Mois : novembre 2024

Classique Du 21ème Siècle/

La vie secrète des écrivains

Album publié en 2023 aux éditions du Calmann-Lévy.

Résumé éditeur

D’après le roman de Guillaume Musso publié le 2 avril 2019.

couverture bd La vie secrète des écrivains

Après avoir publié trois romans devenus cultes, le célèbre écrivain Nathan Fawles annonce qu’il arrête d’écrire et se retire à Beaumont, une île sauvage et sublime au large des côtes de la Méditerranée.
Vingt ans après, alors que ses romans continuent de captiver les lecteurs, Mathilde Monney, une jeune journaliste, débarque sur l’île, bien décidée à percer son secret. Commence entre eux un dangereux face-à-face, où se heurtent vérités et mensonges, où se frôlent l’amour et la peur…

Une lecture inoubliable, un fascinant roman de Guillaume Musso magistralement adapté par Miles Hyman.

La bd « La vie secrète des écrivains » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La vie secrète des écrivains »

La Vie secrète des écrivains, adaptée par Miles Hyman d’après le roman de Guillaume Musso, est un thriller graphique captivant qui transporte le lecteur dans un univers de mystère et de suspense.

L’histoire, située sur l’île fictive de Beaumont, suit les pas de Raphaël Bataille, un jeune auteur, et de Nathan Fawles, écrivain reclus au passé obscur. Miles Hyman parvient avec brio à transposer en images l’atmosphère troublante du roman, en transformant l’île en un lieu à la fois idyllique et inquiétant.

Le style visuel de Miles Hyman, marqué par des contrastes forts et des nuances subtiles, sublime le récit. Le choix du fusain et des tons sombres renforce l’ambiance mystérieuse, rappelant les films noirs et capturant avec talent la beauté austère de l’île. Ces illustrations immersives enveloppent le lecteur dans un monde où chaque scène semble respirer une tension latente.

extrait bd La vie secrète des écrivains

Malgré la complexité de l’intrigue initiale, Miles Hyman parvient à préserver le rythme et l’impact du roman. Il réussit le défi d’une adaptation condensée sans sacrifier la profondeur psychologique des personnages. L’auteur laisse volontairement planer le doute, invitant le lecteur à interpréter les indices laissés ici et là, ce qui rend cette lecture aussi intrigante qu’envoûtante.

Cette bande dessinée est une réussite graphique et narrative qui plaira aux amateurs de thrillers ainsi qu’aux amateurs des roman de Guillaume Musso.

Antiquité/

Les empereurs gaulois – T01 – La dame de Riobé

Album publié aux éditions Gallia Vetus en 2022.

Résumé éditeur

260, l’année de tous les désastres. L’Empire romain, sans maître, est au bord du gouffre.

couverture bd Les empereurs gaulois - T01- La dame de Riobé

En ce milieu du troisième siècle, l’Empire romain traverse la plus grave crise de son histoire. Aux invasions s’ajoutent des désordres économiques, militaires et sociaux, mais plus grave encore, au printemps de l’année 260, l’empereur Valérien est capturé et mis à mort par les Perses.

Des fractures politiques apparaissent alors au sein de la construction impériale, entraînant une dislocation de l’empire. Face au pouvoir central représenté par Gallien, le fils de Valérien, les armées des frontières se donnent de nouveaux chefs. En occident, les légions du Rhin nomment empereur leur général, Postumus, dont l’autorité est de suite validée par les provinces de Gaule, de Bretagne et de Germanie. Cet empire sécessionniste, qui perdurera une quinzaine d’année, est reconnue par l’Histoire sous le nom, d’Empire gaulois.

La tâche n’est pas simple pour Postumus qui doit à la fois restaurer l’économie de ses provinces tout en assurant leur défense. l’économie, fer de lance du redressement, est justement menacée de l’intérieur par une recrudescence de diffusion de fausse monnaie. Postumus, charge alors un enquêteur spécial d’élucider ce mystère.

La bd « Les empereurs gaulois – T01- La dame de Riobé » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Les empereurs gaulois – T01- La dame de Riobé »

La bande dessinée « Les empereurs gaulois – T01 : La dame de Riobé« , écrite par Silvio Luccisano et illustrée par Jean-Marie Woehrel, nous plonge au cœur de l’année 260 après J.-C., une période tumultueuse marquée par la crise de l’Empire romain. Avec une précision historique remarquable, l’auteur et l’illustrateur parviennent à restituer l’ambiance et les enjeux de cette époque critique.

Le récit s’ouvre sur la capture et l’exécution de l’empereur Valérien par les Perses, un événement qui provoque une fragmentation politique de l’Empire. Postumus, un général des légions du Rhin, est proclamé empereur par ses troupes et se retrouve à la tête de l’Empire gaulois, un état sécessionniste qui doit lutter pour sa survie économique et militaire. L’intrigue principale tourne autour de la mission d’un enquêteur spécial chargé de résoudre une crise monétaire interne, ajoutant une dimension de suspense captivante au récit​​.

extrait bd Les empereurs gaulois - T01- La dame de Riobé

Le talent de Woehrel pour les détails visuels enrichit l’expérience de lecture. Chaque page est une fresque minutieuse qui transporte le lecteur dans le monde antique, rendant hommage à l’architecture et aux costumes de l’époque. Les scènes de bataille et les moments de tension politique sont particulièrement bien rendus, offrant un contraste saisissant avec les intrigues plus intimes et personnelles des personnages​.

Malgré la densité narrative qui peut parfois ralentir le rythme, « La dame de Riobé » est une œuvre qui saura captiver les amateurs d’histoire et de bande dessinée. La combinaison d’une intrigue bien ficelée et d’illustrations détaillées fait de ce premier tome une réussite prometteuse pour la série « Les empereurs gaulois« .

Cette bande dessinée est un véritable tour de force qui mérite l’attention tant des passionnés d’histoire que des amateurs de bande dessinée historique.

Classique Du 19ème Siècle/

L’Île au trésor en BD

Album publié en 2020 aux Editions Glénat.

Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Robert Louis Stevenson (publiée pour la première fois le 14 novembre 1883).

couverture bd L'Île au trésor en BD

Le chef d’œuvre de Stevenson.

Le souffle de la mer et de l’aventure, des personnages inoubliables et hauts en couleur font de ce chef-d’œuvre de Robert Louis Stevenson l’un des plus célèbres romans d’initiation, et sans doute le plus grand récit de pirates de la littérature du XIXe siècle.

Cette adaptation en bande dessinée où se mêlent réalisme et fantastique vous entraîne dans une folle course au trésor avec le jeune Jim Hawkins et ses complices étranges et attachants, et celui qui est peut-être le véritable héros de l’histoire, le pirate Long John Silver.

Avec eux, suivez la piste de la mystérieuse carte.

La bd « L’Île au trésor en BD » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « L’Île au trésor en BD »

L’adaptation de L’Île au trésor par Christophe Lemoine et illustrée par Jean-Marie Woehrel est une brillante relecture du classique de Robert Louis Stevenson. En 46 pages, Christophe Lemoine parvient à capturer l’intrigue trépidante et le souffle d’aventure du récit original, tout en le rendant accessible à un public moderne, notamment les jeunes lecteurs. Son scénario, condensé mais fluide, réussit à préserver les moments forts et les ambiances sans jamais alourdir la narration.

extrait bd L'Île au trésor en BD

Le dessin de Jean-Marie Woehrel, d’un style classique et précis, constitue une belle reconstitution de l’époque. Les décors, les costumes, et les expressions des personnages sont réalisés avec une minutie qui ravira les amateurs de bandes dessinées historiques. Par ailleurs, la colorisation de Patrice Duplan rehausse le tout d’une palette vibrante, renforçant l’immersion dans l’univers de pirates et de trésors cachés.

L’album inclut aussi un dossier pédagogique qui éclaire sur le contexte historique et la vie de Stevenson. Cette initiative apporte une dimension éducative et contextualise l’œuvre, offrant aux lecteurs des clés de compréhension supplémentaires.

Cette bande dessinée est un hommage respectueux et dynamique à un chef-d’œuvre littéraire, proposant une aventure qui plaira autant aux novices qu’aux passionnés. Elle réussit à conjuguer fidélité et créativité, faisant de cette adaptation une réussite dans le monde de la bande dessinée adaptée de grands classiques littéraire.

Classique Du 21ème Siècle/

Capital et idéologie

Album publié en 2022 aux éditions du Seuil.

Résumé éditeur

D’après le roman de Thomas Piketty publié 12 septembre 2019.

couverture bd Capital et idéologie

D’où viennent les inégalités et pourquoi perdurent-elles ? Pour répondre à ces questions, le livre propose une version accessible à tous du best-seller de Thomas Piketty, Capital et Idéologie.

Dans cette grande enquête historique, parfois teintée d’humour, Claire Alet et Benjamin Adam ont conçu une saga familiale. Jules, le personnage principal, né à la fin du XIXe siècle, incarne le rentier, figure privilégiée d’une société hyper inégalitaire où la propriété est sacralisée.
Lui, sa famille et son entourage vont vivre l’évolution des richesses et des modèles sociaux. Huit générations se succèdent ainsi, traversant toutes les époques. Jusqu’à Léa, jeune femme contemporaine qui va découvrir le secret de famille à l’origine de leur patrimoine. La « petite histoire » de cette famille rejoint alors la « grande histoire ».

Claire Alet a travaillé comme journaliste puis rédactrice en chef adjointe pendant une quinzaine d’années au magazine Alternatives économiques. Elle a par ailleurs développé une activité d’autrice de films documentaires sur des sujets d’économie et d’histoire des idées, diffusés sur Arte. Depuis début 2022, elle codirige une collection de littérature du réel chez Bayard. Engagée dans la lutte contre les inégalités femmes-hommes, elle a cofondé en 2014 l’association de femmes journalistes Prenons la une.

Benjamin Adam né en 1983, est un auteur de bande dessinée et illustrateur jeunesse français. Il est diplômé de l’atelier d’illustration des Arts décoratifs de Strasbourg, et travaille régulièrement pour l’édition et la presse. Derniers ouvrages parus: Joker, La Pastèque, 2015 (scénario et dessin) et Soon, Dargaud, 2019 (coscénario avec Thomas Cadène et dessin).

La bd « Capital & idéologie » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Capital & idéologie »

Dans Capital et Idéologie, Claire Alet et Benjamin Adam réussissent le pari ambitieux de rendre accessible une réflexion complexe sur les inégalités économiques.
Adapté de l’essai de Thomas Piketty, cet ouvrage en bande dessinée se distingue par une approche immersive qui suit l’histoire d’une famille sur plusieurs générations. À travers leurs parcours, les auteurs explorent les rouages de la transmission de la richesse et les transformations idéologiques de notre société.

Le choix de la fiction pour expliquer des concepts théoriques s’avère pertinent. Chaque personnage devient ainsi un symbole des idéaux et des débats économiques de son époque. Jules, le patriarche rentier, incarne une société ancrée dans la valorisation de la propriété, tandis que ses descendants naviguent entre les valeurs de justice sociale et de capitalisme. Cette approche narrative humanise des questions souvent abstraites, rendant le propos à la fois captivant et accessible.

extrait bd Capital et idéologie

Le trait de Benjamin Adam, simple et précis, s’accorde parfaitement avec le contenu pédagogique de l’œuvre. Par des illustrations explicatives et des diagrammes clairs, il aide le lecteur à saisir des mécanismes économiques parfois complexes, tout en évitant une surcharge d’informations.

Capital et Idéologie est une bande dessinée pédagogique, instructive et habilement construite, qui réussit à vulgariser des sujets complexes sans sacrifier la profondeur de l’analyse. Un ouvrage incontournable pour ceux qui souhaitent comprendre les dynamiques de notre société actuelle.

Classique Du 21ème Siècle/

Le Voleur d’amour

Album publié en 2024 aux éditions du Glénat.

Résumé éditeur

D’après le roman de Richard Malka publié 3 février 2021.

couverture bd Le Voleur d'amour

L’amour dans le sang.

Adrian van Gott est une énigme. Torturé, mystérieux, épuisé par les siècles déjà vécus, il collectionne les conquêtes mais vit seul dans son immense demeure nichée au cœur de Manhattan. Dans cette forteresse des hauts quartiers, il a amassé des livres, des tableaux, des souvenirs mais reste hanté par un douloureux secret. Car Adrian possède un don unique, un étrange et monstrueux pouvoir qui le condamne à dévorer l’amour d’autrui pour assurer sa survie. Pour Adrian, l’amour se vole et ne se gagne jamais.
Capable de percevoir les infimes variations de goût et de saveur dans un simple baiser, Adrian n’a eu de cesse d’assouvir son appétit de Constantinople au Paris de la Révolution. Mais qui est-il et quel drame entoure son enfance dans la Venise des années 1780 ?
Le jour où deux siècles et demi plus tard, sa route croise celle d’Anna à New York, tout bascule. Troublé, Adrian retrouve dans cette jeune danseuse la même saveur que possédait la seule femme qu’il ait jamais aimée. Pour la première fois de sa vie, il refuse l’inéluctable et jette un regard amer sur son existence passée. Et si le temps était venu de briser ses chaînes ? Anna pourra-t-elle mettre fin à son insatiable quête d’amour ? Après avoir passé sa vie d’immortel à semer la désolation, Adrian a un tout autre plan…

Cet album est une adaptation du roman de Richard Malka intitulé Le Voleur d’amour, publié aux éditions Grasset & Fasquelle, 2021.

Avec son trait voluptueux et raffiné, Yannick Corboz redonne vie à ce héros tragi-gothique. Dans cet album au graphisme éblouissant où l’amour est à la fois une quête et une malédiction, il nous livre une vertigineuse fresque romantique qui interroge sur la nature humaine et la part d’ombre et de lumière en chacun de nous.

La bd « Le Voleur d’amour » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le Voleur d’amour »

Dans Le Voleur d’amour, Yannick Corboz livre une adaptation graphique saisissante du roman de Richard Malka, nous entraînant dans la destinée singulière d’Adrian van Gott, un personnage immortel condamné à absorber les sentiments amoureux pour subsister.

À travers son voyage temporel, de Venise au XVIIIe siècle aux gratte-ciels new-yorkais d’aujourd’hui, Adrian incarne la complexité humaine, tiraillé entre passion, rédemption et introspection. Cette quête éperdue de compréhension et de paix intérieure émeut et interpelle.

Le trait de Yannick Corboz, à la fois sensuel et d’une précision délicate, confère à l’œuvre une esthétique à couper le souffle. Les décors, somptueusement détaillés, et l’expression nuancée des visages offrent une profondeur inédite à l’histoire.

extrait le voleur d'amour

Chaque case est une œuvre d’art en soi, servant magnifiquement la narration et sublimant les tourments du héros. On louera d’ailleurs cette qualité visuelle qui transcende la simple bande dessinée pour en faire un voyage introspectif et poétique.

L’adaptation réussit à restituer la puissance des thèmes abordés par Richard Malka : l’amour, l’obsession et la part d’ombre de chacun. Au final, Le Voleur d’amour de Yannick Corboz séduira les amateurs de belles histoires et d’illustrations somptueuses. Une œuvre fascinante qui mérite d’être découverte.

La Shoah/

Charlotte Salomon – Les couleurs de l’âme

Bande dessinée publiée en 2023 aux éditions Nouveau Monde.

Résumé éditeur

couverture bd Charlotte Salomon - Les couleurs de l'âme

Une jeune peintre d’origine juive, amoureuse entière et passionnée, dans l’Allemagne nazie.

L’art comme thérapie pour surmonter la tragédie familiale et le contexte oppressant.

Exilée en France, elle livre une œuvre autobiographique monumentale unique composée de peintures, de croquis, d’écrits et de citations musicales, dans laquelle la folie et la douleur se transforment en une créativité salvatrice.

C’est l’histoire de Charlotte Salomon, une artiste extraordinaire engloutie dans l’enfer d’Auschwitz à seulement 26 ans.

La bd « Charlotte Salomon – Les couleurs de l’âme » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Charlotte Salomon – Les couleurs de l’âme »

« Charlotte Salomon – Les couleurs de l’âme« , co-créée par Ilaria Ferramosca et Gian Marco De Francisco, est une bande dessinée poignante qui explore la vie tumultueuse de l’artiste juive Charlotte Salomon. Née à Berlin en 1917, Charlotte est marquée dès son jeune âge par des tragédies familiales et l’antisémitisme croissant, ce qui l’amène à fuir en France.

Le récit retrace son parcours, de son enfance, de sa vie de réfugiée en France, où elle trouve refuge chez ses grands-parents. Isolée et confrontée à la menace nazie, Charlotte se plonge dans la création de « Leben? oder Theater? », une œuvre autobiographique composée de plus de 1000 gouaches. Ces peintures, enrichies de textes poétiques et de suggestions musicales, sont autant de fragments de sa vie et de son combat pour conserver son humanité face à la barbarie.

Le scénario de Ferramosca est d’une grande finesse, alternant entre les moments de lumière et les périodes d’obscurité, permettant au lecteur de ressentir profondément les émotions de Charlotte.

Les illustrations de De Francisco, réalisées à l’aquarelle, complètent magnifiquement ce récit, avec des couleurs vives qui contrastent avec les teintes sépia des scènes plus sombres​​.

Cette bande dessinée est plus qu’une biographie graphique; elle est un témoignage historique puissant. Charlotte Salomon, par son art, préfigure les grandes œuvres de la bande dessinée sur la Shoah, telles que « Maus » d’Art Spiegelman.

Ferramosca et De Francisco ont su rendre hommage à cette artiste méconnue.

« Charlotte Salomon – Les couleurs de l’âme » est une œuvre à la fois émouvante et éducative, une lecture indispensable pour ceux qui s’intéressent à l’histoire, à l’art et à la mémoire collective.

Lieux visités par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

AuschwitzDrancyVillefranche-sur-Mer
Classique Du 20ème Siècle/

Arsène Lupin – Cagliostro ou la naissance d’Arsène Lupin

Album publié aux éditions Orep en 2023.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Maurice Leblanc publié en 1924.

couverture bd Arsène Lupin - Cagliostro ou la naissance d'Arsène Lupin

Découvrez comment est né le célèbre « gentleman cambrioleur » : inspiré du roman de Maurice Leblanc paru du 1924, Cagliostro ou la naissance d’Arsène Lupin nous plonge dans la jeunesse d’Arsène Lupin et sa toute première aventure !

La bd « Arsène Lupin – L’aiguille creuse » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Arsène Lupin – Cagliostro ou la naissance d’Arsène Lupin »

« Arsène Lupin – Cagliostro ou la naissance d’Arsène Lupin » de Jérôme Eho et Michaël Minerbe offre aux lecteurs une plongée fascinante dans la genèse du plus célèbre des gentlemen cambrioleurs.

Inspirée du roman de Maurice Leblanc, cette bande dessinée nous transporte au cœur de la jeunesse de Lupin, révélant les moments-clés qui ont forgé son caractère. Dans un jeu d’ombres et de mystères, le jeune Raoul d’Andrésy rencontre la redoutable Joséphine Balsamo, alias la comtesse Cagliostro, dont l’aura énigmatique et le pouvoir de séduction bouleversent sa destinée.

La dynamique entre Lupin et Cagliostro est l’un des points forts de l’œuvre. Jérôme Eho a su insuffler à cette relation une modernité bienvenue, rendant la comtesse plus autonome et complexe, en phase avec les attentes contemporaines. Le trait classique de Michaël Minerbe, allié à des couleurs sobres, donne au récit une atmosphère intemporelle, qui résonne avec l’ambiance mystérieuse des campagnes normandes.

Cette chasse au trésor, enrichie de symboles ésotériques et de références historiques, maintient le lecteur en haleine. Les rebondissements sont habilement dosés, et le rythme soutenu confère une vivacité au récit.

« Cagliostro ou la naissance d’Arsène Lupin » s’impose comme une adaptation respectueuse et innovante, offrant à la fois un hommage à l’œuvre originale et une porte d’entrée captivante pour une nouvelle génération de lecteurs.

Classique Du 20ème Siècle/

Arsène Lupin – L’aiguille creuse

Album publié aux éditions Orep en 2018.

Résumé éditeur

Adapté du roman de Maurice Leblanc publié en juin 1909.

couverture bd Arsène Lupin - L'aiguille creuse

Arsène Lupin est gravement blessé lors d’un cambriolage qui tourne mal. Il réussit tout de même à se cacher dans le domaine qui entoure le manoir qu’il vient de visiter.
Les métayers encerclent aussitôt le parc où s’est réfugié Lupin. Trois jours plus tard, et malgré l’aide de la police, celui-ci est toujours introuvable. C’est alors que débarque Isidore Beautrelet, un jeune lycéen de 17 ans à l’intelligence exceptionnelle.
Bien décidé à montrer au monde entier que son esprit vaut celui de Lupin, il annonce aux policiers qu’il va découvrir où se terre le gentleman cambrioleur.
Le lendemain, Isidore met à jour la cachette de Lupin. Mais malheureusement, celui-ci n’a pas survécu à ses blessures. Les gendarmes qui remontent le corps inanimé de Lupin découvrent un étrange parchemin incompréhensible dans ses poches.
Pour eux, c’est un papier sans importance mais pour Isidore, c’est un code qu’il faut décrypter. Le jeune homme s’y attèle durant de longues journées.
Après des semaines de recherches infructueuses, il finit par comprendre que le parchemin codé évoque une aiguille creuse où serait caché le trésor des rois de France. C’est alors qu’Arsène Lupin, que tous croyaient mort, frappe à sa porte…

Découvrez ou redécouvrez en bande dessinée le célèbre chef-d’œuvre du récit à énigmes de Maurice Leblanc !

La bd « Arsène Lupin – L’aiguille creuse » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Arsène Lupin – L’aiguille creuse »

La bande dessinée « Arsène Lupin – L’aiguille creuse« , orchestrée par Jérôme Félix et magnifiée par les illustrations de Michaël Minerbe, invite les lecteurs à plonger dans le monde élégant et intrigant du célèbre gentleman cambrioleur. Ce duo artistique réussit à recréer avec soin l’ambiance captivante de l’œuvre de Maurice Leblanc, offrant ainsi un voyage immersif au cœur de la Belle Époque.

Le scénario, tout en respectant fidèlement la trame du roman original, captive par son rythme et sa précision. Jérôme Félix rend justice aux énigmes et aux subtilités de l’histoire, permettant aux lecteurs de redécouvrir l’intelligence et l’audace du personnage d’Arsène Lupin. Les dialogues, habilement travaillés, incarnent à merveille l’esprit perspicace et l’humour subtil du héros.

Les illustrations de Michaël Minerbe, accompagnées des couleurs soigneusement choisies de Delf, enrichissent cette expérience en restituant l’atmosphère mystérieuse et sophistiquée du récit. Chaque page est un véritable tableau, où la finesse des détails et la vivacité des expressions plongent le lecteur dans les intrigues et les mystères des paysages français.

« Arsène Lupin – L’aiguille creuse » s’avère être une adaptation de qualité, offrant une lecture aussi agréable qu’enrichissante. Les amateurs de bande dessinée et les admirateurs de Lupin y trouveront un hommage respectueux, rendant cette œuvre indispensable pour toute bibliothèque dédiée à la BD ou à la littérature policière.

Classique Du 20ème Siècle/

La Chose

Album publié aux éditions L’Ecran Fantastique en 2024.

Résumé éditeur

Adapté du roman de John W. Campbell publié en aout 1938.

couverture bd La Chose

« La Chose » de John W.Campbell est un des grands classiques de la science-fiction.
Perdue dans l’Antarctique, une expédition polaire découvre les restes d’un vaisseau spatial enfoui dans la glace depuis des siècles. Un corps étranger, inhumain git dans l’engin conservé par le froid.
Les scientifiques tentent d’en comprendre l’origine mais bientôt un cauchemar sans nom s’empare de l’équipe qui joue sa survie et celle de l’humanité contre une « chose », une créature dont la capacité d’adaptation est sans limite.
« La chose » a inspiré deux adaptations cinématographiques qui sont devenus des classiques de la SF horrifique réalisées par Howard Hawks et John Carpenter.
Le texte original est ici revisité sous la forme d’un album grand format illustré avec un talent visionnaire par Pierre Place qui rend au roman toute sa folie, son angoisse, sa terreur.
« La Chose » inaugure une nouvelle collection de grands textes de la science fiction réédités en albums grand format illustrés.

La bd « La Chose » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « La Chose »

La BD n’a pas encore été lue.

Classique Du 19ème Siècle/

Le miracle de Noël, Dickens

Albums publiés en 2024 aux éditions Du Tiroir.

Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre conte de Charles Dickens publiée en décembre 1843.

couverture bd Le miracle de Noël, Dickens

24 décembre 1843, dans sa demeure londonienne, le jeune Charles Dickens lit à ses enfants son tout nouveau livre, « Un Chant de Noël ».
Fascinés, les bambins découvrent la terrifiante aventure d’Ebenezer Scrooge. Ce dernier, avare notoire et redouté, va en effet recevoir la visite de trois esprits, celui des Noëls passés, celui du Noël présent et celui des Noëls à venir.
Cette expérience spirituelle bouleversera Scrooge plus que toutes les années de son existence réunies.

Mais qui était Charles Dickens ? Et quels furent les événements qui le poussèrent à, non seulement, écrire de fabuleux romans, mais, de plus, à faire évoluer la société afin qu’elle devienne plus égalitaire et juste ?
Aurait-il, lui aussi, été inspiré par des spectres ?

La bd « Le miracle de Noël, Dickens » disponible ici

L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Le miracle de Noël, Dickens »

Adaptant avec brio le classique intemporel Un chant de Noël de Charles Dickens, Patrick Verdant et Giacomo Rosati offrent une relecture captivante et visuellement saisissante avec Le miracle de Noël.
Fidèle à l’esprit de l’œuvre originale, cette bande dessinée revisite l’histoire d’Ebenezer Scrooge, figure emblématique de l’avarice, confronté à une transformation spirituelle par la visite des trois esprits des Noëls passés, présents et futurs.

La narration conserve toute la profondeur psychologique du conte original. La culpabilité, la rédemption et l’espoir se mêlent dans un récit où chaque apparition spectrale pousse Scrooge à revisiter ses choix de vie. Les auteurs parviennent à moderniser subtilement le message social de Charles Dickens, en soulignant les inégalités et les valeurs humaines intemporelles. L’évolution intérieure du protagoniste est rendue avec une sincérité touchante qui résonne encore aujourd’hui.

Le travail artistique de Giacomo Rosati est un véritable point fort. Les illustrations riches en détails plongent le lecteur dans une atmosphère victorienne authentique, tout en insufflant une touche contemporaine. Les scènes où apparaissent les esprits des Noëls passés, présents et futurs sont particulièrement marquantes : jeux d’ombres, palettes froides et contrastes saisissants traduisent parfaitement la tension dramatique et l’émotion du récit.


Le miracle de Noël est une œuvre remarquable qui séduira aussi bien les amateurs du texte original que les néophytes. Avec son équilibre entre fidélité au récit classique et créativité visuelle, cette bande dessinée est un cadeau idéal pour tous ceux qui cherchent à redécouvrir l’esprit de Noël sous un jour nouveau.