Mois : novembre 2024

Garde à la Frontière – La 14-18 des soldats suisses en BD

Album publié en 2018 aux Editions Cabedita.


En randonnée dans le Jura avec ses parents, un enfant se retrouve soudainement projeté une centaine d années en arrière, en 1917.
À travers ses yeux, partez à la découverte de la vie des soldats mobilisés pour défendre la neutralité suisse pendant la Première Guerre mondiale.
Laissez-vous emporter dans une histoire qui redonne vie aux anecdotes et écrits laissés par les militaires qui ont vécu la mob: la peur, la frustration, les bons moments, les confrontations, les instants tragiques et l’ennui.
Une vie dure pour les soldats et les familles, mais également ponctuées de moments insolites, comiques et surprenants.
Dans la seconde partie, découvrez comment la Suisse a vécu ces années difficiles.
Une carte vous oriente également vers des lieux où l on peut encore observer des vestiges de l époque sur territoire helvétique.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Garde à la Frontière – La 14-18 des soldats suisses en BD »

« Garde à la Frontière – La 14-18 des soldats suisses en BD » de Samuel Embleton nous offre un rare voyage dans l’histoire suisse de la Première Guerre mondiale, loin des champs de bataille emblématiques.
À travers un procédé narratif astucieux, l’auteur introduit un jeune garçon d’aujourd’hui qui, lors d’une randonnée, est transporté en 1917 dans les montagnes suisses. Ce passage entre deux époques nous permet de découvrir la vie quotidienne des soldats suisses mobilisés, chargés de protéger une frontière qui, bien que géographiquement stable, reste imprégnée de tensions et de peurs.

Les illustrations de Samuel Embleton méritent une mention spéciale pour leur capacité à capturer l’atmosphère de l’époque avec une précision visuelle remarquable. L’attention aux détails – uniformes, paysages enneigés, expressions faciales – plonge le lecteur dans un univers à la fois intimiste et historique. Le récit est également soutenu par des anecdotes véridiques et des récits de l’époque, rendant chaque page riche et captivante.

Au-delà de la fiction, la bande dessinée se complète d’une section documentaire, détaillant le contexte et les défis spécifiques à la Suisse durant cette période de neutralité surveillée.
Cette œuvre hybride séduira autant les amateurs d’histoire que les lecteurs de bandes dessinées, parvenant à transmettre avec force les paradoxes d’un pays en paix au cœur d’un monde en guerre.

Furioso – Tome 2 – L’Outre-Monde

Album publié en 2023 aux éditions Drakoo.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Ludovico Arioste : Orlando furioso (ou Roland furieux) publié en avril 1516.

couverture bd Furioso - Tome 2 - L'Outre-Monde

La fin d’une aventure épique mêlant féerie, passion amoureuse, et rêves de conquête…

L’empereur Agramant s’apprête à attaquer la cité d’Ys avec l’appui de la maléfique Morgane qui a juré la perte du roi Kaarl et de son royaume.
La même magicienne qui a détourné Roland, le neveu du roi, de sa fureur amoureuse et l’a mis sur la piste de son ennemi juré Garalt, jadis considéré comme le meilleur chevalier du monde.
Tué par Roland en combat singulier puis ressuscité par l’amour sincère et réciproque d’Alcyna, la soeur de Morgane, Garalt va découvrir, grâce à l’aide du magicien Myrddin, les raisons de son retour de l’Outre-Monde.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Furioso – Tome 2 – L’Outre-Monde »

Dans le second tome de « Furioso« , Philippe Pelaez et Laval NG transportent le lecteur dans un univers enchanteur où se mêlent aventures héroïques, trahisons et amours contrariées.

Inspirée du poème épique de L’Arioste, cette bande dessinée réinterprète les récits médiévaux avec une originalité rare et une profondeur captivante.

L’histoire s’articule autour de l’empereur Agramant, décidé à conquérir la légendaire cité d’Ys, et du chevalier Garalt, ressuscité dans des circonstances mystérieuses et lié à une quête de vérité personnelle. Ces intrigues croisées, entre ambitions de pouvoir et mystères personnels, forment une trame dense où chaque personnage semble porté par des dilemmes moraux intenses, un hommage intelligent à la littérature chevaleresque.

extrait bd Furioso - Tome 2 - L'Outre-Monde

Le style graphique de Laval NG est somptueux, chaque page est une fresque détaillée où l’on perçoit le soin minutieux accordé aux décors et aux personnages. Les scènes de combat, notamment les batailles navales, se démarquent par leur dynamisme, offrant une expérience visuelle immersive. Les couleurs de Tanja Wenisch, profondes et vibrantes, ajoutent une dimension presque cinématographique à l’œuvre.

Avec ce tome final, Philippe Pelaez signe un récit empreint de poésie et de mystère qui sait captiver le lecteur de bout en bout.


Furioso – Tome 1 – Garalt est revenu

Album publié en 2022 aux éditions Drakoo.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de Ludovico Arioste : Orlando furioso (ou Roland furieux) publié en avril 1516.

couverture bd Furioso - Tome 1 - Garalt est revenu

Inspiré du poème de L’Arioste, Orlando Furioso (1516), voici l’histoire de Roland rendu fou par un amour impossible, et de son pire ennemi, Garalt, revenu d’entre les Morts.

Garalt est revenu d’entre les morts, ressuscité par celle qui était amoureuse de lui, la fée Alcyna.
Jadis considéré comme le meilleur chevalier du monde, il fut tué par Roland, le neveu du roi. Aidé par Sybil, une jeune et jolie écuyère qui se met à son service, Garalt cherche à revoir Bradamante, la virago farouche et impétueuse qui lui donna un fils.
Mais sur sa route se dressent Morgane, jalouse de l’amour que sa soeur Alcyna porte au chevalier, et Roland, rendu fou furieux par un amour contrarié.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Furioso – Tome 1 – Garalt est revenu »

« Furioso – Tome 1 : Garalt est revenu » s’impose comme une œuvre saisissante dans le panorama de la bande dessinée française, une réinterprétation audacieuse du chef-d’œuvre de l’Arioste.

Scénarisé par Philippe Pelaez, ce premier tome transporte le lecteur dans un univers de dark fantasy où les mythes médiévaux rencontrent une brutalité et une intensité remarquables. Garalt, ressuscité par la fée Alcyna après une trahison fatale, incarne la complexité d’un héros consumé par la vengeance, un retour dramatique qui hante chaque page de ce récit.

L’écriture de Philippe Pelaez se distingue par sa densité narrative, intégrant des personnages iconiques comme Roland et Morgane sans jamais se perdre dans l’excès. Le rythme, bien que riche en détours, capte l’attention et met en scène des dilemmes moraux profonds, qui confèrent aux personnages une dimension presque shakespearienne.

extrait bd Furioso - Tome 1 - Garalt est revenu

Côté visuel, Laval Ng excelle par un dessin qui allie minutie et intensité dramatique. Sa palette de couleurs sombres et ses traits évocateurs évoquent l’ambiance des gravures anciennes, renforçant l’immersion dans cet univers tragique et mystique. Les scènes de combat sont animées par un mouvement et une violence qui donnent vie aux conflits internes des personnages.

« Furioso » réussit à honorer ses inspirations tout en affirmant une identité forte et moderne. Ce premier tome pose les bases d’une aventure épique dont on attend avec impatience la conclusion.


Gargantua et Pantagruel

Album publié en 2001 aux éditions Mosquito.


Résumé éditeur

Adapté de l’œuvre de François Rabelais (1532 : Pantagruel, 1534 : Gargantua).

couverture bd Gargantua et Pantagruel

En 1980, pour Il Giornalino, Dino Battaglia au sommet de son art graphique réalise cette magistrale adaptation du chef-d’œuvre de Rabelais.

Devant cette œuvre colossale
(5 volumes !) Battaglia choisira de sélectionner les épisodes les plus représentatifs et les plus dynamiques mettant ainsi en valeur la joie de vivre et l’extraordinaire modernité de Rabelais dénonçant la bêtise et le sectarisme sous toutes ses formes.

Les contraintes éditoriales de l’époque ayant amené Battaglia à édulcorer certains passages, nous avons pris le parti d’intercaler dans le fil du récit quelques extraits des textes originaux, cela permet de rendre mieux compte de la saveur de l’oeuvre de Rabelais.

