20ème Siècle/

La Prière aux étoiles – Partie 2

Album publié en 2022 aux éditions Grand Angle.

Résumé éditeur

D’après le film éponyme inachevé de Marcel Pagnol en 1941

couverture bd La Prière aux étoiles - Partie 2

« Tiré du film détruit par Marcel Pagnol, sous la pression nazie, pour éviter de collaborer.”

Homme d’affaires lyonnais, Dominique est amoureux de Florence, une apprentie actrice. Mais face à l’obstination à vouloir jouer la comédie de celle qu’il souhaite épouser, Dominique dévoile qu’il a financé ses précédents films pour qu’elle puisse assouvir sa passion et qu’il ne donnera pas suite au prochain tournage.

Anéantie par cette nouvelle, mais plus décidée que jamais,
Florence refuse la demande en mariage que lui propose Dominique.

C’est alors qu’elle rencontre Pierre, jeune musicien. Elle en tombe immédiatement amoureuse et s’enfuit avec lui à Cassis.

La bd « La Prière aux étoiles – Partie 2 » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Prière aux étoiles – Partie 2 »

Dans cette adaptation saisissante d’un film jamais réalisé de Marcel Pagnol, « La Prière aux étoiles » nous plonge dans les tourments d’un triangle amoureux vibrant de passion et de désillusion. Au cœur de l’intrigue se trouvent Florence, Dominique et Pierre, chacun portant en lui des désirs et des secrets qui tissent un drame poignant sous le soleil éclatant de Cassis.

Éric Stoffel réussi à capturer avec finesse l’essence intemporelle des œuvres de Pagnol, tout en y apportant une touche contemporaine. Leurs dialogues, parfois teintés de nostalgie, résonnent avec une émotion sincère et une profondeur surprenante.

Le dessin délicat d’Iñaki Holgado, quant à lui, magnifie les paysages pittoresques de la Provence, offrant aux lecteurs une immersion visuelle d’une rare beauté.

extrait bd La Prière aux étoiles - Partie 2

Cependant, on peut regretter par moment un ton trop mélodramatique, voire stéréotypé dans les réactions des personnages, particulièrement celle de Pierre envers le passé tumultueux de Florence. Ce dernier point soulève des questions sur la représentation des relations amoureuses et des rôles de genre dans l’œuvre, une réflexion contemporaine pertinente mais parfois dérangeante.

L’adaptation de Stoffel reste un hommage sincère à l’œuvre inachevée de Pagnol, explorant avec sensibilité les thèmes universels de l’amour, du sacrifice et de l’authenticité.

« La Prière aux étoiles » réussit là où beaucoup d’adaptations échouent, en capturant l’âme complexe des personnages de Pagnol tout en offrant une interprétation visuelle qui enrichit et honore l’héritage littéraire de son créateur.

Les BD de la série « La Prière aux étoiles »

Première partie

Seconde partie

Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol