Catégorie : Classique Du 19ème Siècle

Scrooge, Un chant de Noël

Albums publiés en 2014 aux éditions Ecole Des Loisirs.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre conte de Charles Dickens publiée en décembre 1843.

Londres, un 24 décembre 18…

Toute la ville s’apprête à fêter Noël… sauf Ebenezer Scrooge, un prêteur sur gages connu pour son avarice et son coeur de pierre.

Le vieil homme tyrannise Bob, son employé, méprise son neveu et ignore la misère qui l’environne. Mais pour Scrooge, cette nuit de Noël ne ressemblera à aucune autre. Le fantôme de Marley, son ancien associé mort sept ans plus tôt, vient le visiter.

Condamné à errer jusqu’à la fin des temps pour expier son avarice et sa dureté de coeur, Marley le prévient : « Si tu continues comme ça, Ebenezer, c’est aussi l’enfer qui t’attend !  »

Scrooge et le fantôme de Marley vont alors passer cette nuit de Noël à errer dans la ville, ils vont se replonger dans le passé d’Ebenezer et se projeter dans les années à venir. Effaré, Scrooge réalise que, s’il n’aime personne, personne ne l’aime non plus et que nul ne le regrettera. À son réveil, Scrooge ne sait plus s’il a ou non rêvé. Ce qu’il sait en revanche, c’est qu’il doit changer de vie ! Et vite !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Scrooge, Un chant de Noël »

« Scrooge, Un chant de Noël« , adapté par Rodolphe et magnifiquement illustré par Estelle Meyrand, s’inscrit dans la lignée des réinterprétations contemporaines du célèbre conte de Dickens. Loin d’être une simple transposition, cette bande dessinée capte l’attention par son ambiance visuelle saisissante et son récit poignant, fidèle aux valeurs morales intemporelles que véhicule l’œuvre originale.

Rodolphe réussit avec brio à rendre accessible aux jeunes lecteurs l’histoire du vieil usurier aigri, Ebenezer Scrooge, qui, la veille de Noël, se retrouve confronté à ses fautes passées, présentes et futures, grâce aux interventions de spectres inquiétants. Le scénario, tout en respectant la structure narrative de Dickens, adopte un rythme adapté à un public moderne, où chaque planche participe à l’évolution psychologique du personnage principal.

Les illustrations d’Estelle Meyrand apportent une touche de poésie et de mystère, renforçant le contraste entre la froideur du monde de Scrooge et la chaleur que ce dernier découvre au fil du récit. Les choix esthétiques, tels que l’usage de couleurs douces et de textures riches, contribuent à ancrer l’histoire dans une atmosphère à la fois onirique et nostalgique.

Cette bande dessinée est un petit bijou, aussi esthétique que moralement enrichissant, qui résonnera longtemps après la dernière page tournée.

Le joueur de flûte de Hamelin

Bande dessinée publiée en 2018 aux éditions Michel Lafon.


D’après le conte des frères Grimm publié en 1816.

couverture bd Le joueur de flûte de Hamelin

Il était une fois, dans un petit village au fin fond de la forêt, une jeune femme sourde nommée Maggie.

Maltraitée par les villageois, elle se réfugiait dans l’imaginaire, rêvant de trouver un jour le prince charmant.

Quand Maggie rencontre le mystérieux joueur de flûte, il semble que tous ses vœux se réalisent. Mais à mesure qu’elle se rapproche de lui, Maggie découvre le côté sombre du garçon et de ses rêves qui pourrait bien se révéler son pire cauchemar.

Jay Asher et Jessica Freeburg ont habilement revisité l’histoire du joueur de flûte de Hamelin dans ce conte fantastique effrayant. Transcrite initialement par les frères Grimm, la légende évoque la disparition de cent trente garçons et filles, un désastre qui serait survenu le 26 juin 1284 dans la ville de Hamelin en Allemagne.

Jay Asher, l’auteur de 13 Reasons Why, est un phénomène éditorial qui s’est vendu à plusieurs millions d’exemplaires dans le monde et a été adapté en série sur Netflix.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le joueur de flûte de Hamelin »

« Le joueur de flûte de Hamelin » de Jay Asher et Jessica Freeburg est une bande dessinée qui réinvente le célèbre conte avec une touche de noirceur et une profondeur émotionnelle notable.