La présente édition reprend avec la plus grande fidélité possible les textes de François Rabelais à partir de la version en français modernisé de J. Garros. Nous emportant de ripailles en batailles, Dino Battaglia fait revivre avec une jubilation certaine tout cet univers haut en couleurs du XVIème siècle.

Son admirable graphisme est soutenu par l’impeccable mise en couleur de son épouse, dont Hugo Pratt disait qu’elle était la meilleure coloriste qu’il connaissait.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Gargantua et Pantagruel »

Dans l’univers de la bande dessinée, rares sont les œuvres qui parviennent à fusionner avec autant de succès la richesse littéraire et la puissance visuelle.

L’adaptation de « Gargantua et Pantagruel » par Dino Battaglia en est un exemple éblouissant. Publiée par Mosquito, cette réédition de 1980 capture l’essence même de l’œuvre de François Rabelais avec une fidélité remarquable.

Dino Battaglia, maître incontesté de l’illustration figurative, offre une relecture vibrante des aventures de Gargantua et Pantagruel. Ses aquarelles, réalisées avec une minutie impressionnante, insufflent vie aux personnages rabelaisiens, rendant chaque scène dynamique et expressivement riche. Il a le talent talent à sélectionner les épisodes les plus emblématiques de l’œuvre originale, tout en intégrant des extraits du texte de Rabelais. Cette approche, loin de trahir le texte, en renforce au contraire la profondeur et la modernité​​.

extrait bd Gargantua et Pantagruel

La colorisation, effectuée par la femme de Battaglia, ajoute une touche familiale et artisanale qui sublime l’ensemble. Cette collaboration intime se traduit par des nuances et des ambiances chromatiques qui enrichissent la narration visuelle.

L’osmose entre le texte et l’image atteint ici un niveau rarement égalé. Battaglia ne se contente pas de transposer Rabelais en images ; il le réinterprète avec une dévotion palpable, rendant hommage à la satire humaniste et à l’esprit critique du texte original. Le résultat est une bande dessinée intemporelle, qui transcende les époques et les genres.

« Gargantua et Pantagruel » par Dino Battaglia n’est pas seulement une adaptation ; c’est une célébration de l’œuvre de Rabelais, une fusion harmonieuse de littérature et d’art graphique.

Une pièce maîtresse du 9ème art qui séduira tant les amateurs de bande dessinée que les amoureux des lettres classiques.

Verdun – 1916

Bande dessinée publiée en 2023 aux éditions Plein Vent.


couverture bd Verdun - 1916

Le 7 août 1932, lors de l’inauguration de l’ossuaire de Douaumont, un groupe d’anciens combattants du même village est présent.

Tandis que se tiennent les discours officiels, le groupe d’hommes s’écarte et part déambuler sur le champ de bataille de Verdun.

La mémoire se met en marche lorsqu’ils évoquent leurs souvenirs de la plus monstrueuse bataille de l’histoire.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Verdun – 1916 »

« Verdun – 1916 » de Jean-François Vivier, avec les dessins percutants de Stephan Agosto, est une bande dessinée qui se distingue par sa profondeur historique et son approche pédagogique.

Cet album commence par l’inauguration de l’ossuaire de Douaumont en 1932, une ouverture qui ancre immédiatement le récit dans une réflexion sur la mémoire et les horreurs de la guerre.

La bande dessinée offre une reconstitution fidèle de la bataille de Verdun, l’une des plus sanglantes de la Première Guerre mondiale. Les auteurs réussissent à capturer l’absurdité et la brutalité du conflit, en s’appuyant sur des documents authentiques. Le récit suit des soldats ordinaires, permettant une immersion totale dans leur quotidien de souffrance et de courage.

extrait bd Verdun - 1916

On salue la structure narrative et le dynamisme du découpage qui maintiennent le lecteur en haleine. Les illustrations de Stephan Agosto sont particulièrement remarquées pour leur réalisme et leur capacité à transmettre l’émotion brute des scènes de bataille. Chaque case est un tableau qui respire l’authenticité et la douleur de l’époque.

« Verdun – 1916 » est bien plus qu’une simple bande dessinée historique. C’est un hommage poignant aux milliers de vies sacrifiées et un rappel important de la folie de la guerre.

Une œuvre essentielle pour tous ceux qui cherchent à comprendre et à ressentir les réalités de la Première Guerre mondiale.

Enfer glacé

Album publié en 2018 aux éditions Mosquito.


Résumé éditeur

couverture bd Enfer glacé

En décembre 1939, les armées de Staline envahissent la Finlande.

Le rapport des forces en présence est disproportionné et pourtant les Finlandais infligent une sanglante défaite aux Soviétiques lors de la bataille de la route de Raate.

Cet épisode historique sert d’arrière-plan à la nouvelle œuvre de Lukkarinen.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Enfer glacé »

La bande dessinée Enfer glacé, créée par Pekka Lehtosaari et Hannu Lukkarinen, plonge le lecteur au cœur des hivers glacials de 1939, lorsque la Finlande fut envahie par l’URSS.

Le récit se concentre sur la bataille historique de la route de Raate, où les troupes finlandaises, malgré des moyens limités, repoussèrent les envahisseurs soviétiques dans une résistance héroïque et inattendue.

Pekka Lehtosaari utilise ses talents de conteur pour offrir une narration précise et captivante, qui guide le lecteur à travers l’intensité du conflit tout en respectant la réalité historique.

Le travail artistique de Hannu Lukkarinen, en noir et blanc, souligne la dureté des paysages enneigés et l’âpreté des combats, rappelant le style d’aventure classique, mais avec une nuance documentaire.

Chaque case est une illustration riche, où l’atmosphère sombre s’impose sans forcer le trait. Les images saisissantes parviennent à adoucir, voire poétiser, la brutalité des affrontements, tout en rendant hommage aux soldats finlandais.

extrait bd Enfer glacé

Enfer glacé s’adresse tant aux passionnés d’histoire qu’aux amateurs de récits graphiques immersifs. En plus de dévoiler un épisode méconnu de la Seconde Guerre mondiale, cette bande dessinée se démarque par sa rigueur historique et son esthétique soignée, offrant un équilibre rare entre précision factuelle et puissance visuelle.



Lieu visité par la bd pendant la Seconde Guerre Mondiale

Raate

Moby Dick (Jouvray / Alary)

Albums publiés en 2014 aux éditions Soleil.


Résumé éditeur

L’adaptation du célèbre roman d’Herman Melville publié pour la première fois en 1851.

couverture bd Moby Dick (Jouvray / Alary)

Une adaptation fougueuse d’un monument de la littérature américaine.

Herman Melville, qui fut marin, s’inspira de faits réels pour donner naissance à Moby Dick – un livre culte qui inscrivit un nouveau mythe dans la mémoire des hommes : celui de la baleine blanche.

Il y raconte la quête furieuse, mystique et désespérée du Capitaine Achab et son dernier affrontement avec Moby Dick.

Une quête folle adaptée et maîtrisée par deux talents, deux sensibilités – celles d’Olivier Jouvray et de Pierre Alary.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Moby Dick (Jouvray / Alary) »

L’adaptation de « Moby Dick » par Olivier Jouvray et Pierre Alary est une réussite indéniable, transposant le chef-d’œuvre de Melville en bande dessinée avec brio.

Jouvray capte l’essence de la quête obsédante du capitaine Achab, tout en distillant l’intrigue pour la rendre accessible et fluide. Les dessins d’Alary, vibrants et expressifs, renforcent cette narration épique, plongeant le lecteur dans un univers maritime à la fois vaste et oppressant.

Loin de se contenter d’une simple illustration du texte, Jouvray et Alary ajoutent leur touche personnelle, modernisant certains aspects sans trahir l’œuvre originale.

extrait bd Moby Dick (Jouvray / Alary)

Le personnage d’Achab est particulièrement bien exploré, son obsession et sa folie transparaissant avec une intensité palpable. Quant à Ishmaël, sa rencontre initiale avec Queequeg est dépeinte avec une humanité touchante, posant les bases de cette aventure tragique.

Cependant, les puristes du roman peuvent trouver quelques libertés prises avec le récit original, mais ces ajustements servent surtout à dynamiser la lecture et à la rendre plus accessible au format bande dessinée.

Cette adaptation est un hommage vibrant et respectueux à « Moby Dick« , capturant sa profondeur et sa tragédie tout en la rendant visuellement captivante et narrativement engageante.

Loops – D’après une conversation avec Carlo Rovelli

Album publié en 2024 aux Editions Ginosko.


couverture bd Loops - D'après une conversation avec Carlo Rovelli

Luca Pozzi est un artiste interdisciplinaire italien qui s’intéresse de près à la science.
Elisa Macellari est une illustratrice et dessinatrice italo-thaïlandaise.
Carlo Rovelli est un célèbre physicien italien, spécialiste de la physique quantique, l’un des initiateurs de la théorie de la gravité quantique à boucles (Loop Quantum Gravity) et un grand vulgarisateur scientifique, auteur de nombreux ouvrages dont Sept brèves leçons de physique.

Des années après une longue conversation avec Carlo Rovelli, Luca Pozzi a proposé à Elisa Macellari de mettre en images les réflexions de ce grand physicien sur l’origine de la Science, la nature du temps et les récentes évolutions des théories qui nous permettent de comprendre l’Univers. 
Loops est une bande dessinée scientifique unique, fourmillant de belles idées graphiques, qui réussit à rendre accessibles et captivantes des théories complexes.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Loops »

« Loops » de Luca Pozzi et Elisa Macellari se révèle être une œuvre fascinante qui transcende les frontières traditionnelles de la bande dessinée pour explorer le monde complexe de la science.

Inspiré des travaux du physicien Carlo Rovelli, ce livre plonge le lecteur dans une réflexion profonde sur le temps, l’espace et l’évolution des sciences. L’approche de Luca Pozzi, artiste multidisciplinaire, confère à l’ouvrage une perspective unique, enrichie par un regard poétique sur des concepts de physique théorique.

extrait bd Loops - D'après une conversation avec Carlo Rovelli

Les illustrations d’Elisa Macellari, à la fois vibrantes et aériennes, captivent l’œil dès les premières pages. Sa capacité à traduire en images des théories abstraites confère à cette bande dessinée une dimension visuelle envoûtante, rendant accessibles des idées parfois perçues comme arides. Son style, teinté d’une délicatesse colorée, crée une harmonie avec le propos scientifique, offrant une passerelle entre art et savoir.

« Loops » est une expérience intellectuelle et « sensorielle ». Les auteurs réussissent à rendre la science poétique et à éveiller une curiosité chez le lecteur, qu’il soit familier ou non avec la physique.
Ce projet ambitieux, alliant rigueur scientifique et créativité, invite chacun à une réflexion sur les mystères de notre univers, le tout dans un format accessible et ludique.

Une lecture inspirante.

Ebullitions – 12 trajectoires en physique

Album publié en 2024 aux Editions CNRS.


couverture bd Ebullitions - 12 trajectoires en physique

Cet ouvrage s’adresse avant tout aux jeunes qui s’interrogent sur la suite de leur parcours, ainsi qu’à leurs parents et au corps enseignant. Il a été imaginé dans le cadre de l’Année de la physique 2023-2024, qui vise à faire connaître la discipline au plus grand nombre.

Que signifie  » faire de la physique  » ? Que cherche-t-on ? Dans quel but ? À quoi ressemblent les journées des personnes qui en ont fait leur métier ? Comment, d’ailleurs, ont-elles su qu’elles désiraient choisir cette voie ? Quels sont leurs parcours, les difficultés rencontrées ? Comment les surmontent-elles ?

Voici douze portraits, six femmes et six hommes, à des postes variés dans différents laboratoires CNRS, chercheuse, ingénieur d’études, directrice de laboratoire, doctorant…
Ici, on conçoit et construit des lasers très puissants ; là, on met en place des projets de sport par électrostimulation pour pallier le handicap moteur ; ailleurs, on cherche à comprendre la mécanique des cellules vivantes, on analyse au moyen de rayons X les matériaux utilisés dans l’art pariétal, on étudie les particules élémentaires pour essayer de réconcilier mécanique quantique et relativité générale
Partout, la même curiosité, la même inventivité, le même plaisir de chercher et de découvrir ensemble.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Ebullitions – 12 trajectoires en physique »

« Ébullitions – 12 trajectoires en physique » est une bande dessinée d’Hélène Bléhaut qui offre une immersion captivante dans le quotidien de douze physiciennes et physiciens travaillant au sein de laboratoires du CNRS.
À travers des portraits variés, l’auteure met en lumière la diversité des métiers et des parcours en physique, démystifiant ainsi une discipline souvent perçue comme abstraite.

Chaque chapitre présente un scientifique différent, explorant des domaines tels que la conception de lasers puissants, la biophysique des cellules vivantes ou encore l’étude des particules élémentaires.

extrait bd Ebullitions - 12 trajectoires en physique


Les illustrations au crayon de couleur d’Hélène Bléhaut apportent une touche chaleureuse et conviviale, rendant accessibles des concepts complexes. Son approche pédagogique, mêlant schémas explicatifs et anecdotes personnelles, permet au lecteur de s’immerger dans l’univers de la recherche scientifique.

En mettant en avant des parcours féminins et masculins, « Ébullitions » souligne l’importance de la diversité et de l’inclusion dans le domaine scientifique.

« Ébullitions – 12 trajectoires en physique » est une bande dessinée qui célèbre la passion et l’engagement des chercheurs et chercheuses qui façonnent cette science.

Dieu, Darwin, tout et n’importe quoi – Histoires naturelles

Album publié en 2024 aux Editions Les Arènes.


Un inventaire des bizarreries de la nature.

couverture bd Dieu, Darwin, tout et n'importe quoi - Histoires naturelles

Imaginons que Dieu s’obstine à vouloir penser qu’il a créé le monde et que Darwin s’efforce de le convaincre que ce n’est pas vrai.
Comment Dieu pourrait-il lui expliquer que le travail ait été parfois à ce point bâclé ?
Le bernard-l’ermite doit se débrouiller sans coquille, l’élan d’Irlande n’a pas survécu, les paons sont vraiment trop voyants.
Sans compter toutes ces bizarreries : des wom-bats qui défèquent des cubes, des gazelles qui cabriolent en présence du lion, des rats qui font des avances aux chats, des ornithorynques qui semblent avoir mélangé les espèces ou des plantes carnivores qui s’acoquinent avec des chauves-souris.
Sans compter tous ces comportements franchement contraires à la morale, les mensonges, les ruses, les vols et bien d’autres turpitudes.

Et si toutes ces créatures témoignaient de l’invraisemblable inventivité de la vie, qui essaye, qui risque, qui rate, qui réussit, qui recommence.
Narrant toutes ces histoires qui ont constitué autant d’énigmes pour les biologistes, Vinciane Despret et Pierre Kroll s’inclinent, avec autant d’humour que d’admiration, devant la richesse et la très grande diversité des expérimentations dont font montre tous les êtres vivants dans la longue aventure de l’évolution.


L’avis d’histoiregeobd.com sur la bande dessinée « Dieu, Darwin, tout et n’importe quoi – Histoires naturelles »

« Dieu, Darwin, tout et n’importe quoi – Histoires naturelles » est une œuvre étonnamment rafraîchissante, où l’humour et la réflexion se rejoignent pour explorer la complexité de la vie sur Terre.

Cette bande dessinée, signée par la philosophe Vinciane Despret et illustrée par le talentueux Pierre Kroll, propose une relecture imaginative de l’histoire de l’évolution en prenant pour protagonistes Dieu et Darwin, engagés dans une conversation ironique et enjouée sur les bizarreries du monde naturel.

extrait bd Dieu, Darwin, tout et n'importe quoi - Histoires naturelles

L’ouvrage séduit par son audace et sa pédagogie. Vinciane Despret nous fait redécouvrir la nature en s’arrêtant sur ses particularités les plus surprenantes, qu’il s’agisse des crottes cubiques du wombat ou des parades nuptiales colorées du paon.

L’approche décalée des auteurs nous invite à contempler la diversité des stratégies adoptées par les êtres vivants, soulignant autant leur ingéniosité que leur maladresse. Le trait incisif de Pierre Kroll, à la fois léger et expressif, vient appuyer cette réflexion avec justesse, rendant les concepts scientifiques accessibles et visuellement plaisants.

« Dieu, Darwin, tout et n’importe quoi » est plus qu’une simple bande dessinée : c’est une ode à la richesse du vivant, qui questionne, amuse et instruit à parts égales. Un livre qui porte un regard à la fois curieux et bienveillant sur la folle aventure de l’évolution.