Catégorie : Classique Du 20ème Siècle

Nostromo – Premier livre

Album publié en 2024 aux éditions Futuropolis.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Joseph Conrad publiée en 1904.

couverture bd Nostromo - Premier livre

Épique, héroïque et sombre : l’action se passe au XIXe siècle, dans un pays fictif d’Amérique du Sud, le Costaguana.

Le nœud de l’histoire se situe autour de la réussite ou de l’échec de la tentative de sécession de Sulaco : cette petite ville portuaire du Costaguana, jusqu’alors épargnée par les troubles, tient sa prospérité et sa relative indépendance de sa situation géographique bien abritée et surtout de la mine d’argent de San Tomé. Cette mine est gérée par Charles Gould, le « roi de Sulaco ».


Dans ce Costaguana régulièrement agité de soubresauts révolutionnaires, deux généraux putschistes, les frères Montero, provoquent une guerre larvée contre le gouvernement légal du président Ribiera, fidèle ami de Charles Gould.

Les notables de Sulaco, craignant de devoir passer sous la coupe de ces généraux brutaux, décident d’envoyer des troupes pour soutenir le parti ribiériste et de mettre l’argent de la mine à l’abri… Ils confient les lingots d’argent au seul homme en qui ils ont confiance : Nostromo, un marin italien devenu le Capataz de Cargadores, c’est-à-dire le chef des dockers de Sulaco…

Un grand texte adapté : Maël (Notre Mère la guerre – 4 tomes et plus de 100 000 ex) adapte en bande dessinée le chef-d’œuvre méconnu de Joseph Conrad, dont on commémore cette année le centenaire de la mort.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Nostromo – Premier livre »

Maël, connu pour son talent de conteur visuel, s’aventure dans un terrain ambitieux avec l’adaptation de Nostromo, l’un des chefs-d’œuvre de Joseph Conrad. Transposer un récit aussi dense et riche en une bande dessinée est un défi que Maël relève avec une maîtrise remarquable.

Le choix de concentrer l’histoire sur les aspects politiques et humains du roman permet de maintenir une intrigue captivante tout en respectant la complexité des personnages de Conrad. Nostromo, ce personnage à la fois charismatique et tourmenté, se révèle dans toute sa profondeur, tandis que le contexte de révolution et de sécession apporte une tension palpable qui soutient le récit.

extrait bd Nostromo - Premier livre

Graphiquement, Maël réussit à créer une atmosphère lourde et immersive. Les dessins, avec leurs nuances de gris et leurs touches de couleurs subtiles, renforcent l’aspect dramatique du récit. Chaque case est travaillée avec soin, chaque expression et chaque paysage participant à la narration de manière significative.

La complexité de l’œuvre originale n’est pas totalement effacée, ce qui pourrait rendre la lecture exigeante pour ceux qui ne sont pas familiers avec l’univers de Conrad. Nostromo se présente comme une adaptation brillante, offrant une nouvelle dimension à un texte littéraire qui, par sa nature même, défie les formats traditionnels.

Maël signe ici une œuvre visuellement époustouflante et narrativement audacieuse, qui ravira les amateurs de littérature et de bande dessinée.


La Fiancée

Album publié en 2024 aux éditions Mécanique Générale.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre « Le Dibbouk » de Shalom Anski publiée 1918.

Une petite bourgade juive de l’Ukraine du XIXe siècle.

La jeune Léa, en âge de se marier, n’a d’yeux que pour Khonen, un étudiant talmudiste doué. Son riche père, qui lui cherche un gendre dans les affaires, lui a cependant choisi un homme qu’elle n’a jamais vu de sa vie. Mais le jour du mariage, scandale : Léa est possédée par une âme errante, un dibbouk !

Sender est mort de honte : sa fille, pourtant si pure… et le mariage qui risque d’être annulé ! Il ne lui reste plus qu’à l’emmener chez le grand Rebbé Azriel, chasseur de dibbouks. Si un esprit hante un vivant, c’est la conséquence d’une injustice ou d’une mauvaise action.

Qu’a donc pu faire cette jeune fille ? Est-elle seulement la coupable ? Et que veut ce Meshulekh, qui semble savoir des choses qui échappent au commun des mortels ?

Le destin de Léa ne va pas s’arrêter aux limites dans lesquelles cette histoire l’a enfermé !


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Fiancée »

« La Fiancée » d’Éléonore Goldberg est une véritable ode à la redécouverte et à la réinvention d’un classique du théâtre yiddish.
Inspirée par « Le Dibbouk » de Shalom Anski, cette bande dessinée donne un souffle nouveau à une histoire imprégnée de mysticisme et de traditions.

Dans un shtetl d’Ukraine du XIXᵉ siècle, Léa, jeune femme déchirée entre amour et devoir, devient le cœur vibrant de ce récit. Éléonore Goldberg, par une approche audacieuse et féministe, réinscrit Léa dans une perspective moderne. La jeune femme, qui dans l’œuvre originale était souvent reléguée au rôle d’objet de tragédie, se transforme ici en un personnage introspectif et complexe, en quête de sa propre liberté dans un monde cadenassé par les conventions.

Le choix du noir et blanc, avec ses contrastes saisissants et ses lignes à l’encre de Chine, plonge le lecteur dans une ambiance à la fois onirique et angoissante. Chaque planche est une œuvre en soi, oscillant entre réalisme historique et visions symboliques. Ces illustrations, subtilement ancrées dans la tradition artistique du shtetl, créent une atmosphère intemporelle, où la mélancolie côtoie le surnaturel.

« La Fiancée » est un hommage à la culture yiddish et à ses récits oubliés. En mariant histoire, imaginaire et une sensibilité profondément contemporaine, Éléonore Goldberg livre une œuvre à la fois bouleversante et universelle. Une bande dessinée à lire, relire et méditer.

Peter Pan de Kensington

Albums publiés en 2024 aux éditions Dargaud.


Résumé éditeur

L’adaptation du roman (Peter Pan dans les Jardins de Kensington) de James Matthew Barrie publié pour la première fois en 1906.

La nuit, rien n’est pareil. La réalité s’efface pour laisser place à l’imagination.

En journée, les jardins de Kensington, à Londres, sont envahis par les humains.

À la nuit tombée, ils deviennent le territoire du merveilleux…

La petite Maimie Mannering, six ans, s’est perdue dans ce parc immense après la fermeture des portes.

Elle croise la route de fées qui menacent de « manger ses petits doigts », puis elle fait la connaissance d’un certain Peter Pan.

Un drôle de garçon, ce Peter. Capable de voler, il parle à Maimie d’un « pays imaginaire, une île où les enfants ne grandissent pas ». Maimie voudrait bien rentrer chez elle. Mais Peter aimerait qu’elle reste avec lui pour s’amuser.

Ensemble, ils vont rencontrer la Reine des fées et tenter de résoudre une énigme improbable qui permettra à Maimie de trouver la sortie du parc, avant que le jour ne se lève et qu’elle ne reste coincée dans le parc… à jamais !

Avant de mettre en scène Peter Pan dans une pièce de théâtre, en 1904, puis dans le roman Peter and Wendy paru en 1911, James Matthew Barrie lui a donné naissance en 1902 dans un autre roman, Le Petit Oiseau Blanc. José-Luis Munuera adapte ce texte jusqu’alors oublié, en proposant une vision du personnage à la fois personnelle et fidèle à l’oeuvre de l’écrivain.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Peter Pan de Kensington »

La bande dessinée Peter Pan de Kensington de José Luis Munuera est une œuvre visuellement et narrativement captivante, qui revisite avec délicatesse les débuts méconnus du personnage imaginé par J.M. Barrie.

S’appuyant sur le texte original de Le Petit Oiseau blanc, José Luis Munuera parvient à insuffler une dimension nouvelle à cette histoire, en explorant les jardins de Kensington, un lieu où le merveilleux se fond dans l’ombre mystérieuse des nuits londoniennes.

Le dessin reflète une maîtrise exceptionnelle de la lumière et des contrastes. Les teintes nocturnes, délicatement entrecoupées de lueurs féeriques, transportent le lecteur dans un univers où chaque détail visuel raconte une part d’imaginaire. Cette esthétique est renforcée par une narration structurée autour d’une quête initiatique, celle de Maimie Mannering, enfermée dans le parc et guidée par Peter Pan.

extrait bd Peter Pan de Kensington

La profondeur des thèmes abordés – l’enfance, la frontière entre réel et imaginaire, ou encore les ambiguïtés du personnage de Peter Pan – enrichit le récit sans le surcharger. José Luis Munuera dépeint un héros à la fois séduisant et imparfait, capturant toute la complexité de ce symbole de liberté et d’égoïsme.

Avec Peter Pan de Kensington, José Luis Munuera offre une œuvre visuellement éblouissante. Une réussite incontestable.

Manon des sources – Partie 2

Album publié en 2021 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

Adaptation du roman l’eau des Collines de Marcel Pagnol publiée en 1963.

couverture bd Manon des sources - Partie 2

« Papet !… La source ! La source !… Elle s’est arrêtée ! Depuis ce matin, ça ne coule plus !… Plus une goutte !

Jean de Florette, le bossu de la ville qui se rêvait paysan, est mort depuis longtemps. Sa propriété des Romarins appartient désormais à Ugolin Soubeyran qui prospère dans la culture des œillets.

Malgré les avertissements du Papet, son oncle, Ugolin tente désespérément de séduire Manon, la fille unique du bossu qui vit dans les collines.

Mais la belle sauvageonne a d’autres idées en tête depuis qu’elle a découvert les circonstances qui ont conduit son père à la mort.

La fille des collines ne rêve maintenant que de faire payer aux Soubeyran leurs manigances et de se venger d’un village qui a préféré les secrets à la vérité.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Manon des sources – Partie 2 »

« Manon des Sources« , dans sa récente adaptation en bande dessinée par Serge Scotto, Éric Stoffel, Yoann Guillé, et Christelle Galland, incarne magistralement l’essence même de la tragédie provençale.

Inspiré du diptyque de Marcel Pagnol, ce récit captivant nous plonge à nouveau dans les collines arides de la Provence, où l’eau, élément vital et symbole de vérité, façonne le destin des personnages avec une implacable justesse.

L’intrigue, qui fait suite aux événements de « Jean de Florette« , se concentre sur Manon, une héroïne à la fois sauvage et déterminée, avide de justice pour son père défunt. Son combat contre les Soubeyran, Ugolin et son oncle le Papet, est celui de la vérité contre le mensonge, de la rédemption contre la trahison. Les auteurs restituent avec brio l’atmosphère poignante du roman original, naviguant habilement entre les thèmes de l’amour, de la vengeance et de la révélation.

Christelle Galland enrichit visuellement cette saga intemporelle avec des illustrations qui capturent à merveille la beauté rugueuse des paysages provençaux et la profondeur émotionnelle des personnages. Les expressions subtiles des visages et les décors pittoresques donnent vie à cette histoire, renforçant son impact émotionnel et sa dimension narrative.

À travers leurs dialogues ciselés, les scénaristes transmettent la complexité des relations humaines et les dilemmes moraux qui façonnent les destinées des protagonistes.

« Manon des Sources » en bande dessinée est une œuvre d’adaptation magistrale qui honore avec respect et sensibilité l’héritage littéraire de Marcel Pagnol. Elle offre une immersion captivante dans un monde où l’amour et la trahison, la beauté et la cruauté se mêlent dans une symphonie visuelle et narrative d’une profondeur inoubliable.



Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Manon des sources – Partie 1

Album publié en 2020 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

Adaptation du roman l’eau des Collines de Marcel Pagnol publiée en 1963.

couverture bd Manon des sources - Partie 1

« Ses cheveux, ça ressemble à de l’or ! Ses yeux, ça ressemble à la mer ! Ses dents, ça ressemble à des perles ! »

Dix ans après la mort de Jean de Florette, Ugolin a récupéré à moindre frais le domaine des Romarins. Il y a installé une florissante exploitation d’œillets. D’autant qu’il a débouché la source volontairement camouflée et refait couler l’eau qui avait tant manqué au pauvre bossu.

Pressé par Le Papet de se marier, Ugolin pense à la belle bergère qu’il a aperçue dans les collines. Mais l’objet de ses tourments n’est autre que Manon, la fille de Jean de Florette.

Elle vit désormais comme une sauvageonne et vient de découvrir l’amour en la personne du nouvel instituteur du village.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Manon des sources – Partie 1 »

Dans cette adaptation captivante de « Manon des Sources« , Serge Scotto, Eric Stoffel et Christelle Galland transposent avec brio l’univers intemporel de Marcel Pagnol en bande dessinée. Située dix ans après les événements tragiques de « Jean de Florette« , l’histoire nous plonge dans les paysages ensoleillés de la Provence, où les drames familiaux et les passions se mêlent sous un ciel azur.

L’intrigue tourne autour d’Ugolin, le jeune héritier des Soubeyran, désormais prospère grâce à la découverte d’une source longtemps dissimulée. Son destin se trouve entrelacé avec celui de Manon, la fille de Jean de Florette, qui vit dans les collines, loin des villageois dont elle se méfie.

Le récit explore magistralement la dualité entre la beauté sauvage de Manon et la cupidité humaine incarnée par Ugolin et son grand-père, Le Papet. Leur relation complexe est rendue avec finesse, chaque regard et chaque geste exprimant des tourments intérieurs profonds.

Les illustrations de Christelle Galland sont un régal visuel, capturant à la fois la rusticité des paysages provençaux et la vivacité des émotions des personnages. Les couleurs chaudes et lumineuses ajoutent une dimension sensorielle à l’œuvre, transportant le lecteur dans un monde où le soleil éclatant contraste avec les noirceurs de l’âme humaine.

L’adaptation reste fidèle à l’esprit du roman original de Pagnol, explorant des thèmes intemporels comme la vengeance, la justice et la rédemption. Chaque détail est soigneusement ciselé pour immerger le lecteur dans cet univers où les liens du sang et les secrets de famille façonnent le destin des personnages.

Ce premier tome de « Manon des Sources » est une réussite artistique et narrative, captivant tant les aficionados de Pagnol que les nouveaux lecteurs. Il laisse présager une suite prometteuse, où les enjeux personnels et sociaux se mêleront pour un dénouement aussi poignant que révélateur.



Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

La Prière aux étoiles – Partie 2

Album publié en 2022 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

D’après le film éponyme inachevé de Marcel Pagnol en 1941

couverture bd La Prière aux étoiles - Partie 2

« Tiré du film détruit par Marcel Pagnol, sous la pression nazie, pour éviter de collaborer.”

Homme d’affaires lyonnais, Dominique est amoureux de Florence, une apprentie actrice. Mais face à l’obstination à vouloir jouer la comédie de celle qu’il souhaite épouser, Dominique dévoile qu’il a financé ses précédents films pour qu’elle puisse assouvir sa passion et qu’il ne donnera pas suite au prochain tournage.

Anéantie par cette nouvelle, mais plus décidée que jamais,
Florence refuse la demande en mariage que lui propose Dominique.

C’est alors qu’elle rencontre Pierre, jeune musicien. Elle en tombe immédiatement amoureuse et s’enfuit avec lui à Cassis.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Prière aux étoiles – Partie 2 »

Dans cette adaptation saisissante d’un film jamais réalisé de Marcel Pagnol, « La Prière aux étoiles » nous plonge dans les tourments d’un triangle amoureux vibrant de passion et de désillusion. Au cœur de l’intrigue se trouvent Florence, Dominique et Pierre, chacun portant en lui des désirs et des secrets qui tissent un drame poignant sous le soleil éclatant de Cassis.

Éric Stoffel réussi à capturer avec finesse l’essence intemporelle des œuvres de Pagnol, tout en y apportant une touche contemporaine. Leurs dialogues, parfois teintés de nostalgie, résonnent avec une émotion sincère et une profondeur surprenante.

Le dessin délicat d’Iñaki Holgado, quant à lui, magnifie les paysages pittoresques de la Provence, offrant aux lecteurs une immersion visuelle d’une rare beauté.

extrait bd La Prière aux étoiles - Partie 2

Cependant, on peut regretter par moment un ton trop mélodramatique, voire stéréotypé dans les réactions des personnages, particulièrement celle de Pierre envers le passé tumultueux de Florence. Ce dernier point soulève des questions sur la représentation des relations amoureuses et des rôles de genre dans l’œuvre, une réflexion contemporaine pertinente mais parfois dérangeante.

L’adaptation de Stoffel reste un hommage sincère à l’œuvre inachevée de Pagnol, explorant avec sensibilité les thèmes universels de l’amour, du sacrifice et de l’authenticité.

« La Prière aux étoiles » réussit là où beaucoup d’adaptations échouent, en capturant l’âme complexe des personnages de Pagnol tout en offrant une interprétation visuelle qui enrichit et honore l’héritage littéraire de son créateur.



Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

La Prière aux étoiles – Partie 1

Album publié en 2021 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

D’après le film éponyme inachevé de Marcel Pagnol en 1941.

couverture bd La Prière aux étoiles - Partie 1

Tiré du film détruit par Marcel Pagnol, sous la pression nazie, pour éviter de collaborer.

Amante entretenue de Dominique, l’une des plus grosses fortunes de Lyon, Florence ne souhaite pourtant pas l’épouser et mettre de côté ses rêves de cinéma.

Lors d’une sortie à la foire du Trône, la jeune femme rencontre Pierre, un musicien en mal d’inspiration, qui est pourtant l’auteur d’un titre promis au succès, La Prière aux étoiles.

Ce que le mélomane ignore, c’est que cette prière est aussi celle de la jeune femme.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Prière aux étoiles – Partie 1 »

Dans l’univers nostalgique et tumultueux de la bande dessinée « La Prière aux étoiles« , Serge Scotto et Eric Stoffel nous invitent à revivre une histoire d’amour contrariée, imprégnée d’une époque marquée par les tensions de la Seconde Guerre mondiale.

Adaptation d’un scénario perdu de Marcel Pagnol, l’œuvre se situe dans le Paris des années 1940, où les aspirations artistiques se heurtent aux réalités sociales et politiques.

L’intrigue débute avec Florence, une femme en quête d’authenticité, prisonnière d’une relation avec Dominique, riche homme d’affaires lyonnais. Son refus de se marier avec lui, malgré ses avances et son confort matériel, reflète son désir profond de liberté et d’amour véritable. Sa rencontre fortuite avec Pierre, un musicien en quête de reconnaissance pour ses compositions ambitieuses, ajoute une dimension romantique à l’histoire. Ensemble, ils partagent une prière commune sous les étoiles, symbole de leurs rêves et de leurs espoirs.

On pourrait trouver l’histoire romantique trop idéalisée, les personnages principaux un peu trop stéréotypés dans leurs quêtes d’identité. Pourtant, l’évolution des personnages secondaires et la richesse du contexte historique captivent l’attention, offrant un cadre évocateur de la vie parisienne pendant l’Occupation.

extrait bd La Prière aux étoiles - Partie 1

Graphiquement, les illustrations de Marko et Inaki Holgado captent habilement l’ambiance de l’époque, avec des détails soignés et des couleurs évocatrices. Sébastien Bouet complète l’atmosphère avec des teintes subtiles qui enrichissent la narration visuelle.

« La Prière aux étoiles » fascine par sa capacité à mêler romantisme et contexte historique, offrant une lecture immersive malgré quelques critiques sur la profondeur des personnages. C’est une œuvre qui, tout en rendant hommage à Pagnol et à son engagement artistique, nous invite à réfléchir sur les aspirations humaines universelles et la résilience face aux défis de l’amour et de la liberté.



Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

La partie de boules

Album publié en 2019 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

La partie de boule est un épisode tiré du roman Le Temps des amours de Marcel PAGNOL publié en 1977.

couverture bd La partie de boules

« De « vrais professionnels » ! Ils avaient baptisé leur équipe “ la Triplette Internationale des Bouches-du-Rhône “ ».

Alors qu’il passe des vacances dans ses chères collines, le jeune Marcel assiste à un tournoi de pétanque dans lequel se sont engagés son père Joseph et son oncle jules.

L’occasion pour le futur académicien d’observer toute la cocasserie et la fantaisie de ce sport provençal chargé de symbole, de tradition et d’honneur (voire de déshonneur pour les perdants qui apprendront ce qu’est « embrasser Fanny »).

Une partie de boule qui, sous la plume de Pagnol, prend l’aspect d’un véritable duel au soleil où comédie, drame et suspense se succèdent.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La partie de boules »

La bande dessinée « La Partie de Boules » rend hommage à l’univers ensoleillé et pittoresque de Marcel Pagnol à travers une tranche de vie provençale pleine de charme et d’humour. Adaptée des souvenirs d’enfance de Pagnol, cette histoire met en scène un tournoi de pétanque dans les collines de Provence, où les enjeux sont à la fois simples et symboliques : l’honneur des participants et une somme d’argent modeste mais significative.

L’album capte parfaitement l’essence de la Provence avec ses illustrations vivantes et semi-caricaturales d’Éric Hübsch. Les personnages, aussi attachants que pittoresques, incarnent à merveille les protagonistes de Pagnol : des figures populaires, roublardes et pleines de vie. L’humour et la tendresse transparaissent à travers les dialogues savoureux et les situations cocasses qui ponctuent le récit, fidèles à l’esprit de l’auteur.

On peut noter la fidélité à l’œuvre originale et la justesse du ton malgré le manque d’intrigue profonde ou d’enjeux plus marqués. Néanmoins, le plaisir est de retrouver les décors et les personnages familiers de Pagnol.

« La Partie de Boules » est une lecture qui ravira les amateurs de Marcel Pagnol et de la culture provençale. Elle offre une immersion agréable dans un monde où la camaraderie et la tradition se mêlent aux petites rivalités villageoises.

Que l’on soit déjà familier de l’univers de Pagnol ou curieux de le découvrir, cet album est une belle porte d’entrée pour explorer ou revisiter l’œuvre d’un des grands noms de la littérature française.


Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Topaze – Intégrale

Album publié en 2019 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

D’après la pièce de théâtre de Marcel Pagnol publiée en 1928.

couverture bd Topaze - Intégrale

Naïf et sincère, Topaze est professeur dans une pension dirigée par l’impitoyable Monsieur Muche, tyrannique avec ses subalternes autant qu’obséquieux avec les riches parents d’élèves. et uniquement sensible à l’idée de ne pas leur déplaire !

Or, c’est précisément la faute que commet Topaze en refusant de mettre une bonne note à un élève qui ne l’a pas méritée.

Apprenant par mégarde que Topaze souhaite épouser sa fille, Muche, furieux, le licencie. Congédié, le professeur trouve une place de secrétaire auprès d’un homme politique à la moralité douteuse. Topaze se retrouve entraîné dans des affaires louches, bien loin des leçons de morale qu’il enseignait à ses élèves.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Topaze – Intégrale »

La bande dessinée « Topaze« , adaptée de la pièce de théâtre éponyme de Marcel Pagnol, offre une plongée captivante dans l’univers moral et cynique d’un jeune professeur idéaliste confronté aux réalités impitoyables de la société.

Le récit commence par présenter Topaze, un enseignant de morale naïf mais sincère, travaillant dans un pensionnat dirigé par Monsieur Muche, plus soucieux de plaire aux riches familles qu’à l’intégrité morale. Lorsque Topaze refuse de fausser les notes d’un élève pour satisfaire les caprices des puissants, il se retrouve licencié et tombe involontairement dans le monde des affaires louches, loin de ses principes initiaux.