L’histoire suit Maggie, une jeune femme sourde marginalisée, dont les rêves prennent un tournant inquiétant à la rencontre du mystérieux joueur de flûte. Les auteurs réussissent à créer une atmosphère qui oscille entre douceur et terreur, enrichie par des illustrations captivantes qui évoluent avec le récit.

On salue la capacité de la bande dessinée à susciter des émotions fortes, malgré le format visuel. Maggie est décrite comme une héroïne attachante, et son développement tout au long de l’histoire est à la fois touchant et réaliste. La trame narrative, bien rythmée, maintient l’intérêt du lecteur jusqu’à la fin, avec une progression maîtrisée.

Le mélange de fantastique et d’horreur est particulièrement apprécié, offrant une nouvelle dimension au conte original des frères Grimm.

« Le joueur de flûte de Hamelin » est une œuvre réussie qui allie un récit poignant à des visuels saisissants, faisant de cette bande dessinée une lecture incontournable pour les amateurs de contes revisités et d’histoires profondément humaines.

Scrooge, Un chant de Noël

Albums publiés en 2008 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre conte de Charles Dickens publiée en décembre 1843.

Scrooge, un vieillard acariâtre, un vautour au coeur sec ignorant tout de l’humanité, reçoit le 24 décembre au soir la visite du fantôme de son défunt associé.

Ce dernier lui fera vivre trois moments de sa vie, trois nuits de Noël – passée, présente et future – pour tenter de lui ouvrir les yeux et le cœur


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Scrooge, Un chant de Noël »

L’adaptation de « Scrooge, Un chant de Noël«  par Rodolphe et Estelle Meyrand se distingue par son approche à la fois respectueuse de l’œuvre originale et innovante dans sa présentation visuelle. Cette bande dessinée réussit à capter l’attention des lecteurs en transposant l’histoire intemporelle de Charles Dickens dans un format accessible et visuellement attrayant.

Rodolphe maîtrise l’art de la narration en restituant avec subtilité le parcours de rédemption d’Ebenezer Scrooge. À travers une série de rencontres spectrales, le personnage principal est confronté à la dure réalité de ses actions passées et de leurs conséquences sur son avenir. L’adaptation est fidèle au texte de Dickens tout en offrant un récit dynamique qui saura captiver un jeune public.

Les illustrations de Meyrand apportent une dimension supplémentaire au récit. Ses dessins, délicatement réalisés, plongent le lecteur dans l’atmosphère brumeuse du Londres victorien, tout en créant un contraste frappant entre l’obscurité du cœur de Scrooge et la lumière progressive de sa rédemption. Les choix de couleurs et de textures renforcent l’immersion dans cet univers à la fois mélancolique et porteur d’espoir.

« Scrooge, Un chant de Noël«  est une adaptation remarquable qui conjugue avec finesse le texte de Dickens et l’art visuel, offrant ainsi une expérience de lecture riche et émotionnellement engageante.

Un chant de Noël

Albums publiés en 2022 aux éditions Dargaud.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre conte de Charles Dickens publiée en décembre 1843.

couverture bd Un chant de Noël

Londres, 1843.

Tous les habitants, les mieux lotis comme les plus démunis, s’apprêtent à fêter Noël.
Tous, à l’exception de Scrooge. Aux yeux de cette riche commerçante, insensible au malheur des autres comme à l’atmosphère de liesse qui baigne la cité, seuls le travail et l’argent ont de l’importance.

On la dit radine, égoïste et mesquine. Elle préfère considérer qu’elle a l’esprit pratique. Et tandis que les festivités illuminent la ville et le cœur de ses habitants, Scrooge rumine sa misanthropie…

Une nuit, des esprits viennent lui rendre visite. Ils l’emmènent avec eux, à la rencontre de la jeune fille qu’elle était, quelques années plus tôt, lorsque la cupidité n’avait pas encore rongé son cœur. Mais aussi à la découverte de celle qu’elle aurait pu devenir si elle avait choisi la voie de la bonté…

Après le Bartleby d’Herman Melville, José Luis Munuera adapte librement un autre classique de la littérature anglo-saxonne : Un chant de Noël, de Charles Dickens.

Munuera s’empare ainsi d’un des chefs-d’oeuvre de l’écrivain anglais, paru en 1843, et féminise le personnage de Scrooge. Une relecture délicieuse, à savourer pour les fêtes !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Un chant de Noël »

José Luis Munuera réinvente avec audace « Un chant de Noël » de Charles Dickens, en transformant l’iconique Ebenezer Scrooge en Elizabeth Scrooge, une femme d’affaires froide et implacable. Ce choix narratif n’est pas anodin : il explore la dureté imposée aux femmes dans une société patriarcale, où réussir signifie souvent sacrifier sa compassion.

Les illustrations de Munuera captivent par leur dualité. Les décors victoriens sont rendus avec une précision minutieuse, offrant un contraste saisissant avec les scènes fantastiques où apparaissent les esprits. Ces derniers, par leur représentation éthérée et onirique, renforcent l’atmosphère fantomatique qui hante le récit. Munuera joue habilement avec les cadrages, plongeant le lecteur dans les profondeurs psychologiques d’Elizabeth à travers des angles de vue dynamiques et inattendus.

extrait bd Un chant de Noël

Le scénario se distingue par sa finesse : là où Dickens mettait en avant la rédemption de Scrooge, Munuera met en lumière une rébellion silencieuse. Elizabeth, loin de céder à une transformation totale, conserve une part de son amertume. Ce choix narratif offre une lecture plus nuancée du conte original, questionnant le lecteur sur ses propres convictions et son rapport au changement.

Cette bande dessinée est plus qu’une simple adaptation; elle est une réflexion contemporaine sur la condition féminine et les luttes internes que chacun mène face à ses propres démons. En fin de compte, Munuera livre une œuvre riche et profondément humaine, qui résonne avec le lecteur bien après la dernière page tournée

Un chant de Noël d’après Charles Dickens

Albums publiés en 2022 aux éditions Jungle.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre conte de Charles Dickens publiée en décembre 1843.

Un nouveau classique adapté dans la collection Pépites !


Ebenezer Scrooge est un homme avare, égoïste, aigri par la vie. Il déteste la fête de Noël et tout ce qu’elle représente.
Un soir de réveillon, alors qu’il a été affreusement désagréable comme à son habitude, le fantôme de son ancien associé, Marley, le met en garde : S’il ne change pas rapidement de comportement, il errera lui aussi avec le poids de ses fautes pour l’éternité…


Trois esprits, trois Noëls, trois chances de devenir meilleur


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Un chant de Noël d’après Charles Dickens »

La bande dessinée « Un chant de Noël d’après Charles Dickens« , réalisée par Thomas Labourot et Maxe L’Hermenier, s’impose comme une adaptation remarquable du célèbre conte victorien. Ce qui frappe d’emblée, c’est la fidélité avec laquelle l’œuvre originale est respectée tout en bénéficiant d’une nouvelle perspective visuelle et narrative qui la rend accessible à un public contemporain.

Labourot, par ses illustrations au lavis rehaussées par des filtres numériques, réussit à recréer l’ambiance brumeuse et mystérieuse du Londres du XIXe siècle. Ses personnages, en particulier Scrooge, sont d’une expressivité saisissante, traduisant à merveille les tourments intérieurs de cet homme en quête de rédemption. Les esprits de Noël, quant à eux, apparaissent sous un jour nouveau, captivant par leur apparence presque féérique.

extrait bd Un chant de Noël d'après Charles Dickens

Le scénario de L’Hermenier ne se contente pas de transposer l’intrigue, il en révèle les nuances avec une subtilité rare. L’introspection de Scrooge est traitée avec une sensibilité qui fait écho aux préoccupations modernes tout en restant fidèle au texte de Dickens. Ce récit intemporel sur la rédemption et la compassion trouve ici un écho particulier grâce à une narration qui allie profondeur et légèreté.

Enfin, l’ajout d’un cahier pédagogique confère à l’ouvrage une dimension didactique, le rendant aussi instructif que divertissant. Cette édition de « Un chant de Noël » s’impose ainsi comme une œuvre complète, à la fois hommage respectueux et réinterprétation inspirée, qui saura séduire les amateurs de littérature classique autant que les néophytes.

Les Chambres du cerveau

Album publié en 2008 aux éditions Actes Sud.


Résumé éditeur

Adapté de la nouvelle « Markheim » de Robert Louis Stevenson publiée en décembre 1885.

couverture bd Les Chambres du cerveau

Comme dans un mauvais rêve où il viendrait de commettre un crime crapuleux, Markheim se trouve submergée par les tourments de son existence.
Laurent Maffre adapte avec maestria la nouvelle «Markheim» de R.L. Stevenson qui annonce «L’étrange cas du docteur Jekyll et de M. Hyde.»
Je m’étais longtemps efforcé d’écrire une histoire sur ce sujet, de trouver un corps, un véhicule pour ce puissant sentiment de dualité humaine qui, par instants, assaille et terrasse fatalement l’esprit de toute créature pensante”. R.L. Stevenson

Laurent Maffre enseigne les arts-appliqués à Paris. Il a publié une adaptation, sélectionnée à Angoulême en 2007, de «L’Homme qui s’évada » d’Albert Londres.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les Chambres du cerveau »

« Les Chambres du cerveau » de Laurent Maffre est une œuvre qui impressionne par sa profondeur et sa noirceur. Adaptée de la nouvelle « Markheim » de Robert Louis Stevenson, cette bande dessinée explore les thèmes de la dualité humaine et de la folie avec une maîtrise remarquable.

Le récit débute par l’entrée de Markheim chez un antiquaire, avec une intention apparente d’acheter un cadeau de Noël. Cependant, les événements prennent rapidement une tournure sinistre, plongeant le lecteur dans un huis clos oppressant. Les dialogues entre Markheim et son ombre, qui représente ses propres démons intérieurs, ajoutent une dimension psychologique intense à l’intrigue​​.

extrait bd Les Chambres du cerveau

L’originalité de cette bande dessinée réside non seulement dans son sujet, mais aussi dans son format. Avec des dimensions de 25×36 cm, Maffre utilise pleinement l’espace pour créer des compositions visuellement frappantes. Les planches, dominées par des tons sombres, évoquent une atmosphère pesante où le noir et le blanc jouent un rôle crucial. Le dessin charbonneux renforce le sentiment d’angoisse et de paranoïa qui habite le personnage principal​​.

Maffre démontre une habileté particulière dans le découpage de ses planches, variant les formats pour intensifier les moments clés du récit. Les références subtiles à la peinture, à la littérature et au cinéma enrichissent la lecture, offrant plusieurs niveaux d’interprétation aux lecteurs avertis​​.

« Les Chambres du cerveau » est bien plus qu’une simple adaptation; c’est une exploration artistique et narrative des recoins les plus sombres de l’esprit humain. Par son approche innovante et sa profondeur thématique, Laurent Maffre confirme que la bande dessinée peut être un médium puissant pour traiter des sujets complexes et introspectifs.

Une œuvre incontournable pour les amateurs de bandes dessinées et de littérature classique.

Moby Dick (Sienkiewicz)

Albums publiés en 2021 aux éditions Delcourt.


Résumé

L’adaptation du célèbre roman d’Herman Melville publié pour la première fois en 1851.

couverture bd Moby Dick (Sienkiewicz)

Tout le monde – ou presque – connaît l’histoire de Moby Dick par Herman Melville.

En revanche, lorsqu’un auteur de génie tel que Bill Sienkiewicz se penche sur une adaptation en BD de ce monument de la littérature, cela en fait une œuvre doublement exceptionnelle.

Attiré par la mer, Ismaël, le narrateur, décide de partir à la chasse à la baleine. Il embarque sur Le Pequod, commandé par le Capitaine Achab, obsédé par un cachalot blanc particulièrement féroce surnommé Moby Dick qui lui a arraché la jambe.

À travers le voyage « sans retour » de son personnage principal, Melville aborde des thèmes universels, le concept de classe et de statut social.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Moby Dick (Sienkiewicz) »

L’adaptation graphique de Moby Dick par Bill Sienkiewicz est un véritable tour de force artistique. En réinterprétant le chef-d’œuvre d’Herman Melville, Bill Sienkiewicz transcende les limites de la bande dessinée traditionnelle pour proposer une vision saisissante et audacieuse du combat acharné entre l’homme et la nature.

extrait bd Moby Dick (Sienkiewicz)

Les illustrations, mélange unique de peinture, de collages et de techniques expérimentales, plongent le lecteur dans un tourbillon visuel qui reflète avec brio la folie du capitaine Achab et la majesté insaisissable de la baleine blanche. Chaque page est une œuvre d’art à part entière, regorgeant de détails et d’émotions, capturant l’immensité de l’océan et l’intensité de la quête qui consume les personnages.

Le texte, fidèle à la prose riche et exigeante d’Herman Melville, s’intègre parfaitement aux illustrations. L’œuvre invite à une contemplation plus profonde, loin des conventions des récits graphiques linéaires.

Ce livre n’est pas qu’une adaptation : c’est une relecture immersive et puissante qui honore le livre original tout en affirmant l’audace créative de Bill Sienkiewicz.
Un must pour les passionnés de littérature et d’art, cette bande dessinée est une expérience mémorable qui ne manquera pas de marquer durablement ceux qui s’y aventurent.

Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Intégrale

Album publié en 2013 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jules Verne publiée le 22 décembre 1872.

couverture bd Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne - Intégrale

Londres, 1872.

Le valet Passepartout entre au service du sévère et pointilleux Phileas Fogg. Ce dernier ayant parié qu’il ferait le tour du monde en quatre-vingts jours, ils embarquent tous les deux dès le lendemain pour un voyage semé d’embûches.

Mais ils ignorent qu’ils sont suivis par un détective opiniâtre. Gageons que ce dernier ne parviendra pas à stopper leur formidable course contre la montre.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Intégrale »

Retrouvez les critiques via les liens des albums unitaires ci dessous.


Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 3

Album publié en 2013 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jules Verne publiée le 22 décembre 1872.

Londres, 1872.

Le valet Passepartout entre au service du sévère et pointilleux Phileas Fogg. Ce dernier ayant parié avec ses amis qu’il ferait le tour du monde en quatre-vingts jours, ils embarquent tous les deux dès le lendemain pour un voyage semé d’embûches.

Mais ils ignorent qu’ils sont suivis par un détective opiniâtre, persuadé que Fogg est responsable d’un vol à la banque d’Angleterre…

Le Tour du monde en 80 jours est le roman le plus lu de Jules Verne. Mêlant récit de voyage et données techniques, il restitue tout l’intérêt de l’auteur pour la science et la révolution industrielle. Jules Verne a été l’un des premiers auteurs à réunir avec succès dans ses romans science-fiction, aventure et fantastique, au point d’être considéré aujourd’hui comme un visionnaire.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 3 »

La bande dessinée « Le Tour du monde en 80 jours, Volume 3 » de Loïc Dauvillier et Aude Soleilhac propose une adaptation audacieuse du chef-d’œuvre de Jules Verne. Ce troisième volume poursuit les aventures de Phileas Fogg et Passepartout, confrontés à de nouveaux obstacles en Asie, notamment à Yokohama.

On saluera l’approche narrative de Dauvillier, qui réussit à maintenir la tension et l’intrigue du récit original tout en le rendant accessible aux lecteurs modernes. Le scénario est bien structuré, fidèle à l’histoire de Jules Verne, et permet de suivre facilement les péripéties des protagonistes​. Les dialogues sont vivants et contribuent à l’immersion dans cette aventure épique.

Sur le plan graphique, Aude Soleilhac impressionne par son talent à créer des illustrations vibrantes et détaillées. Son utilisation des couleurs et son souci du détail apportent une dimension visuelle captivante à l’œuvre, faisant de chaque page une expérience visuelle enrichissante. Les décors exotiques et les expressions des personnages sont particulièrement bien rendus, ajoutant à la dynamique de la narration​​.

De temps en temps, on peut avoir l’impression d’une certaine précipitation dans certaines scènes, due à la condensation nécessaire du texte original en format bande dessinée. Malgré cela, cette BD une excellente introduction au classique de Jules Verne, particulièrement pour un public plus jeune qui pourrait découvrir cette œuvre à travers ce medium​​.