Les auteurs, Serge Scotto et Éric Stoffel, accompagnés du talentueux illustrateur Éric Hübsch, réussissent brillamment à capturer l’essence de l’œuvre originale de Pagnol. Leur récit dense et bien rythmé est enrichi par des dialogues vivants et des dessins expressifs qui renforcent l’immersion dans cette histoire empreinte d’ironie et de critique sociale. Le trait délicat d’Hübsch et les magnifiques couleurs d’ambiance contribuent à créer une atmosphère visuelle riche et immersive, fidèle à l’esprit méridional de Pagnol.

L’humour subtil et la tendresse avec lesquels les personnages sont traités apportent une dimension moderne et accessible à une histoire qui reste pertinente aujourd’hui. La série de bandes dessinées Marcel Pagnol de Bamboo, incluant également des œuvres comme « La Gloire de mon père » et « Merlusse« , montre un profond respect pour l’œuvre originale tout en l’adaptant avec succès au format graphique.

« Topaze » en bande dessinée est une adaptation brillante qui ravira les amateurs de Pagnol ainsi que ceux qui découvrent cette œuvre intemporelle pour la première fois.

Avec son mélange habile d’humour, de critique sociale et de personnages attachants, cette série témoigne du talent des auteurs et de l’artiste, offrant une lecture enrichissante et divertissante qui mérite pleinement sa place parmi les classiques revisités en BD.


Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol

Jean de Florette – histoire complète

Albums publiés en 2020 aux éditions Grand Angle.


Résumé éditeur

Pour permettre à son neveu de s’installer, le Papet lorgne sur le terrain de son voisin. Il y existe une source : un vrai trésor dans la chaude Provence.


À la surprise de tout le village, à la mort de Piquebouffigue, c’est un neveu bossu, Jean de Florette, qui hérite du terrain. Il s’y installe avec sa femme et sa fille et se lance dans l’élevage des lapins.

Cet étui contient :
– Tome 1 : Jean de Florette : 1ère partie
– Tome 2 : Jean de Florette : 2ème partie


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Jean de Florette – Histoire complète »

La bande dessinée « Jean de Florette, » issue de l’univers immortel de Marcel Pagnol, s’impose comme une réinterprétation artistique audacieuse et captivante.

Cette adaptation, qui puise son inspiration dans les chefs-d’œuvre cinématographiques éponymes de Claude Berri, incarne un hommage poignant à la Provence ensoleillée, pays natal de Pagnol, tout en offrant une immersion visuelle et narrative d’une profondeur saisissante.

Les traits soigneusement élaborés et la palette chromatique éblouissante subliment la beauté naturelle des paysages provençaux. Les dessinateurs parviennent avec brio à restituer l’essence de cette région, permettant au lecteur de presque sentir le parfum du romarin et du thym, de ressentir la fraîcheur des eaux et la chaleur écrasante du soleil méridional.

L’intrigue évoque les thèmes intemporels de la cupidité, de la persévérance, et de la complexité des relations humaines. Le récit révèle, à travers les tribulations de Jean de Florette et de sa famille, l’avidité destructrice qui peut anéantir les rêves les plus nobles.

Par ailleurs, cette adaptation réussit à insuffler un vent de modernité à l’œuvre de Pagnol tout en respectant scrupuleusement son essence. Les dialogues en provençal, fidèles à l’original, ajoutent une touche d’authenticité, même si la non-traduction pourrait dérouter certains lecteurs.

Enfin, les annexes documentaires, parsemées de photographies en noir et blanc, viennent enrichir l’expérience de lecture en dévoilant des éléments fascinants de la vie de Marcel Pagnol lui-même.

Ce faisant, « Jean de Florette » en bande dessinée se pose en véritable hommage à la riche tradition littéraire et cinématographique française. Une œuvre d’art à part entière, cette adaptation est à savourer sans réserve, que l’on découvre Pagnol pour la première fois ou que l’on revisite son univers avec une passion renouvelée. Une prouesse artistique, un incontournable.



Toutes les bd adaptées de l’œuvre de Marcel Pagnol