« Le Tour du monde en 80 jours, Volume 3 » est une adaptation réussie qui parvient à captiver et à émerveiller, tout en rendant hommage à l’œuvre originale de Jules Verne.

C’est une lecture recommandée pour ceux qui cherchent à redécouvrir ce classique littéraire sous un nouveau jour.


Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 2

Album publié en 2009 aux éditions Delcourt.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Jules Verne publiée le 22 décembre 1872.

Fils d’une famille bourgeoise nantaise, Jules Verne est destiné à une carrière d’avocat, mais ses préférences vont à la littérature.
Son diplôme de droit obtenu, il se tourne vers le théâtre.

A Paris, il rencontre Alexandre Dumas, qui montera en 1850 sa première pièce, Les Pailles rompues. Refusant de succéder à son père, qui est avoué, il préfère se consacrer à l’étude des sciences et à l’écriture.

Il publie ainsi ses premières nouvelle: et, en 1852, est engagé comme secrétaire au Théâtre-Lyrique. En 1862, Jules Verne publie chez l’éditeur Hetzel le roman Cinq semaines en ballon.
Le succès est immense. Entre 1864 et 1869 paraissent Voyage au centre de la Terre puis De la Terre à la Lune et Vingt mille lieues sous les mers.

Sa série Les Voyages extraordinaires comptera soixante-quatre volumes. Mobilisé pendant la guerre de 1870, il continue toutefois d’écrire. Il publie en 1872 Le Tour du monde en 80 jours et en 1876 Michel Strogof. Il s’installe ensuite à Amiens où il est élu conseiller municipal et devient un ardent défenseur de l’espéranto.

Il a écrit plus de 80 romans, sans compter de nombreux poèmes, pièces de théâtre et ouvrages de vulgarisation.

Londres, 1872. Le valet Passepartout entre au service du sévère et pointilleux Phileas Fogg. Ce dernier ayant parié avec ses amis qu’il ferait le tour du monde en quatre-vingts jours, ils embarquent tous les deux dès le lendemain pour un voyage semé d’embûches. Mais ils ignorent qu’ils sont suivis par un détective opiniâtre, persuadé que Fogg est responsable d’un vol à la banque d’Angleterre.
Le Tour du monde en 80 jours est le roman le plus lu de Jules Verne. Mêlant récit de voyage et données techniques, il restitue tout l’intérêt de l’auteur pour la science et la révolution industrielle. Jules Verne a été l’un des premiers auteurs à réunir avec succès dans ses romans science-fiction, aventure et fantastique, au point d’être considéré aujourd’hui comme un visionnaire.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Tour du monde en 80 jours, de Jules Verne – Volume 2 »

Le deuxième volume de l’adaptation en bande dessinée du classique de Jules Verne, « Le Tour du monde en 80 jours« , par Loïc Dauvillier et Aude Soleilhac, se distingue par son dynamisme et sa fidélité respectueuse à l’œuvre originale. Ce tome continue de suivre les aventures de Phileas Fogg et de son fidèle valet Passepartout, plongeant les lecteurs dans une aventure palpitante à travers des terres exotiques.

Dauvillier réussit à maintenir une narration captivante et fluide, en mettant en lumière les contrastes entre le calme imperturbable de Fogg et l’enthousiasme impulsif de Passepartout. L’épisode marquant du sutty dans la jungle indienne est traité avec finesse, évitant le pathos tout en soulignant les différences culturelles qui alimentent l’intrigue. Cette juxtaposition entre drame et légèreté rend la lecture particulièrement agréable.

Les illustrations de Soleilhac sont un véritable point fort de cette adaptation. Ses personnages, expressifs et vivants, captivent le lecteur dès la première page. Les choix de couleurs sont judicieux et enrichissent la narration, créant une ambiance immersive qui complète parfaitement le texte.

Ce second volume de « Le Tour du monde en 80 jours » par Dauvillier et Soleilhac est une réussite, mêlant habilement fidélité au texte original et innovation visuelle, offrant une lecture enrichissante pour tous les âges.